KIEDY MANGA POWINNA SIĘ ZAKOŃCZYĆ?
W maju 2020 roku manga Golgo 13 ogłosiła, że z powodu trwającej pandemii zrobi swoją pierwszą przerwę, odkąd po raz pierwszy zaczęła publikację 51 lat temu. Manga trwająca dosłownie przez całe pokolenie jest oszałamiająca. Ale prawdę mówiąc, historie ze wszystkich mediów, nie tylko mangi, mogą mieć niewiarygodnie długi okres trwałości. Amerykańskie komiksy, takie jak Superman i Captain America, przez dziesięciolecia wielokrotnie przedstawiały i ponownie wyobrażały swoje historie, widzimy, jak aktorzy starzeją się w programach telewizyjnych, takich jak Moda na sukces, a pełne ukończenie serii książek może zająć lata (patrząc na Pieśń lodu i ognia). Ale to, co utrzymuje tych twórców i ich prace przez tak długi czas, to ich pasja, popularność i, powiedzmy sobie szczerze, czasami pieniądze. Ale co z publicznością? Co sprawia, że publiczność wraca przez tyle lat – i w którym momencie widzowie powinni przejść do czegoś innego? Dzisiaj zgłębiamy koncepcję „Niekończącej się” mangi i zastanawiamy się, jak długo trwa zbyt długo, aby seria mogła trwać dalej. Zanim jednak zagłębimy się w to najpierw.
Zanim zaczniemy, myślę, że ważne jest, aby dokładnie wyjaśnić, co rozumiemy przez „niekończącą się” mangę. Po prostu jest to seria, której historie zdają się rozciągać bez wyraźnego zakończenia. Oczywiście, niektóre z serii, o których będziemy dyskutować, faktycznie w pewnym momencie się zakończyły, ale w ciągu ich dziesięcioleci pytanie „kiedy się skończy” było równie istotne, jak „jak to się skończy”. Ogólnie rzecz biorąc, serię, o której będziemy dyskutować, można podzielić na dwie kategorie. Mamy serie, takie jak One Piece Eiichiro Ody, które co tydzień konsekwentnie publikują rozdziały z minimalnymi zakłóceniami. Te serie wydają się powiększać o nowe arci i postacie, które są stale wprowadzane, torując bardzo powolną podróż do jakiegoś większego celu. Z drugiej strony istnieją serie, które istnieją od lat, ale spędzają połowę, jeśli nie więcej czasu na przerwie z różnych powodów, takich jak wypalenie lub problemy zdrowotne. Serie wstrzymane, takie jak Hunter X Hunter i Berserk, mają swoje własne, unikalne problemy, utrzymując publiczność.
Wiele trwających serii ma jakiś harmonogram wydań w zależności od magazynu, w którym są wydawane. Może on być od kwartalnika do tygodnia po tygodniu. Ale ponieważ te serie ciągną się latami, jest coś do powiedzenia w tym, jak utrzymuje zainteresowanie odbiorców. Jak krótko wspomnieliśmy wcześniej, wprowadzenie nowych arców, miejsc i postaci może być po prostu idealną „błyszczącą nowością”, z którą widzowie mogą się zaangażować. Ale na najbardziej podstawowych poziomach te serie mają trwały urok, który nadal rezonuje z publicznością, i to jest w głównych bohaterach. W większości tych serii głównym bohaterem jest ten, w którego opowieści publiczność jest mocno zainwestowana. Ciągła manga Hajime no Ippo George'a Morikawy (znana również jako The First Step) została opublikowana po raz pierwszy w 1989 roku i od tego czasu wydała ponad 1300 rozdziałów, skompilowanych w blisko 130 tomów. Sednem tej ogromnej historii jest opowieść o zastraszanym chłopcu, który zajmuje się boksem w nadziei, że stanie się silniejszy. Kultowa seria Naruto Masashiego Kishimoto opowiada o chłopcu, który chce zyskać szacunek ze strony tych w jego wiosce, którzy patrzyli na niego z góry, stając się Hokage (przywódcą wioski). Trzeba przyznać, że może to być dość uproszczone podsumowanie tych historii. Ale to właśnie z tą podstawową podstawą łączą się widzowie. Chcemy zobaczyć, jak młody chłopak nabiera pewności siebie poprzez boks, a wyrzutek w końcu zostanie zaakceptowany przez jego wioskę. Podążamy za tymi historiami, ponieważ zakochaliśmy się w tych postaciach i możemy, w pewnym sensie, nawet zobaczyć w nich siebie. Ich podróż to nie tylko ich podróż, ale także publiczności.
Gdy manga się zaczyna, te kilka początkowych rozdziałów również buduje wśród publiczności pewne oczekiwania i nadzieję na to, jak będzie się toczyć dalej. To oczekiwanie skłania widzów do dalszego angażowania się w mangę – oczekiwania na to, co się wydarzy, a także wcześniejszej przyjemności z serii. Jest to szczególnie przydatne w przypadku serii, które mają przerwę. Nie powinno dziwić, że większość serii zaczyna się od idei spójnych wydań. Mogą trwać latami, ale czasami zdarzają się rzeczy poza kontrolą autora, prowadzące do jednej długiej przerwy lub serii przerw przerywanych przez wydanie jednego rozdziału co kilka miesięcy. Niezależnie od tego fani zaczynają od dostępnych rozdziałów, poznania postaci, świata i fabuły. A jeśli zostanie to zrobione dobrze, publiczność będzie miała silny związek z mangą i będzie wierzyć, że cokolwiek nadchodzi, jest warte czekania. Aby wyjaśnić to jaśniej, weźmy przykład Berserka Kentaro Miury. Po raz pierwszy opublikowana w 1989 roku seria dark fantasy łączy w sobie warstwy złożonej fabuły, silnych postaci i szczegółową sztukę, dzięki czemu czytanie jej jest prawdziwym przeżyciem. W ciągu ostatnich dziesięciu lat seria miała sporadyczne przerwy, z kilkoma rozdziałami wydawanymi rocznie. Mimo to utrzymuje silną bazę fanów ze względu na historię wysokiej jakości treści i już utworzone powiązania między publicznością, postaciami i historią. Publiczność przejmuje się tym, co się wydarzy i jest gotowa czekać, aby zobaczyć, jak potoczy się historia.
Jednak chociaż manga może nie wychodzić, istnieją inne sposoby, w jakie fani mogą zaangażować się w tę serię. Autorzy mangi współpracują ze studiami, aby tworzyć adaptacje anime swoich dzieł. Na przykład Katsura Hoshina doradzał przy produkcji serii D.Gray-man Hallow podczas dużych przerw między wydaniami mangi D.Gray-man. Podobnie anime Hunter X Hunter (2011) trwało ponad trzy lata, z czego manga spędziła około połowy tego czasu na przerwie. Serial był również w większości zawieszony na początku 2018 roku, kiedy kawiarnia Animate współpracująca z Hunter X Hunter działała, aby uczcić 20. rocznicę serii. Te dodatkowe sposoby na zaangażowanie fanów w te serie gwarantują, że nigdy tak naprawdę nie znikną one z pamięci publicznej.
Jednak w miarę rozwoju serii i rosnącej presji, by zaskakiwać i ekscytować widzów, sprostanie tak wysokim oczekiwaniom może być niezwykle trudne. Wydane od 2001 do 2016 roku 72 tomy mangi Tite Kubo - Bleach zdefiniowały pokolenie czytelników mangi. Seria została uznana za jedną z „Wielkiej Trójki”, wraz z One Piece i Naruto nazwanymi tak nie tylko ze względu na ich długi czas, ale także ze względu na ich ogromną popularność. Dla wielu ta „Wielka Trójka” byłaby wprowadzeniem do mangi i anime. W miarę kontynuowania mangi Bleach pojawiły się seriale anime, filmy, gry wideo, a nawet musicale. Nawet dzisiaj Bleach nadal ekscytuje i łączy się z publicznością na całym świecie, a obecnie fani przygotowują się do adaptacji anime z 2021 r. ostatniego arcu mangi.
I chociaż fakt, że Bleach jest klasykiem, nigdy nie budzi wątpliwości, jego zakończenie pozostawia fanów podzielonych. Część fanów była w pełni usatysfakcjonowana zakończeniem i pożegnała swoje ulubione postacie z uśmiechem. Ale są tacy, którzy czuli się rozczarowani końcowymi arcami postaci i wielkimi rewelacjami, które upadły po piętnastu latach szumu. Składa się na to pozornie nagłe zakończenie, a wielu fanów teoretyzuje, że seria została anulowana, a plotka została rozwiana. Bleach zakończył sposób, który wyobraził sobie Kubo, ale być może szybciej niż oczekiwano, z powodu pogarszającego się stanu zdrowia. Podobnie, Yoshihiro Togashi z Hunter X Hunter również cierpiał na przewlekłe problemy zdrowotne. Czytelnicy zauważyli, że cotygodniowe strony wydają się być szorstkimi szkicami, gdy Togashi próbuje wypchnąć mangę. Kiedy rozdziały zostaną zebrane w tomy, przerysowuje je, aby spełniały swój standard. Te dwa przykłady naprawdę ujawniają nie tylko pasję autora mangi, aby kontynuować serię przez tak długi czas, ale także to, jak trudne jest fizycznie i psychicznie tworzenie takich serii.
Ponieważ seria trwa w przerwie, a miesiące i lata mijają bez żadnych wiadomości, największą obawą jest to, że może nigdy nie powrócić. Na przykład emocjonalnie napędzana manga NANA Ai Yazawy jest zawieszona na czas nieokreślony od połowy 2009 roku. Gdy autorzy mangi starzeją się i/lub pojawiają się problemy zdrowotne, pojawia się bolesne pytanie, jak zapewnić, że manga nie zostanie zawieszona w stanie zawieszenia. Kultowa seria Crayon Shin-chan po raz pierwszy opublikowana w 1990 roku. Jednak po tragicznej śmierci autora Yoshito Usuiego w 2009 roku manga została przerwana. Tak było do 2010 roku, kiedy zespół asystentów Usuiego zebrał się pod nazwą UY Studios, aby wznowić serię pod tytułem New Crayon Shin-chan. Być może poleganie na asystentach lub posiadanie jakiegoś planu przekazania pracy „następnemu pokoleniu”, że tak powiem, może zapewnić, że serial będzie nadal docierał do odbiorców, a może nawet osiągnie zakończenie, na które zasługuje.
Mając to wszystko na uwadze - jak długo to za długo? Z obawy, że zabrzmimy, jakbyśmy próbowali wyłuskać, odpowiedź naprawdę brzmi – nie można umieścić na niej numeru. Historie mają swoją naturalną długość życia, którą autorzy i odbiorcy muszą być ze sobą w zgodzie, aby naprawdę zrozumieć i spełnić. Jedna historia może idealnie pasować do tysięcy rozdziałów, podczas gdy inna jest krótka i słodka na zaledwie sto. Ale ponieważ emocjonalne, umysłowe i fizyczne żniwo tworzenia serii przez lata staje się coraz wyraźniejsze, pytanie nie powinno brzmieć, jak długo to trwa. Raczej pojawiają się pytania, jak daleko jest za daleko i jak najlepiej wesprzeć twórców naszych ulubionych dzieł.
ORYGINALNY TEKST: Stephanie Donaldson & Jacki Jing
PRZETŁUMACZYŁ: Matt Predator
