PIERWSZE NEWSY 2021 - FILM I SERIALE

FILM

1. Oficjalna strona internetowa serii Sailor Moon opublikowała 29 grudnia nowy specjalny klip do dwuczęściowego projektu anime Bishōjo Senshi Sailor Moon Eternal (Pretty Guardians Sailor Moon Eternal The MOVIE)). Klip debiutuje sceną filmu pomiędzy Chibiusą i Pegazem (jako Helios). Chibusa chce być jak Usagi, ale jest smutna, że jej prawdziwe ja nie może dorównać jej ideałom. Helios obiecuje wspierać ją, gdy chce jak najszybciej dorosnąć.


W minionym miesiącu w serwisie pojawiły się również krótkie klipy przedstawiające:


Sailor Mercury, Sailor Mars, Sailor Jupiter i Sailor Venus


Usagi i Mamoru


Reklama Sailor Senshi


Reklama fabularna

Pierwotnie pierwszy film miał zostać otwarty w Japonii 11 września, ale został opóźniony do 8 stycznia 2021 r. z powodu rozprzestrzeniania się koronawirusa (COVID-19) w Japonii. Drugi film zostanie otwarty 11 lutego 2021 roku.


Nowi członkowie obsady filmów to:

Yoshitsugu Matsuoka jako Pegasus / Helios

Shouta Aoi jako Fish Eye

Satoshi Hino jako Tiger's Eye

Toshiyuki Toyonaga jako Hawk's Eye

Yuko Hara jako JunJun

Reina Ueda jako CereCere

Sumire Morohoshi jako PallaPalla

Rie Takahashi jako VesVes

Naomi Watanabe jako Zirconia

Nanao jako królowa Nehelenia


Film obchodzi 25 lat od ostatniej serii, którą pokazywano w kinach w Japonii.


Oryginalna twórczyni mangi Naoko Takeuchi jest przypisywana oryginalnemu dziełu i nadzorowi. Chiaki Kon powraca z Pretty Guardian Sailor Moon Crystal: Season III, aby wyreżyserować oba filmy. Kazuko Tadano, projektant postaci w oryginalnym anime Sailor Moon, projektuje postacie. Kazuyuki Fudeyasu (wszystkie pięć części JoJo's Bizarre Adventure, Land of the Lustrous, PriPara) pisze scenariusze. Toei dystrybuuje film. Studio DEEN jest koproducentem filmu wraz z Toei Animation.


Momoiro Clover Z i główna obsada wykonują piosenkę przewodnią „Tsukiiro Chainon” (Moonlight Chainon).


Powracająca obsada obejmuje:


Kotono Mitsuishi jako Usagi Tsukino / Sailor Moon

Hisako Kanemoto jako Ami Mizuno / Sailor Mercury

Rina Satou jako Rei Hino / Sailor Mars

Ami Koshimizu jako Makoto Kino / Sailor Jupiter

Shizuka Itou jako Minako Aino / Sailor Venus

Misato Fukuen jako Chibi-Usa / Sailor Chibi Moon


Dwuczęściowy projekt filmowy odbędzie się w czwartym sezonie Sailor Moon Crystal. Filmy będą dotyczyć arcu „Dead Moon” z oryginalnej mangi Takeuchi.


Trzeci sezon Sailor Moon Crystal, w którym pojawił się nowy personel i skupił się na arcu Death Busters (zwanym również arciem Infinity), miał swoją premierę w kwietniu 2016 r. Crunchyroll, Niconico i Hulu transmitowali sezon. Te trzy i inne serwisy transmitowały pierwsze dwa sezony Sailor Moon Crystal za granicą, kiedy zadebiutowały online w Japonii.


Viz Media udziela licencji na wszystkie trzy sezony w celu wydania w Ameryce Północnej. Firma wypuściła pierwszy sezon Sailor Moon Crystal na DVD i pakiecie combo DVD / Blu-ray w sierpniu 2016 r., drugi sezon w lutym 2017 r., a trzeci sezon w grudniu 2017 r.

2. Animate International otworzył zamówienia na serię płyt winylowych z twórczości uznanego reżysera filmów anime Hayao Miyazakiego, muzyki Joe Hisaishiego i Studio Ghibli. Skład obejmuje Spirited Away, Ruchomy zamek Hauru, Nausicaä z Doliny Wiatru, Laputa - Podniebny Zamek, Mój Sąsiad Totoro, Podniebna Poczta Kiki, Szkarłatny Pilot i Księżniczka Mononoke.


Każdy album koncepcyjny i ścieżka dźwiękowa są zremasterowane i otrzymują zupełnie nową okładkę. Obejmują również komentarz i uwagi. Każdy rekord kosztuje od 3800 jenów w górę. Pełną kolekcję można kupić w globalnym sklepie internetowym Animate International

3. Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train pozostał na pierwszym miejscu przez jedenasty weekend z rzędu. Zarobił 907 618 200 jenów (8,75 mln $) 25-27 grudnia. Film sprzedał w sumie 24 049 907 biletów i zarobił 32 478 895 850 jenów (314 mln $) w 73 dni - co czyni go najlepiej zarabiającym filmem wszechczasów w Japonii.


Oficjalne konto na Twitterze dotyczące anime Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba ogłosiło 29 grudnia, że przestanie publikować cotygodniowe aktualizacje kasowe Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train. Konto informuje, że aktualizacje będą dostępne w serwisie informacyjnym kasy Kōgyō Tsūshin.


Film jest pierwszym, który osiągnął pierwsze miejsce w japońskim rankingu kasowym przez 10 kolejnych weekendów, odkąd Kōgyō Tsūshin zaczął publikować japoński ranking w 2004 roku. Trzy filmy, które wcześniej zajmowały pierwsze miejsce w dziewięciu kolejnych weekendach to: Ruchomy zamek Hauru w 2004 r., Avatar w 2009 r. i Your Name w 2016 roku.


Mugen Train rozpoczął wciągające pokazy MX4D i 4DX 26 grudnia.


Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train zajmuje pierwsze miejsce 12. raz z rzędu weekendu w japońskiej kasie pod względem liczby sprzedanych biletów. Film był numerem 1 zarówno w dwudniowy weekend, jak i przedłużony trzydniowy weekend wakacyjny.


Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train rozpoczął projekcję w 38 kinach IMAX w Japonii 16 października. Film miał najwyższy weekend otwarcia na świecie w weekend 16-18 października. Film sprzedał 3.424.930 biletów i zarobił 4623.117.450 jenów (43,85 mln $) w Japonii w ciągu pierwszych trzech dni. Film sprzedał 910 507 biletów i zarobił ponad 1 268 724 700 jenów (12,03 mln $) w samym tylko dniu otwarcia, co czyni go największym dniem otwarcia w ciągu tygodnia w Japonii.

Pokémon the Movie: Secrets of the Jungle (Gekijōban Pocket Monster Koko), 23. film anime z serii Pokémon, został otwarty w 375 kinach na drugim miejscu.


TOHO pierwotnie planowało otwarcie filmu 10 lipca, ale ekipa opóźniła film do 25 grudnia z powodu rozprzestrzeniania się koronawirusa (COVID-19). Film zostanie następnie otwarty na Zachodzie w 2021 roku.

Film anime Studio 4 ° C - Poupelle of Chimney Town (Entotsu-chō no Poupelle), na podstawie książki obrazkowej Akihiro Nishino, również otworzył się w 306 kinach na 4. miejscu

Film Live-Action The Promised Neverland zarobił 176 250 850 jenów (1,7 mln $) w drugi weekend, co daje łącznie 801 397 550 jenów (7,73 mln $). W drugi weekend spadł z pozycji 3 na 5.

Film anime Stand By Me Doraemon 2 CG spadł z 4. na 6. miejsce w szósty weekend i zarobił 75 631 700 (729 000 $) 25-27 grudnia. Film zarobił teraz łącznie 2 150 941 650 jenów (20,75 mln $).


Film sprzedał 305 000 biletów i zarobił 386 mln jenów (3,69 mln $), co zapewniło mu drugie miejsce w weekend otwarcia. Film został otwarty w Japonii 20 listopada. Pierwotnie film miał zostać otwarty w Japonii 7 sierpnia, do czasu opóźnienia z powodu pandemii koronawirusa (COVID-19).


Gekijō Tanpen Kamen Rider Saber: Fushichō no Kenshi to Hametsu no Hon i Kamen Rider Zero-One Real xTime spadły z # 5 do # 8 w drugi weekend. Zarobiły 44 558 390 jenów (429,700 $) 25-27 grudnia, uzyskując łącznie 270 071 270 jenów (2,604 mln $).

Film anime BONES na podstawie krótkiego opowiadania Seiko Tanabe - Josee to Tora to Sakana-tachi (Josee, The Tiger and the Fish) został otwarty na 9.miejscu. Tajwański dystrybutor filmowy Cai Chang Asia rozpoczął transmisję strumieniową zwiastuna z chińskimi napisami do filmu anime Josee to Tora to Sakana-tachi (Josee, The Tiger and the Fish) 28 grudnia. Cai Chang Asia otworzy film na Tajwanie 20 stycznia.

Wandering: Agateram, pierwszy film z dwuczęściowego projektu filmowego Fate / Grand Order The Movie Divine Realm of the Round Table: Camelot (Fate / Grand Order Shinsei Entaku Ryōiki Camelot), wypadł z pierwszej dziesiątki dzięki biletom sprzedanym w jego czwarty weekend. Film zarobił 26 553 375 jenów (256 000 $) 25-27 grudnia i łącznie 416 073 273 jenów (4,01 mln $).


Film zajął czwarte miejsce w weekend otwarcia. Film zarobił 171.510.198 jenów (1,64 mln $) w weekend otwarcia.


Film został otwarty w Japonii 4 grudnia. Film został opóźniony z otwarciem 15 sierpnia ze względu na wpływ pandemii koronawirusa (COVID-19) na jego produkcję.


Paladin: Agateram, drugi film, zostanie otwarty wiosną przyszłego roku. Oba filmy adaptują historię z gry „Dai Roku Tokuiten Shinsei Entaku Ryōiki: Camelot” (Order VI: The Sacred Round Table Realm: Camelot).


Pokaz 4DX filmu anime Klock Worx i Khary - Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, trzeciego filmu Rebuild of Evangelion, opuścił pierwszą dziesiątkę, odkąd zakończył swój bieg 24 grudnia.


Specjalny pokaz drugiego sezonu World Trigger rozpoczął się na pierwszym miejscu w rankingu mini-teatrów.


Podwójny pokaz yaoi anime Marudase Kintarō (Kintarō Bares it All) i Yes, No, or Maybe? (Yes ka No ka Hanbun ka) wypadł z pierwszej czwórki w rankingu mini-teatrów w trzeci weekend

4. Witryna Sports Hochi poinformowała 19 grudnia, że ​​aktor Mackenyu (Live-Action Rurouni Kenshin, Chihayafuru, JoJo's Bizarre Adventure, Peach Girl) opuści swoją agencję rozrywkową TOP COAT i przestanie działać w Japonii pod koniec kwietnia 2021 roku. Zacznie uczestniczyć w filmach zagranicznych w maju przyszłego roku.


TOP COAT zarządza Mackenyu od 2017 roku. Według Sports Hochi, Mackenyu wyraził zainteresowanie „nadaniem priorytetu działaniom zagranicznym” i zdecydował się na projekty japońskie. W 2015 roku Mackenyu zagrał w amerykańskim filmie Take a Chance i został obsadzony w filmie Pacific Rim: Uprising z 2018 roku. Jego ojciec Sonny Chiba (Kill Bill) jest aktywnym aktorem zagranicznym. Mackenyu urodził się i wychował w Los Angeles.


Mackenyu zagra antagonistę Enishiego Yukishiro w dwóch filmach „ostatniego rozdziału” z serii filmów Live-Action opartych na mandze Nobuhiro Watsukiego - Rurouni Kenshin. Początkowo filmy miały zostać otwarte 3 lipca i 7 sierpnia na początku tego roku, ale zostały przełożone na przyszły rok z powodu trwającej pandemii koronawirusa (COVID-19). Rurouni Kenshin Saishūshō The Final, pierwszy z dwóch filmów, zostanie otwarty w Japonii 23 kwietnia przyszłego roku, a Rurouni Kenshin Saishūshō The Beginning, drugi film, wyjdzie 4 czerwca

5. Japoński portal informacyjny Cinema Today ujawnił 31 grudnia 10 najlepiej zarabiających filmów krajowych i zagranicznych w roku 2020 w Japonii.


Krajowa japońska lista składa się z pięciu anime i dwóch filmów Live-Action opartych na istniejącej mandze.


10 najbardziej dochodowych filmów krajowych w Japonii w 2020 roku

  1. Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train (32,479 mld jenów na 28 grudnia, 314,9 mln $)

  2. Kyō kara Ore wa !! Gekijōban (5,37 mld jenów, 52,1 mln $)

  3. Confidence Man JP: Princess-hen (3,84 mld jenów, 37,2 mln $)

  4. Eiga Doraemon: Nobita no Shin Kyōryū (3,35 mld jenów, 32,5 mln $)

  5. Jikobukken: Kowai Madori (2,35 mld jenów, 22,8 mln $)

  6. Ito (2,24 mld jenów, 21,7 mln $)

  7. Violet Evergarden: The Movie (2,1 mld jenów, 20,3 mln $)

  8. Kaiji: Final Game (2,06 mld jenów, 20 mln $)

  9. Fate / stay night: Heaven's Feel III. spring song (1,95 mld jenów na początku grudnia, 18,9 mln $)

  10. My Hero Academia the Movie -Heroes: Rising- (1,79 mld jenów, 17,4 mln $)

W zeszłym roku na szczycie listy znalazł się Weathering With You z 14,02 mld jenów (129 mln $), a Detective Conan: The Fist of Blue Sapphire uplasował się na drugim miejscu z wynikiem 9,37 mld jenów (86,2 mln $).


Najbardziej dochodowym filmem zagranicznym roku 2020 była Kraina Lodu II z 13,37 mld jenów (129,6 mln $).


10 najbardziej dochodowych filmów zagranicznych w Japonii w 2020 roku

  1. Kraina Lodu II (13,37 mld jenów, 129,6 mln $)

  2. Star Wars: Skywalker. Odrodzenie (7,32 mld jenów, 71 mln $)

  3. Parasite (4,74 mld jenów, 46 mln $)

  4. Tenet (2,72 mld jenów, 26,4 mln $)

  5. Koty (1,35 mld jenów, 13,1 mln $)

  6. Le Mans '66 (960 mln jenów, 9,31 mln $)

  7. Jumanji: Następny poziom (930 mln jenów, 9,09 mln $)

  8. Naprzód (870 mln jenów, 8,44 mln $)

  9. 1917 (840 mln jenów, 8,15 mln $)

  10. Midsommar. W biały dzień (710 mln jenów, 6,88 mln $)


6. Oficjalna strona internetowa Aria the Crepuscolo, nowego kinowego projektu anime z okazji 15. rocznicy powstania Arii, ujawniła 1 stycznia zwiastun, główną oprawę wizualną i premierę 5 marca. Zwiastun zawiera OP Kiyono Yasuno - „Felicità”.


Yasuno wykonuje również ED „echoes” i gra Alettę (patrz poniżej), nową postać, którą oryginalny twórca Kozue Amano specjalnie zaprojektował na potrzeby filmu. Aletta jest przyjaciółką Anyi z dzieciństwa i kurierką Sylph, która od dawna marzyła o zdobyciu tej pracy.

Ryou Hirohashi i Ai Kayano ponownie wcielają się w role Alice Carroll i Anyi Dostojewskiej. Zgodnie z wcześniejszymi zapowiedziami, Rina Satou zagra postać Atenę Glor, zastępując zmarłą Tomoko Kawakami z poprzednich adaptacji anime mangi Kozue Amano (Amanchu (manga wychodząca od listopada 2008 roku, 2 sezony anime latem 2016 roku i wiosną 2018 roku)) - Aria.

Junichi Sato, który wyreżyserował wszystkie poprzednie anime Aria, powraca jako główny reżyser i scenarzysta, a Takahiro Natori, reżyser odcinków i storyboardzista z poprzedniego anime Aria, jest nowym reżyserem w J.C. Staff. Yoko Ito (Amanchu !, Skate-Leading Stars) jest projektantką postaci i głównym reżyserem animacji. Choro Club i Takeshi Senoo powracają z poprzedniego anime Aria, aby zapewnić muzykę. Shochiku jest producentem filmu, a Shochiku ODS Jigyō-shitsu zajmuje się dystrybucją.


Wytwórnia Right Stuf, Nozomi Entertainment, wydała anime na DVD w 2010 roku i opisuje oryginalnego anime telewizyjne Aria the Animation z 2005 roku:

Akari Mizunashi, mając 15 lat, porzuciła wszystko, aby udać się na iskrzącą planetę pokrytą wodą Aqua, znaną wcześniej jako Mars. Do XXIV wieku ludzie znaleźli sposób na kolonizację niegdyś nie nadającej się do zamieszkania planety.


Przede wszystkim Akari chce być „undine” - żeńską gondolierką, która płynie kanałami w mieście Aquan w Neo-Wenecji. Samo miasto jest wierną repliką miasta Wenecj Manhome (Ziemia). Aby upewnić się, że zarówno mieszkańcy, jak i turyści czerpią największe korzyści z wielu cudów Neo-Wenecji, powstały firmy oferujące wycieczki z przewodnikiem przez gondolę, z których jedna nosi nazwę Aria Company.


Rozpoczynając trening w prestiżowej firmie Aria, czy sprosta wyzwaniom, które czekają ją na drodze do spełnienia marzeń?


Hal Film Maker animował serię z 2005 roku Aria the Animation, a później zainspirowała dwa kolejne seriale - Aria the Natural w 2006 roku i Aria the Origination w 2008 roku - a także oryginalne wideo anime (OVA) - Aria the OVA ~ Arietta ~ w 2007 i Aria Avvenire w 2015. Junichi Sato (Sailor Moon, Princess Tutu) wyreżyserował wszystkie części serii anime.


Right Stuf licencjonował trzy serie telewizyjne i OVA w 2007 roku w Ameryce Północnej z angielskimi napisami. Nozomi Entertainment przeprowadziła udaną kampanię Kickstarter w celu crowdfundingu całego anime w serii w 2017 roku, a 3 marca wydała pierwszą płytę Blu-ray z dubem. ADV Manga wydała pierwsze trzy z 12 całkowitych tomów oryginalnej mangi Aria Kozue Amano (Amanchu! (manga publikowana od listopada 2008 roku, 2 serie anime latem 2016 roku i wiosną 2018 roku)) w Ameryce Północnej, a następnie Tokyopop wydała pierwsze sześć tomów. Tokyopop wydał także dwutomową prequel mangę Aqua w Ameryce Północnej

7. Studio 4 ° C ogłosiło 1 stycznia, że wyprodukuje adaptację filmową anime nowelki Kanako Nishiego - Gyokō no Nikuko-san (Nikuko of the Fishing Harbor). Anime zostanie otwarte w Japonii wczesnym latem.


Serwis wiadomości rozrywkowych Cinema Today ujawnił 2 stycznia, że aktor głosowy Natsuki Hanae zagra główną rolę w filmie anime. Hanae wcieli się w młodego chłopca.

Ayumu Watanabe (Children of the Sea, Space Brothers) reżyseruje anime w Studio 4 ° C. Scenariusz pisze Satomi Ooshima (Hataraki Man). Kenichi Konishi (Children of the Sea, A Good Librarian Like a Good Shepherd) jest projektantem postaci i głównym reżyserem animacji. Planowaniem i produkcją filmu zajmuje się Sanma Akashiya (scenarzystka Santa Claus Tsukamaeta!). Dystrybucją filmu zajmuje się ASMIK Ace.


Gentosha opublikował oryginalną nowelkę w kwietniu 2014 r. Nowelka koncentruje się na matce imieniem Nikuko i jej córce Kikuko, które mieszkają na łodzi. Nowelka podąża za ich ścieżkami życia i ich wzrostem. Nowelka ma ponad 350 000 egzemplarzy w druku






8. Crunchyroll ogłosił 31 grudnia, że dodał angielski dub do filmu anime KONOSUBA - God's Blessing on This Wonderful World– Legend of Crimson (Kono Subarashii Sekai ni Shukufuku o! Kurenai Densetsu) 1 stycznia na swojej platformie streamingowej. Dub nie jest jeszcze na platformie od czasu prasowego.


W obsadzie angielskiego dubu znajdują się:

Arnie Pantoja jako Kazuma

Faye Mata jako Aqua

Erica Mendez jako Megumin

Cristina Vee jako Darkness

Firma rozpoczęła streaming filmu w USA, Kanadzie, RPA, Ameryce Środkowej i Południowej (w tym na Karaibach), na Bliskim Wschodzie i w Afryce Północnej oraz w Europie (z wyjątkiem Hiszpanii, Portugalii, Europy niemieckojęzycznej, Europy francuskojęzycznej i niderlandzkiej oraz Europy włoskojęzycznej) 25 marca. Film miał anglojęzyczny dub zaplanowany na kwiecień, ale musiał opóźnić jego produkcję, „aby zapewnić bezpieczeństwo zespołowi Crunchyroll”.


Film jest oparty na nowelce Konosuba Natsume Akatsukiego. Crunchyroll opisuje film:


Zakochanego w grach wideo, życie Satou Kazumy powinno się skończyć, gdy został potrącony przez ciężarówkę, ale przez zwrot losu w końcu reinkarnuje się w innym świecie - i ciągnie za sobą boginię Aqua .


„Mam zamiar cieszyć się życiem poszukiwacza przygód, o którym zawsze marzyłem z gier RPG! Czas zostać bohaterem!” Ale pomimo jego entuzjazmu na Kazumę czekały tylko kłopoty.


Mianowicie kłopotliwa bogini Aqua; Dziki głupkowaty mag, Megumin; i nieubłaganie urojeniowa dama rycerz, Darkness; W końcu tworzy drużynę z tymi potencjalnie potężnymi, ale niewiarygodnie niefortunnymi osobami, co prowadzi do głębokich długów, jest sądzony za zdradę, zabijając generałów Króla Demonów i czasami umiera (ponownie).


Pewnego dnia, dziewczyna Karmazynowego Demona, Yun Yun, mówi coś, co sprawia, że ​​cała grupa zamiera: „Chcę mieć twoje dzieci, Kazuma!”


Po zapoznaniu się ze szczegółami okazuje się, że wioska Karmazynowych Demonów, z której pochodzą Megumin i Yunyun, stoi w obliczu zagrożenia, które może oznaczać koniec. Kazuma i jego gang podążają za Yunyunem, który wraca do wioski Karmazynowych Demonów z zamiarem uratowania jej ... kiedy stają w obliczu największego dotychczas zagrożenia! Co się stanie z życiem zwykłego poszukiwacza przygód Kazumy w innym świecie ?!


Film został otwarty w Japonii w sierpniu 2019 roku i zajął 8. miejsce w swoim debiutanckim weekendzie. Film zarobił 510 601 900 jenów (4,72 mln $) we wrześniu 2019 roku. Film dodał pokazy 4DX w Japonii w październiku 2019 roku.


Pokaz filmu Crunchyroll i Fathom Events odbył się w listopadzie 2019 roku przyniósł łącznie 1 134 786 $. Film był wyświetlany w ponad 600 kinach w Stanach Zjednoczonych, gdzie 12 listopada 2019 roku zarobił 705 140 $ (9. miejsce w tym dniu) i 429 646 $ 14 listopada 2019 (8. miejsce w tym dniu).


Takaomi Kanasaki wrócił z poprzednich dwóch sezonów anime, aby wyreżyserować film w J.C. Staff (Studio DEEN animował 2 sezony anime). Makoto Uezu powrócił do pisania scenariuszy, Koichi Kikuta ponownie adaptował oryginalne projekty postaci Kurone Mishimy do animacji, a Masato Kōda powrócił do komponowania muzyki. Machico wrócił, aby wykonać piosenkę przewodnią filmu. Ai Kayano, Rie Takahashi i Sora Amamiya również wróciły, aby wykonać ED do filmu jako ich bohaterki. Obsada filmu powtórzyła swoje role z poprzedniego anime

9. Na oficjalnej stronie internetowej Constantin Film zaczęto podawać datę premiery pierwszego reboot filmu Live-Action z serii survival horrorów Resident Evil firmy CAPCOM. Serwis podaje, że film ukaże się 9 września 2021 roku.


Reboot z "wiernymi powiązaniami" z grami zostanie ustawiony w Raccoon City w noc 1998 roku.


W obsadzie znajdą się Kaya Scodelario (Więzień labiryntu) jako Claire Redfield, Hannah John-Kamen (Ant-Man i Osa) jako Jill Valentine, Robbie Amell (Upload) jako Chris Redfield, Tom Hopper (The Umbrella Academy) jako Albert Wesker, Avan Jogia (Zombieland: Kulki w łeb) jako Leon S. Kennedy i Neal McDonough (Yellowstone) jako William Birkin.


Johannes Roberts (Podwodna pułapka) pisze i reżyseruje film. Producent franczyzy Robert Kulzer powraca do projektu, a producentami są również James Harris z Tea Shop Productions i Hartley Gorenstein. Prezes Constantin Film Martin Moszkowicz i Victor Hadida z Davis Film są producentami wykonawczymi, a Alex Westmore i Colin Scully z Constantin Film nadzorują film.


Screen Gems firmy Sony Pictures będzie zajmować się dystrybucją filmu w Stanach Zjednoczonych, a Constantin Film - na terytoriach niemieckojęzycznych. Elevation będzie dystrybuować film w Kanadzie, Metropolitan we Francji, a Sony Pictures Releasing International będzie odpowiadać za „większość pozostałych terytoriów”.

Serwis informacyjny Variety poinformował wcześniej, że produkcja filmu ma rozpocząć się w 2019 roku z nową obsadą. Variety poinformowało również, że nadchodzący film reboot będzie pierwszym z sześciu.


Seria otrzyma również osobną adaptację Live-Action Netflix Original Series z Bronwen Hughes (The Walking Dead) reżyserującą serial w Constantin Film. Andrew Dabb (Supernatural) pisze scenariusz. Hughes i Dabb są producentami wykonawczymi z Marry Leah Sutton, Robertem Kulzerem i Oliverem Berbenem z Constantin Film.


Constantin Film wyprodukował wszystkie sześć filmów w reżyserii Paul W.S. Andersona z serii Resident Evil.


Pierwszy film apokalipsy zombie Resident Evil oparty na serii survival horrorów CAPCOM miał swoją premierę w 2002 roku z aktorką Milą Jovovich w roli głównej Alice. Resident Evil: The Final Chapter, „ostatni” film Live-Action, został otwarty w Japonii w grudniu 2016 r. oraz w Ameryce Północnej w styczniu 2017 r.

10. Wśród filmów, którym pandemia koronawirusa dała drugą młodość, był m.in. Contagion - Epidemia strachu Stevena Soderbergha. Nakręcona w 2011 opowieść o śmiertelnym wirusie okazała się całkiem aktualna w 2020 roku i reżyser zdradził właśnie, że on oraz scenarzysta Scott Z. Burns przygotowują coś na kształt kontynuacji.

Mam w zanadrzu projekt, nad którym pracuje ze mną Scott Z. Burns. Będzie to tak jakby filozoficzny sequel Contagion, ale w innym kontekście. Stworzą one parę, ale przy użyciu bardzo różnych kolorów, ujawnił Soderbergh w podcaście Happy. Sad. Confused.


Scott i ja rozmawialiśmy dużo o tym, jaka powinna być nowa wersja opowieści w typie Contagion. Pracujemy nad tym. Prawdopodobnie powinniśmy się pospieszyć, dodał reżyser.


Soderbergh znany jest z tego, że pracuje szybko, więc możliwe, że nie będziemy czekać długo na wspomniany film. Twórca nie zdradził na razie, o czym będzie opowiadał.


Ostatni film Soderbergha to Niech gadają z Meryl Streep w roli głównej

11. Universal Pictures zmienia swoje plany dystrybucyjne na przyszły rok. Tym razem przesunięciu uległy daty premier animacji.


W marcu do kin miała trafić Rodzinka rządzi. Sequel animacji Dzieciak rządzi pojawi się jednak dopiero 17 września. Ta data była wcześnie zarezerwowana dla produkcji DreamWorks Animation The Bad Guys. Film nie ma na razie podanej nowej daty, ale należy się spodziewać, że premiera zostanie przesunięta na rok 2022.


W Rodzinka rządzi Tim i Ted są już dorosłymi mężczyznami. Ich drogi życiowe rozeszły się. Tim jest ojcem rodziny, Ted jest szefem funduszu inwestycyjnego. Tim ma wspaniałą żonę i dwójkę dzieci. Siedmioletnia Tabitha jest prymuską w szkole Acorn Center dla niezwykle uzdolnionych dzieci. Niemowlę Tina to w rzeczywistości tajna agentka BabyCorp, która ma za zadanie odkryć tajemnice założyciela Acorn Center doktora Armstronga. Jej działania sprawią, że Tim i Ted znów się spotkają i odkryją prawdziwą wartość rodziny.


The Bad Guys powstanie na bazie serii książek dla dzieci Aarona Blabeya. Jest to historia piątki kryminalistów: Pana Wilka, Pana Węża, Pana Piranii, Pana Rekina i Pani Tarantuli. Są już zmęczeni przestępczym życiem i chcą się zmienić. Będzie to trudne, bo świat widzi w nich tylko kryminalistów

12. Nie dojdzie do ponownego spotkania Sandry Bullock i Ryana Reynoldsa przed kamerami filmowymi. Główną rolę męską w filmie Lost City Of D otrzymał bowiem Channing Tatum (Kingsman: Złoty krąg).


Lost City Of D będzie romantycznym filmem przygodowym w stylu Miłość, szmaragd i krokodyl. Pomysłodawcą fabuły jest Seth Gordon (Szefowie wrogowie, Baywatch. Słoneczny patrol). Scenariusz przygotowała Dana Fox (Jak romantycznie!). Za reżyserię odpowiedzą bracia Aaron i Adam Nee (Masters of the Universe).


Bullock wcieli się w stroniącą od ludzi autorkę popularnych romansów, która sądzi, że nie mogło jej spotkać nic gorszego od konieczności spędzenia trasy promującej jej nową powieść w towarzystwie modela z okładki (Tatum). Zmieni zdanie, kiedy próba porwania sprawi, że staną się uczestnikami niebezpiecznej i bardziej romantycznej od fikcji literackiej przygody w dżungli

13. Producent Zbigniew Domagalski został nowym dyrektorem Wytwórni Filmów Dokumentalnych i Fabularnych w Warszawie. Nominację otrzymał z rąk ministra kultury Piotra Glińskiego.


Zbigniew Domagalski przez lata związany był z WFDiF, gdzie zajmował się produkcją filmową i dystrybucją. Jest również współzałożycielem Studia Filmowego Kalejdoskop oraz wykładowcą Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Jest członkiem Polskiej Akademii Filmowej i Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Był producentem takich filmów jak Zabawa zabawa, Mów mi Marianna czy Moje córki krowy.


WFDiF powstała w 1949 roku jako Wytwórnia Filmów Dokumentalnych. Początkowo zajmowała się produkcją filmów dokumentalnych i Polskiej Kroniki Filmowej. Od 1960 roku realizuje również filmy fabularne. W swoim obecnym kształcie istnieje od 2019 roku, kiedy to nastąpiło połączenie WFDiF, Studia Filmowego "Kadr", Studia Filmowego "Tor", Studia Filmowego "Zebra" oraz Studia Miniatur Filmowych.


Domagalski zajął miejsce zmarłego w maju Włodzimierza Niderhausa. Jako dyrektor WFDiF rozpocznie pracę 1 stycznia. Jego kadencja potrwa pięć lat

14. W obliczu pandemii, przesuwanych premier oraz braku zwiastuna filmu łatwo zapomnieć, że na horyzoncie wciąż czai się widowisko Marvela Eternals. Dobrym przypomnieniem tego faktu są opisy bohaterów filmu, które właśnie pojawiły się w sieci. Kim są tytułowi "Przedwieczni"?

Ikaris (Richard Madden)

Lider i najpotężniejszy z Eternals, który jest dumny z faktu, że może dbać o bezpieczeństwo swoich. Moralny, miły i charyzmatyczny, Ikaris posiada niezwykłą siłę, potrafi latać oraz emitować z oczu promienie kosmicznej energii. Gdy po stuleciach powracają monstrualni Dewianci, Ikaris postanawia zjednoczyć rozproszonych Przedwiecznych, by powstrzymać nowe zagrożenie.


Ajak (Salma Hayek)

Duchowa przywódczyni Eternals. Jej mądrość prowadzi drużynę od czasu, gdy jej członkowie przybyli na Ziemię, by ocalić ludzkość przed Dewiantami i pomóc w rozwoju nowoczesnego społeczeństwa, w jakim żyją dziś. Ajak potrafi nie tylko leczyć ludzi oraz Eternals - jest również w stanie komunikować się z Celestials.


Phastos (Brian Tyree Henry)

Phastos został obdarzony mocą inwencji. Potrafi stworzyć, cokolwiek sobie wyobrazi, pod warunkiem, że ma pod ręką wystarczająco dużo materiałów. Przez wieki pomagał w rozwoju ludzkiej technologii, samemu pozostając jednak w cieniu.


Makkari (Lauren Ridloff)

Makkari to najszybsza kobieta we wszechświecie. Wykorzystuje swoją kosmiczną prędkość do badania planet dla Eternals. Jako jedyna niesłysząca członkini grupy, pozostaje nieczuła na dźwiękowe uderzenie, które towarzyszy jej pędowi.


Druig (Barry Keoghan)

Druig wykorzystuje kosmiczną energię do kontrolowania ludzkich umysłów. Oddalił się od pozostałych Eternals, bo nie zgadza się z kształtem, jaki przybrały ich interakcje z ludźmi na przestrzeni wieków.


Gilgamesh (Ma Dong-Seok)

Gilgamesh jest nieprzystępny i potężny - nieraz trudno więc ocenić, czy to wróg czy przyjaciel. To najsilniejszy i najmilszy członek drużyny. Zostaje partnerem Theny, kiedy okoliczności zmuszają ich do oddzielenia się od grupy. Gilgamesh potrafi stworzyć potężny egzoszkielet kosmicznej energii. To zawzięty wojownik, który przeszedł do legendy dzięki swoim licznym potyczkom z Dewiantami.


Thena (Angelina Jolie)

Zagorzała wojowniczka, która czuje się swobodniej na polu bitwy niż gdziekolwiek indziej. Potrafi wykorzystać kosmiczną energię do stworzenia każdej broni białej, jaką sobie wyobrazi. Pewna siebie i niedostępna, nieoczekiwanie nawiązuje trwającą przez wieki przyjaźń z Gilgameshem.


Kingo (Kumail Nanjiani)

Kingo ma moc emitowania kosmicznej energii ze swoich dłoni. Na przestrzeni wieków dał się porwać idei sławy. Obecnie jest gwiazdorem z Bollywood, który musi porzucić swoje bogactwo i status, by pomóc drużynie w walce z nowym zagrożeniem.


Sersi (Gemma Chan)

Sersi to członkini Eternals ze słabością do ludzkości. Z równą radością pracuje ona jako kuratorka muzeum, co ratuje świat przed zagrożeniem ze strony Dewiantów. Sersi potrafi manipulować materią. Od wieków jest zakochana w Ikarisie i pomaga mu zebrać Eternals na ich ostatnią misję.


Sprite (Lia McHugh)

Sprite - która wygląda jak 12-letnia dziewczynka - ma moc tworzenia iluzji. Jej przyjaźń z Sersi skrywa smutek wynikający z faktu, że od wieków wszyscy traktują ją jak dziecko. Sprite jest jednak dużo silniejsza i sprytniejsza niż się wydaje - co może pomóc w starciu z Dewiantami.


Eternals bazować będzie na cyklu, który stworzył Jack Kirby w 1976 roku, kiedy wrócił do Marvela po pracy dla DC Comics. Tytułowi Eternals to jedna z dwóch ras ludzi stworzona przez Celestials (drugą byli Deviants). Zostali strażnikami życia inteligentnego na Ziemi. Dla zwykłych śmiertelników Eternals byli bogami.


Reżyseruje Chloé Zhao (Jeździec, Nomadland). Premierę zaplanowano na listopad 2021 roku.


Więcej informacji o bohaterach uniwersum Marvela znajdziecie w bazie postaci i bazie światów Filmwebu

15. Disney zaprezentował krótki fragment filmu Burrow.


Burrow to najnowsza krótkometrażówka studia Pixar. Prezentowana jest przed ich nową pełnometrażową animacją Co w duszy gra. Pozbawiony dialogów film jest historią królicy, która zachwycona jest swoim małym, ale własnym domem. Niestety jej szczęście przerywa niespodziewane najście sąsiada, który ma znacznie większe ambicje, jeśli chodzi o wygodną norkę. Królica zaczyna więc kopać, by znaleźć się jak najdalej od pogardliwego i osądzającego wzroku sąsiadów...


Film wyreżyserował Madeline Sharafian, która wcześniej była w zespole pracującym nad animacją Pixara Coco

16. Gemma Arterton udzieliła ostatnio wywiadu brytyjskiej gazecie "The Sun". W nim po raz kolejny wyraziła żal, że zgodziła się na występ w Quantum of Solace.


Wciąż jestem krytykowana za to, że przyjęłam rolę Strawberry Fields – powiedziała Arterton. – Ale miałam wtedy 21 lat, byłam biedna jak mysz kościelna, miałam studencką pożyczkę do spłacenia, a to był film o Bondzie.


Im jestem starsza, tym bardziej oczywiste staje się dla mnie, że kobiety Bonda to poważny problem – dodaje Arterton. A odnosząc się do sceny uwiedzenia w Quantum of Solace, powiedziała: Strawberry powinna po prostu powiedzieć "nie".


Dziś nie wybrałabym takiej roli – mówi aktorka. – Owszem, była zabawna i sympatyczna, ale tak naprawdę nie miała nic do zrobienia, nie miała żadnej historii.


Czy w nowej odsłonie cyklu Bonda – Nie czas umierać – problem z kobietami znów będzie widoczny? Jeśli wierzyć twórcom, to nie. Właśnie w celu rozbudowy kobiecych postaci do poprawy scenariusza została zatrudniona autorka Fleabag Phoebe Waller-Bridge

17. Po sieci krąży ostatnio interesująca, choć niestety na razie zupełnie niepotwierdzona, plotka, jakoby Joseph Gordon-Levitt i ktoś z kierownictwa Marvel Studios byli ze sobą w kontakcie. Od razu zrodziły się spekulacje, że aktor w końcu zawita do MCU.


Fani Gordona-Levitta od lat marzą o jego udziale w którejś z produkcji Marvela. Najwięcej plotek na ten temat krążyło na początku drugiej dekady XXI wieku, kiedy to aktora widziano w roli Ant-Mana. Wtedy były to tylko pobożne życzenia fanów. Czy tym razem będzie inaczej? Czas pokaże.


Twórcy nowej plotki nie podają żadnych szczegółów. Spekulują jednak, że Gordon-Levitt mógłby znaleźć się w obsadzie Fantastic Four jako Reed Richards. Przypomnijmy, że ten projekt ma już reżysera. Jest nim Jon Watts, autor nowej trylogii o Spider-Manie.


Gordonowi-Levittowi nie są obce realia pracy nad ekranizacjami komiksów. Był w końcu jedną z gwiazd widowiska Mroczny Rycerz powstaje. Przez kilka lat próbował również doprowadzić do realizacji kinowej wersji Sandmana, którą sam chciał wyreżyserować. Jego wizja została jednak ostatecznie odrzucona

18. Współpraca Gal Gadot i Patty Jenkins nie kończy się na Wonder Woman 1984. Panie mają już w planach kolejny film. Cleopatra opowie oczywiście o losach słynnej królowej Egiptu. Reżyserka zdradziła właśnie, że projekt wynika w prostej linii z jej poprzednich filmów i opowiadania o takich postaciach jak Wonder Woman czy Aileen Wuornos.


Mam chyba w zwyczaju przyglądanie się skomplikowanym bohaterkom. Na przykład w Monster. Kiedy spojrzysz z punktu widzenia takiej osoby, historia staje się bardzo interesująca. Mam nadzieje, że to samo udało mi się zrobić w Wonder Woman. Teraz przykładam tę metodę do jednej z najbardziej znanych kobiet w historii, do Kleopatry, powiedziała reżyserka.


Prawda jest taka, że wersję jej historii, jaką wszyscy znamy, opowiedzieli Rzymianie, którzy jej nienawidzili i którzy ją zabili. Jeśli spojrzymy na inne źródła, odkryjemy jednak twardą, niesamowitą przywódczynię. Jedną z najważniejszych liderów Egiptu, dodała Jenkins. Kiedy wgryźć się w szczegóły, ukazuje się nam niezwykła historia, która jest niby taka sama, ale rozumiemy ją inaczej, bo patrzymy z innej perspektywy. Uważam, że Kleopatra zasługuje na to, by opowiedzieć tę wersję. Gal rozwija ten projekt od jakiegoś czasu i kiedy przyszła z nim do mnie, podekscytowała mnie jego perspektywa. Myślę, że Gal będzie wspaniałą Kleopatrą.


Sama Gadot odniosła się niedawno do kontrowersji wokół filmu. Aktorka pochodzi z Izraela i wiele osób skrytykowało fakt, że w roli Kleopatry nie zobaczymy egipskiej bądź macedońskiej aktorki.


Szukaliśmy macedońskiej aktorki, która pasowałaby na Kleopatrę. Nie znaleźliśmy jej, a ja mam w sobie dużo pasji dla tej postaci, wyjaśniła gwiazda. Mam przyjaciół z całego świata, którzy są muzułmanami, chrześcijanami, ateistami, buddystami czy oczywiście wyznawcami judaizmu. Ludzie to ludzie, a ja chciałabym podtrzymać dziedzictwo Kleopatry i uhonorować tę niesamowitą ikonę, którą tak bardzo podziwiam. Każdy może nakręcić o niej film. Ja jestem na tyle zakręcona na tym punkcie, że nakręcę własny.


Więcej informacji o postaci Wonder Woman znajdziecie w znajdziecie w naszej bazie postaci i bazie światów

19. Najnowszy odcinek Netflix Studio pt. "Głodnemu film na myśli" jest już dostępny. Tym razem Katarzyna Borowiecka i jej goście skupiają się na najsmaczniejszych produkcjach. Lizną trochę klasyki, przypomną sceny, na których ciekła nam ślinka i odsłonią tajemnice foodpornu.


Gośćmi Katarzyny Borowieckiej są Robert Makłowicz, krytyk i dziennikarz kulinarny, oraz Daria Pawlewska, redaktorka naczelna i wydawczyni magazynu "KUKBUK"

20. Jeśli jesteście fanami widowiska sci-fi Alita: Battle Angel, ta informacja z pewnością Was zainteresuje. W wywiadzie udzielonym czasopismu "Forbes" Robert Rodriguez przyznał, że z przyjemnością nakręciłby drugą część produkcji zrealizowanej wspólnie z Jamesem Cameronem. Nie wyklucza, że mogłaby trafić ona na Disney +.


Jak na razie twórca nie ma jednak sprecyzowanych planów. Jak sugeruje portal ComingSoon, być może lepszym formatem dla dalszych przygód wielkookiej bohaterki byłby serial. Mając do dyspozycji dłuższy metraż, Rodriguez i Cameron zyskaliby możliwość eksplorowania futurystycznego świata bez ograniczeń. Niezależnie od tego, co postanowią, będziemy przyglądać się rozwojowi wydarzeń.


Tytułową rolę w Alicie zagrała Rosa Salazar. Partnerowali jej m.in. Christoph Waltz, Jennifer Connelly i Mahershala Ali. Scenariusz na podstawie mangi "Gunnm" autorstwa Yukito Kishiro napisali wspólnie Laeta Kalogridis i James Cameron

21. Ray Fisher, najlepiej znany z roli Cyborga w widowiskach takich jak Liga Sprawiedliwości czy Batman v Superman: Świt sprawiedliwości, nie ustaje w walce z Warner Bros. Aktualnie na jego celowniku znajduje się Walter Hamada, prezes DC Films, pełniący obowiązki producenta wykonawczego na planie wielu projektów wytwórni (m.in. Joker, Aquaman, Obecność).


Aktor udostępnił na Twitterze wpis, w którym oskarża Hamadę o próby wpłynięcia na wynik śledztwa, jakie Warner Bros. wszczęło w związku z oskarżeniami o niewłaściwe zachowanie Jossa Whedona na planie Ligi Sprawiedliwości. Fisher zapewnia, że Hamada kłamie. Przy okazji ekranowy Cyborg zapewnił, że nigdy nie zagra w żadnej produkcji, z którą będzie on związany.


Przypomnijmy: Fisher rozpoczął swą batalię przeciwko Warner Bros. na początku lipca. Wówczas to za pomocą twitterowego wpisu oskarżył Jossa Whedona, który przejął nadzór nad Ligą Sprawiedliwości po odejściu Zacka Snydera, o niewłaściwe zachowanie.


11 grudnia wieczorem WarnerMedia wydało oświadczenie, że śledztwo prowadzone w związku z nieprawidłowościami na planie Ligi Sprawiedliwości zostało zakończone i "podjęto działania naprawcze". Nie podano jednak żadnych szczegółów

22. Wszystko wskazuje na to, że trwające już dekadę przygotowania do realizacji widowiska The Flash są już na finiszu. Z pojawiających się w brytyjskich mediach doniesień wynika, że zdjęcia rozpoczną się w kwietniu.


Widowisko ma być kręcone w Wielkiej Brytanii w Leavesden Studios. Za kamerą stanie autor kasowej dylogii To Andy Muschietti. Za najnowszą wersję scenariusza odpowiada Christina Hodson (Ptaki Nocy). Kostium Flasha ponownie włoży Ezra Miller.


Na przestrzeni lat fabuła filmu była zmieniana tak wiele razy, że na chwilę obecną nie wiadomo, o czym dokładnie będzie opowiadać. Można się jedynie spodziewać przenikania się światów równoległych, jako że w widowisku pojawią się na przykład dwie wersje Batmana/Bruce'a Wayne'a grane przez Michaela Keatona i Bena Afflecka.


The Flash ma trafić, według obecnych planów Warner Bros., do kin w listopadzie 2022 roku

23. Kelvin Harrison Jr. (Proces Siódemki z Chicago) dołączył do niezatytułowanej biografii Elvisa Presleya, którą reżyseruje Baz Luhrmann. Aktor wcieli się w króla bluesa B.B. Kinga.


Elvis Presley urodził się w Tupelo w 1935 roku. Już jako dziecko śpiewał w chórze kościelnym. W 1954 roku nagrał utwór "That's All Right Mama", który został przebojem lokalnej radiostacji. Rok później na jednym z jego koncertów pojawił się Tom Parker i z miejsca podpisał z nim kontrakt. Niezatytułowany film skupi się na relacji gwiazdora i jego impresaria. Parker był Presleyowi bezwzględnie oddany, ale też brał bardzo duży procent od jego zarobków.


Legendę muzyki rozrywkowej zagra Austin Butler. Tom Hanks wcieli się w menadżera. Zdjęcia po przerwie spowodowanej COVID-19 wznowiono we wrześniu.


Premiera planowana jest na październik 2021 roku

24. Psychotest Filmwebu: Którym Jamesem Bondem jesteś? Mi wyszedł Roger Moore :)

25. Lesley Manville, Roger Deakins i Toby Jones znaleźli się na noworocznej liście osób, którym przyznane zostaną brytyjskie noworoczne odznaczenia. W tym roku wyróżnionych w ten sposób będzie 1239 osób zasłużonych dla Wielkiej Brytanii.


Lesley Manville, aktorka znana z filmów Mike'a Leigh, Nici widmo czy serialu The Crown, otrzyma order Komandora (tzw. CBE, Commander of the British Empire). W 2015 wyróżniono ją już orderem Kawalera.


Roger Deakins, operator takich filmów jak Blade Runner 2049, 1917 czy To nie jest kraj dla starych ludzi, posiadający już tytuł Komandora, otrzyma z kolei tytuł Rycerza, stając się tym samym Sir Rogerem Deakinsem.


Toby Jones, aktor mający na koncie takie filmy jak m.in. Captain America: Pierwsze starcie, Berberian Sound Studio i Bez skrupułów, zostanie natomiast mianowany Oficerem (tzw. OBE, Officer of the British Empire).


Tytuł Damy otrzyma aktorka i pisarka Sheila Hancock

26. Styczniowe nowości na Netflixie

27. Zmarł 28 grudnia Paul Heller, amerykański producent, w którego filmografii znajdziemy takie filmy jak m.in. Wejście smoka, Moja lewa stopa oraz Withnail i ja. Miał 93 lata.


Heller urodził się w Nowym Jorku w 1927 roku, dużą część kariery spędził jednak w Anglii, gdzie wyprodukował swoje najbardziej cenione filmy. Jego pierwszy film, David i Liza (1962) w reżyserii Franka Perry'ego, zdobył dwie nominacje do Oscara.


Heller pracował m.in. dla studia Warner Bros., gdzie nadzorował produkcję takich tytułów jak m.in. Brudny Harry. W 1973 założył współpracującą z Warnerem firmę produkcyjną Sequoia Pictures, która zrealizowała Wejście smoka (1973) z Bruce'em Lee.


Jego firma Paul Heller Productions odpowiadała za powstanie takich filmów jak Pierwszy poniedziałek października (1981) z Walterem Matthauem oraz ceniony Withnail i ja (1987) Bruce'a Robinsona.


Jednym z jego największych sukcesów była Moja lewa stopa (1989) Jima Sheridana z Danielem Day-Lewisem, nominowana do pięciu Oscarów i nagrodzona dwoma statuetkami.


Przez lata Heller był członkiem rady BAFTA LA, pełnił też funkcję dyrektora komitetu edukacyjnego tej organizacji. Wspierał studenckie inicjatywy i pomógł zorganizować BAFTA Student Film Awards

28. 20 najlepszych filmów w Polsce wg Filmwebu

29. Dla nieuleczalnych nostalgików oraz fanów Zabójczej broni ten rok nie mógł się zacząć lepiej. W wywiadzie z magazynem The Telegraph 90-letni Richard Donner oficjalnie potwierdził, że sanie za kamerą piątego i ostatniego filmu serii, a Martin Riggs i Roger Murtaugh jeszcze raz pojadą na patrol.

"To będzie ostatnia część - mówił - To dla mnie nie tylko zaszczyt, ale i obowiązek, żeby godnie zakończyć tę serię. Będzie ekscytująco. I jeszcze raz podkreślę, to ostatni film z cyklu, obiecuję to". A Wy, jesteście podekscytowani?


Przypomnijmy, że aktorzy Mel Gibson i Danny Glover również pojawią się na planie. Próbujemy zrealizować jeszcze jedną Zabójczą broń. Wraca Dick Donner i oryginalna obsada. To niesamowite. Ta historia jest dla niego bardzo osobista. Mel i Danny są gotowi, więc wszystko zależy teraz od scenariusza - mówił w styczniu Dan Lin, jeden z producentów serii.


Jeszcze w 2008 roku pojawiła się plotka, że Shane Black, scenarzysta "jedynki", napisał jeszcze jedną historię o dwójce bohaterów i chciał namówić kolegów na realizację jeszcze jednej, finałowej odsłony serii. O szansach na realizację piątej części ostatnio mówiło się jeszcze w 2017 roku. W lutym 2018 roku Donner powiedział jednak, że projekt nie dojdzie do skutku ze względu na "prawników studia Warner Bros.", których "negocjacje przynoszą efekt przeciwny do zamierzonego".


Ciekawe zatem, o jakim scenariuszu mowa - o teksćie Blacka czy zupełnie nowej historii? W 2018 Donner mówił, że planowana wówczas "piątka" miała nazywać się Lethal Finale i była "bardzo mroczna". Z kolei w wywiadzie z ubiegłego roku Danny Glover zapowiadał, że opowieść będzie osadzona w "skomplikowanej rzeczywistości społecznej i politycznej" i że film weźmie się za bary z tematami, którymi żyje Ameryka.


Dla samego reżysera będzie to powrót za kamerę po ponad 14-letniej emeryturze. Ostatnim filmem Donnera było 16 przecznic z 2006 roku

30. Wytwórnia Sony zaprezentowała na Twitterze nowe zdjęcia z ekranizacji gry wideo Uncharted. Przedstawiają one artefakty, które - jak przypuszczamy - odegrają istotną rolę w filmie.

Polski dystrybutor reklamuje film w następujący sposób: widowiskowa opowieść o przygodach nieustraszonego poszukiwacza skarbów Nathana Drake'a. Tylko jego sprawność, intelekt, spryt i determinacja mogą doprowadzić do odnalezienia mitycznej krainy złota - El Dorado. Drake jest potomkiem słynnego korsarza i obieżyświata, sir Francisa Drake'a. To po nim odziedziczył skłonność do brawury, inteligencję i pragnienie niekończącej się przygody. W poszukiwaniu El Dorado towarzyszyć mu będzie zaufany przyjaciel Victor Sullivan oraz przebojowa dziennikarka Elena Fisher.


W Drake'a i Sullivana wcielili się Tom Holland i Mark Wahlberg. Za kamerą stanął Ruben Fleischer (Zombieland).


Premierę zaplanowano na 16 lipca

31. Oficjalna strona internetowa japońskiego filmu Live-Action Warner Bros. Tokyo Revengers zaczęła transmitować 4 stycznia zwiastun filmu. Wideo ujawnia datę premiery filmu w lipcu. Hiro Shimono, płodny aktor głosowy i samozwańczy fan oryginalnej mangi, narracjonuje zwiastun. Witryna ujawniła również dwa nowe plakaty filmu.

Film miał zostać otwarty w Japonii 9 października, ale został opóźniony do 2021 r. ze względu na skutki rozprzestrzeniania się koronawirusa (COVID-19) w Japonii. Produkcja została wstrzymana w kwietniu z powodu COVID-19. Film wyreżyserował Tsutomu Hanabusa (Live-Action Kakegurui, Miseinen dakedo Kodomo ja Nai).

Obsada obejmuje (od lewej do prawej na powyższym obrazku):


Takumi Kitamura jako Takemichi Hanagaki

Yuki Yamada jako Ken Ryūgūji

Yosuke Sugino jako Naoto Tachibana

Nobuyuki Suzuki jako Masataka Shimizu

Hayato Isomura jako Atsushi Sendō

Shotaro Mamiya jako Tetta Kisaki

Ryō Yoshizawa jako Manjirō Sano


Mio Imada (poniżej) zagra w filmie rolę bohaterki Hinaty Tachibany.

Gordon Maeda (po lewej na poniższym obrazku) zagra postać Takashiego Mitsuyę, lidera drugiego oddziału Tokyo Manji Gang. Hiroya Shimizu (po prawej) zagra Shujiego Hanmę, tajemniczego przestępcę, który potajemnie pracuje z Kisakim.

Inni członkowie obsady to Kazuki Horike jako uliczny twardziel Takemichiego, Haruki „Pa-chin” Hayashida, oraz Yoshiki Minato jako Nobutaka Osanai, przywódca gangu Moebiusa.

Warner Bros. Japan zapowiedział film w lutym.


Kodansha Comics publikuje mangę cyfrowo w języku angielskim i opisuje historię:


Oglądając wiadomości, Takemichi Hanagaki dowiaduje się, że zmarła jego dziewczyna z czasów szkoły średniej, Hinata Tachibana. Jedyna dziewczyna, jaką kiedykolwiek miał, została właśnie zabita przez nikczemną grupę znaną jako gang Manji w Tokio. Mieszka w kiepskim mieszkaniu o cienkich ścianach, a jego 6 lat młodszy szef traktuje go jak idiotę. Poza tym jest kompletnym prawiczkiem… W szczytowym momencie swojego życia, nagle przeskakuje o dwanaście lat wstecz do czasów swojej szkoły średniej !! Aby uratować Hinatę i zmienić życie, które spędził na ucieczce, beznadziejny pół etatowiec Takemichi musi celować na szczyt najbardziej złowrogiego przestępcy Kanto !!


Ken Wakui zapoczątkował mangę w Weekly Shōnen Magazine Kodanshy w marcu 2017 r., a Kodansha opublikował 18. tom mangi 17 lipca. Kodansha Comics opublikował 17-ty tom cyfrowo w języku angielskim 8 września. Manga jest także inspiracją dla telewizyjnego anime, którego premiera będzie miała miejsce w kwietniu.


Wakui serializował mangę Shinjuku Swan w Young Magazine Kodanshy w latach 2005–2013 z 38 tomami. Manga zainspirowała 6-odcinkowy serial Live-Action w 2007 roku i dwa filmy Live-Action w maju 2015 i styczniu 2016 roku. Manga otrzyma również anime w 2021 roku

32. (Amerykański Box Office z 4 stycznia): Rok 2021 nie zaczyna się zbyt dobrze dla Warner Bros. Studio, które przed tygodniem triumfowało chwaląc się świetnym (jak na czasy pandemii) otwarciem Wonder Woman 1984, teraz musiało ze smutkiem patrzeć, jak wyniki topniały w oczach. Wpływy widowiska spadły bowiem aż o 67% i podczas drugiego weekendu wyniosły zaledwie 5,5 mln dolarów.


Nie jest oczywiście jasne, czy Amerykanie przestali być zainteresowani Wonder Woman 1984, czy może po prostu wolą oglądać ją w domu na HBO Max. Wyniki oglądalności na platformie nie są bowiem podawane do publicznej wiadomości. Kinowa przygoda widowiska jednak nie potrwa zbyt długo. Obecnie na jego koncie jest 28,5 mln dolarów. I jeśli trend spadkowy nie zostanie powstrzymany, to Wonder Woman 1984 nie ma szans na prześcignięcie Tenet i zdobycie tytułu najlepszej premiery 2020 roku czasów pandemii.


Tymczasem większość tytułów z pierwszej dziesiątki zanotowała wzrost wpływów w porównaniu z poprzednim weekendem. Dotyczy to m.in. animacji Krudowie 2: Nowa era. Obraz też jest już od jakiegoś czasu dostępny na płatnych serwisach VOD, a mimo to w ostatni weekend awansował na drugie miejsce box office'u z wynikiem 2,2 mln dolarów. To wzrost wpływów prawie o 25% w porównaniu z ubiegłym tygodniem.


Początek roku do udanych nie zaliczy też Disney. Studio wprowadził do pół tysiąca kin film Ridleya Scotta Obcy - 8. pasażer Nostromo. Niestety chętnych do jego oglądania nie było zbyt wielu. Wpływy wyniosły 75 tys. dolarów, co daje trzecią najgorszą średnią na kino w obrębie pierwszej dwudziestki.


Pierwsza dziesiątka

33. Tanya Roberts (pl), znana z roli Stacey Sutton, dziewczyny Bonda z filmu Zabójczy widok, oraz serialu Różowe lata 70., nie żyje. Aktorka upadła podczas spaceru z psami 24 grudnia i trafiła do szpitala, gdzie umarła 3 stycznia. Przyczyna śmierci nie została ujawniona, ale nie jest ona powiązana z COVID-19. Roberts miała 65 lat.


Tanya Roberts urodziła się jako Victoria Leigh Blum 15 października 1955 roku. Zaczynała karierę jako modelka. Z czasem zaczęła występować w reklamach i w końcu zwróciła się ku aktorstwu. Zadebiutowała w horrorze Ostatnia ofiara (1975). W jej filmografii znajdują się m.in. Rakieta tenisowa (1979), Władca zwierząt (1982) oraz Sheena - królowa dżungli (1984), która pomimo finansowej klapy zyskała z czasem kultowy status. Zagrała również w filmach Body Slam (1986) i Nocne oczy (1990).


Najważniejszą kinową rolą w jej karierze był występ w roli dziewczyny Bonda w widowisku Zabójczy widok z Rogerem Moorem wcielającym się po raz ostatni w agenta 007. Roberts wcieliła się w Stacey Sutton, geolożkę, która znajduje się na celowniku złowrogiego Maksa Zorina (Christopher Walken).


Roberts zagrała też w szeregu telewizyjnych produkcji. W 1980 roku wystąpiła w ostatnim, piątym sezonie serialu Aniołki Charliego. Aktorka wcieliła się w postać Julie Rogers.


W latach 90. zagrała w serialu Różowe lata 70. jako Midge Pinciotti, matka Donny.


AKTUALIZACJA Z 5 STYCZNIA: Mike Pingel, przedstawiciel Tanyi Roberts, który doniósł mediom o jej śmierci, twierdzi teraz, że aktorka znana z Zabójczego widoku i Różowych lat 70. jednak żyje.


Pingel przekazał mediom informację o śmierci Roberts, którą otrzymał 3 stycznia od jej męża, Lance'a O'Briena. Ten miał powiedzieć mu, że aktorka "wydawała się odpływać". Ale 4 stycznia Pingel dostał telefon ze szpitala z wieściami, że Roberts jednak żyje, chociaż pozostaje w "złym stanie".


Na szokujący zwrot akcji zareagowali już rozmaici celebryci. Cieszę się bardzo, że Tanya Roberts wciąż żyje. Ale jakie inne szalone niespodzianki ma dla nas rok 2021?, napisał na Twitterze William Shatner.


Scenarzysta Billy Ray skomentował zaś wydarzenie następująco: Na szczęście, Tanya Roberts jest jak demokracja. Tylko myśleliśmy, że nie żyje.


Topher Grace zdążył już pożegnać na Twitterze koleżankę z planu "Różowych lat 70.", ale inny gwiazdor serialu, Ashton Kutcher, uświadomił mu jego błąd.

Roberts jest najbardziej znana z występu jako dziewczyna Bonda w filmie Zabójczy widok oraz z roli Midge Pinciotti w serialu Różowe lata 70. W jej filmografii są też m.in. Władca zwierząt (1982), Sheena - królowa dżungli (1984) i serialowe Aniołki Charliego.


Tanya Roberts, znana z roli Stacey Sutton, dziewczyny Bonda z filmu "Zabójczy widok", oraz serialu "Różowe lata 70.", nie żyje. Śmierć aktorki została przedwcześnie ogłoszona 3 stycznia przez jej publicystę, Mike'a Pingela, wywołując lawinę pożegnań, a następnie szereg dementi. Teraz - jak podaje m.in. Guardian - partner aktorki, Lance O'Brien, ogłosił, że Roberts zmarła w poniedziałek wieczorem. Miała 65 lat.

To O'Brien niechcący wprowadził Pingela w błąd, przekonany, że Roberts zmarła wcześniej. Przyczyna śmierci nie została ujawniona, ale nie jest ona powiązana z COVID-19. O'Brien ujawnił, że u aktorki zdiagnozowano zakażenie układu moczowego, które uszkodziło jej nerki, wątrobę i pęcherzyk żółciowy. Aktorka trafiła do szpitala po tym, jak straciła przytomność w domu w Los Angeles. Szpital, do którego trafiła aktorka, nie skomentował sprawy, powołując się na prawo pacjentki do poufności

34. (Światowy Box Office z 4 stycznia): Choć do rozpoczęcia chińskiego nowego roku pozostał jeszcze miesiąc, to Chiny już pokazują, że łatwo nie oddadzą pozycji lidera globalnego box office'u, którą wywalczyli w 2020 roku. Cała pierwsza piątka naszego zestawienia zawdzięcza swoje miejsca wynikom w Kraju Środka. Cztery z tych tytułów to lokalne produkcje.


Pierwszym numerem jeden 2021 roku została niespodziewania opowieść o dwóch rodzinach zmagających się z chorobą nowotworową "送你一朵小红花" (A Little Red Flower). Obraz zarobił w weekend znakomite 80 milionów dolarów. Ponieważ premierę miał 31 grudnia, to łącznie na jego koncie jest już 116,2 mln dolarów.


Niewiele gorzej poradziła sobie druga z nowości z 31 grudnia - komedia romantyczna "温暖的抱抱" (Warm Hug). Weekendowe wpływy wyniosły 50,1 mln dolarów. Po dodaniu do tego kwoty z czwartku otrzymujemy świetne 80 milionów dolarów.


Lider poprzedniego weekendu łatwo nie dał się pokonać. Chai Dan Zhuan Jia 2 (Shock Wave 2) zarobił kolejne 33,6 mln dolarów. Dzięki temu jego łączne wpływy przekroczyły 126 milionów dolarów. W poniedziałek obraz trafi do pierwszej dziesiątki największych kasowych premier 2020 roku poza granicami USA.


Największą niespodziankę sprawiła jednak animacja Pixara Co w duszy gra. Film słabo poradził sobie przed tygodniem w Chinach. Najwyraźniej zawiodła machina marketingowa. Bowiem ci widzowie, którzy film widzieli, bardzo mocno polecali go znajomy, w efekcie czego podczas drugiego weekendu wpływy niemal potroiły się z 5,5 mln dolarów rosnąc aż do 13,7 mln dolarów. To zaś pozwoliło filmowi uzyskać w naszym zestawieniu 16,7 mln dolarów i tytuł najlepiej sprzedającej się na świecie zachodniej produkcji.


Chiny nie są zresztą wyjątkiem. Niemal we wszystkich krajach, w których Co w duszy gra jest pokazywane, zanotowano mocne wzrosty w porównaniu z poprzednim weekendem. Najbardziej poszły w górę wyniki w Singapurze (o 77%), Ukrainie (+59%), Tajlandii (+54%) i Arabii Saudyjskiej (+52%). Łącznie światowe wpływy wynoszą obecnie 32,5 mln dolarów. Należy przy tym pamiętać, że animacja w wielu miejscach na świecie w ogóle w kinach nie jest pokazywana, trafiła bowiem od razu na platformę Disney+.


Pierwszą piątkę zamyka numer dwa przed tygodniem, baśniowe widowisko Qing Ya Ji (The Yin-Yang Master: Dream of Eternity). Obraz nie wytrzymał naporu silnej konkurencji i zarobił już "tylko" 11,3 mln dolarów. Łącznie na koncie ma niespełna 68 mln dolarów.


Dopiero na miejscu szóstym wylądowała Wonder Woman 1984. Jeśli wierzyć raportom Warner Bros. obraz poza granicami USA zarobił w miniony weekend 10,1 mln dolarów. Wyniki widowiska ciągnie w dół sytuacja covidowa w Ameryce Łacińskiej, gdzie ekranizacje DC Comics tradycyjnie dobrze się sprzedają. Niestety kolejne regiony, w tym w ważnych dla WB Meksyku i Brazylii, zamykają kina, co ogranicza możliwości zarobków. Zagraniczne wpływy Wonder Woman 1984 wynoszą obecnie 90 milionów dolarów, a globalne - 118,5 mln dolarów.


Tymczasem niewiarygodna historia, jaką jest Kimetsu no Yaiba: Mugen Ressha-Hen (Demon Slayer The Movie: Mugen Train), wciąż trwa. Animacja po raz 12, wygrała weekend w japońskim box offisie. Jej wpływy za ostatnie 3 dni praktycznie nie uległy zmianie w porównaniu z ubiegłym tygodniem i wyniosły 9,1 mln dolarów. Tylko w samej Japonii obraz w sumie zarobił 330 milionów dolarów. Łącznie na jego koncie jest już prawie 360 milionów. W tym tygodniu przegoni Tenet (362,6 mln dolarów) i zostanie czwartą najlepszą premierą 2020 roku w skali całego globu.


Na ósmym miejscu w naszym zestawieniu wylądowała animacja Krudowie 2: Nowa era. Obraz, który pokazywany jest w 17 krajach świata, zanotował 14-procnetowy wzrost wpływów w porównaniu z poprzednim weekendem. Podczas ostatnich trzech dni film zarobił 7,6 mln dolarów. Obraz zanotował niezły start na Ukrainie (600 tys. dolarów). W Australii wpływy wzrosły o 61%, a w Rosji o 28%. Animacja utrzymała się również na pierwszym miejscu w Hiszpanii.


Zagraniczne wpływy Krudów 2 wynoszą obecnie 80,4 mln dolarów. Po dodaniu do tego kwoty z Ameryki, dostajemy już 115 mln dolarów.


Świetnie 2021 rok zaczyna się w Rosji. 1 stycznia do kin trafiło rodzime widowisko Последний богатырь: Корень зла i z miejsca stało się hitem. Jest to sequel filmu Ostatni bohater, który w 2017 roku zarobił w Rosji 29,5 mln dolarów. Dwójka mimo pandemii po trzech dniach ma już na koncie 7,5 mln dolarów. To w naszym zestawieniu dało dziewiąte miejsce.


Pierwszą dziesiątkę, podobnie jak przed tygodniem, zamyka japońska produkcja Shinkaishaku Sangokushi (New Interpretation Records of the Three Kingdoms). Weekendowe wpływy wyniosły 3,7 mln dolarów, co oznacza wzrost w porównaniu do poprzedniego tygodnia o 19%. Łącznie na koncie filmu jest już 29,5 mln dolarów

35. Był już film oparty na grze Cluedo, był już film oparty na grze w statki, od lat w przygotowaniu jest ekranizacja Monopolu, pora na filmową wersję... kostki Rubika.


Projekt przygotowuje producent Ashok Amritraj. Za realizację odpowie jego studio Hyde Park Entertainment we współpracy z Endeavor Content Company. W planach jest również teleturniej oparty na popularnej zabawce. Na razie nie wiadomo nic o fabule.


Mam osobisty związek z kostką Rubika jeszcze z czasów młodości w Indiach, powiedział Amritraj. Jestem podekscytowany, mogąc stworzyć niesamowite uniwersum Rubika.


Zabawka logiczna została wynaleziona przez Ernő Rubika w 1974 roku. Do dziś sprzedało się ponad 450 milionów jej egzemplarzy

SERIALE

1. Oficjalny blog programu tokusatsu Garo Project ujawnił 25 grudnia, że oficjalny kanał franczyzy w serwisie YouTube rozpoczął transmisję strumieniową oryginalnego programu Garo z napisami w języku angielskim, tajskim i chińskim 8 października. Franczyza uruchomiła również strony internetowe w języku angielskim, chińskim i tajskim, aby upamiętnić 15. rocznicę powstania marki. Pierwsze dwa odcinki zremasterowanej pierwszej serii są już dostępne.


Pierwsza 25-odcinkowa seria miała swoją premierę 7 października 2005 roku i dała początek wielu filmom i serialom Live-Action, a także serialom anime i filmom anime.


Witryna opisuje program:


Fabuła obraca się wokół koncepcji ciemnej energii zwanej Inga, która od zarania dziejów została stworzona przez ludzką złośliwość. Inga przenika do świata Makai zamieszkałego przez pasożytnicze i drapieżne demony zwane Horrorami. Zawsze głodni więcej Ingi, wkraczają do świata ludzi, aby posiąść i pożreć ludzi, aby zaspokoić ich głód. To prowadzi ludzi do stworzenia Zakonu Makai do walki z nimi. Składają się z kapłanów i rycerzy i są cieniami, które chronią ludzkość przed Horrorem.


Marka Section23 Films - Kraken Releasing ogłosiła w październiku 2016 r., że uzyskała licencję na oryginalną serię Garo. Firma wydała pierwsze 13 odcinków na Blu-ray w październiku 2017 roku i od tego czasu wypuściła różne części serii. HIDIVE rozpoczął streaming oryginalnej serii w czerwcu 2017 roku.


Anime Garo the Animation, Garo: Crimson Moon i Garo-Vanishing Line - wyemitowano odpowiednio w 2014, 2015 i 2017 roku. Funimation transmitowało pierwsze dwie serie i wypuściło je na domowe wideo. Crunchyroll nadawał strumieniowo Garo-Vanishing Line- z angielskimi napisami podczas nadawania, a Funimation przesyłał strumieniowo angielski dub. Garo: Divine Flame, filmowa kontynuacja Garo the Animation, została otwarta w Japonii w maju 2016 roku. Garo: Crimson Moon otrzymało również film anime zatytułowany Garo: The Fleeting Cherry Blossom (Usuzumizakura -Garo-), który został otwarty w październiku 2018 roku

2. Pracownicy ogłosili na Tokyo Comic Con 6 grudnia, że ​​seria Miraculous: Biedronka i Czarny Kot od Zag Entertainment otrzyma adaptację mangową, która pojawi się w marcowym numerze magazynu Monthly Shonen Sirius w styczniu.

Seria 3D CG Miraculous: Biedronka i Czarny Kot zadebiutowała w Korei Południowej we wrześniu 2015 r., a miała premierę w Stanach Zjednoczonych na kanale Nickelodeon w grudniu 2015 r. Drugi sezon miał premierę w telewizji we Francji w serwisie Netflix w grudniu 2016 r. Trzeci sezon miał premierę we Francji w kwietniu 2019 r. oraz w serwisie Netflix w sierpniu. Czwarty sezon ma swoją premierę we Francji we wrześniu tego roku, a także będzie transmitowany na Disney +. Shout! Factory wypuszcza serię na domowe wideo.


Nickelodeon opisuje oryginalną serię:


26-odcinkowy serial opowiada historię dwóch gimnazjalistów, Marinette i Adriena, wybranych, by ocalić Paryż przed złymi czynami tajemniczego złoczyńcy. Fabuły i przygody są bogate w przyjaciół, rodzinę, zabawę, tajną tożsamość, transformację, złoczyńców, modę, kreatywność i nie tylko, a wszystko to na spektakularnym tle Paryża.


Jako tajni bohaterowie Biedronka i Czarny Kot, Marinette i Adrien muszą zrównoważyć szalone wybryki normalnego życia nastolatków, jednocześnie powstrzymując cotygodniowych złoczyńców wysyłanych przez Władcę Ciem, by ukraść ich moce i przejąć władzę nad światem. Z pomocą swoich magicznych zwierzaków i cudownych klejnotów, duet przekształca się w swoje alter ego, Biedronkę i Czarnego Kota, uzyskując moce szybkości, siły, zwinności i jasnego umysłu.


Seria jest koprodukcją między Zag, Method Animation, Toei Animation i SamG, przy udziale TF1, Disney Channel EMEA, SK Broadband i AB droits audiovisuels.


Zag Entertainment, Toei Animation i Method Animation były współproducentami animowanego wideo 2D na potrzeby ogłoszenia projektu przed ponownym uruchomieniem go jako serial animowany CG. Zag i Toei Animation wspólnie wyprodukowali animowane 2D OVA dla serialu, chociaż zawiera on projekt Czarnego Kota z animowanego serialu 3D CG, a nie starszy projekt wykorzystany w filmie promocyjnym

3. Od 14 grudnia w mediach społecznościowych i na antenie można zobaczyć siedem spotów w ramach drugiej - jeszcze mocniejszej - odsłony akcji "Nieobecni są wśród nas". Projekt jest efektem współpracy Playera i Fundacji ITAKA.


Zbliżający się okres Świąt szczególnie kojarzy się z rodziną, przyjaciółmi, po prostu ludźmi, których kochamy. Nie wszyscy jednak mają to szczęście i spędzą te wyjątkowe chwile w towarzystwie najbliższych. Ich bliscy zaginęli! Oni natomiast muszą zmierzyć się z ogromną pustką. Od lat dręczą ich też te same pytania bez odpowiedzi: "Co się stało?", "Dlaczego?!".


Corocznie w Polsce prawie 18 tysięcy rodzin traci swoich bliskich, którzy przepadają bez wieści. W drugiej części akcji Playera i Fundacji ITAKA to właśnie te rodziny mają głos!


Nowa odsłona akcji "Nieobecni są wśród nas" to siedem przeszywających i chwytających za serce listów napisanych przez rodziny do zaginionych. Czytają je Justyna Wasilewska, Piotr Głowacki, Anna Dymna, Danuta Stenka i Iza Kuna - aktorzy najnowszej produkcji Player Original Nieobecni.


Mamy nadzieję na to, że emocjonalny apel najbliższych dotrze do zaginionych i sprawi, że tegoroczne święta Bożego Narodzenia chociaż jednej z tych rodzin przyniosą dobrą nowinę, na którą czekają od lat - wiadomość od poszukiwanych bliskich!


Nieobecni to produkcja inspirowana sprawami najgłośniejszych zaginięć w naszym kraju – to wciągające połączenie serialu obyczajowego z wątkiem śledczym!


Nieobecni - o czym jest serial?


Po długiej nieobecności Mila Gajda, ceniona i znana perfomerka oraz tancerka, przyjeżdża do rodzinnego Kasprowa na święta Bożego Narodzenia. To tutaj, w małym miasteczku mieszkają jej najbliżsi – Marcin, Dorota i Olek Gajdowie. Szanowana i lubiana przez wszystkich rodzina...


Kiedy Mila dociera do domu, zastaje wigilijne potrawy, karpia pływającego w wiadrze i widzi wszelkie oznaki tego, że rodzina rozpoczęła przygotowania do świąt. Brakuje jednak najważniejszego – rodziców i brata!


Godziny mijają, a bliscy nie wracają i nie dają znaku życia. Kobieta rozpoczyna dramatyczne poszukiwania, nieustannie zadając sobie pytanie: "Gdzie oni są?!" Jak to możliwe, że w małej miejscowości, w której wszyscy wszystko o sobie wiedzą, nikt nic nie widział i nic nie słyszał? W tym trudnym momencie Mila poznaje Filipa Zacharę, bardzo osobliwego – mającego zespół Aspergera, a przy tym niezwykle bystrego – podkomisarza z Centrum Osób Zaginionych. Już pierwsze spotkanie Mili i Filipa doprowadza do starcia dwóch bardzo silnych, ale równie skrajnych osobowości, które są jak ogień i woda! Wspólnie szukając jakichkolwiek wskazówek dotyczących tajemniczego zniknięcia, zaczną odkrywać tajemnice rodziny Gajdów. Kiedy kolejne sekrety wypłyną na powierzchnię, Mila będzie musiała zmierzyć się z odpowiedzią na pytanie: "Na ile znamy tych, których kochamy?".


Nieobecni - obsada


W serialu zagrają: Justyna Wasilewska, Piotr Głowacki (1800 gramów, Gwiazdy w karetce, Planeta singli), Zbigniew Stryj, Izabela Kuna, Anna Dymna, Grzegorz Damięcki (Szóstka), Danuta Stenka (Lekarze), Tomasz Włosok, Łukasz Garlicki, Mateusz Czułowski, Aleksandra Justa (Natalia Gajda), Edyta Torhan (Ilona Borkowska), Sebastian Jasnoch (Jacek Sierpień), Karol Bernacki, Maria Kania i inni.


Serial Nieobecni rozpoczął się 29 grudnia 2020 r.


Kilka przedstawionych zaginięć przez aktorów (1,2,3,4,5,6,7)

4. William Link, scenarzysta i producent, współtwórca takich seriali jak m.in. Columbo oraz Napisała: morderstwo, zmarł 27 grudnia. Miał 87 lat.


William Link urodził się w 1933 roku w Filadelfii. Studiował na tamtejszym uniwersytecie, a w latach 1956-1958 służył w wojsku. W toku swojej trwającej ponad 60 lat kariery filmowej kariery najbardziej znany był ze współpracy z nieżyjącym już Richardem Levinsonem.


Panowie poznali się w liceum, w wieku 14 lat, i momentalnie zaczęli pisać wspólnie opowiadania, scenariusze słuchowisk i dramaty. Gdy trafili do telewizji, pracowali m.in. przy takich serialach, jak Doktor Kildare i Ścigany. Współtworzyli takie serie jak m.in. Mannix czy Ellery Queen. Napisali wspólnie szereg filmów telewizyjnych oraz kinowych - w tym My Sweet Charlie (1970), Hindenburg (1975) i Rollercoaster (1977). Są też autorami książki Stay Tuned: An Inside Look at the Making of Prime-Time Television (1981).


Po śmierci Levinsona w 1987 roku Link kontynuował pracę scenarzysty i producenta. Napisał film Chłopcy (1991) i pracował przy serialach Prawo Burke'a oraz Zagadki Cosby'ego.


W toku swojej kariery Link zdobył m.in. dwie statuetki Emmy.


Najważniejszymi kreacjami Linka - w duecie z Levinsonem - pozostają porucznik Columbo oraz Jessica Fletcher. Serial Columbo z Peterem Falkiem w tytułowej roli zadebiutował w 1968 roku i spopularyzował odwrócony format historii detektywistycznej, w której najpierw pokazana jest zbrodnia oraz sprawca.


Razem z Peterem S. Fischerem Link i Levinson stworzyli też inspirowaną powieściami Agathy Christie postać amatorki-detektywki Jessiki Fletcher z serialu Napisała: Morderstwo. W bohaterkę wcieliła się Angela Lansbury

5. Netflix szykuje kolejny hiszpański serial. Projekt powstanie na bazie box-office'owego hitu z tego roku Hasta el cielo.


Bohaterem filmu jest młody Ángel, który zostaje członkiem gangu kryminalistów odważnie poczynającego się w Madrycie. Chłopak ma szansę zajść wysoko w przestępczym światku pod warunkiem, że zaryzykuje wszystko, w tym także miłość do pięknej Estrelli.


Serial przygotują Daniel Calparsoro i Jorge Guerricaechevarría, czyli twórcy filmowego oryginału

6. W ostatnich latach Gra o tron dzierżyła tytuł najchętniej piraconego serialu na świecie. W 2020 roku produkcja HBO została jednak zdetronizowana przez The Mandalorian.


Portal TorrentFreak zaprezentował właśnie ranking najczęściej ściągalnych nielegalnie w sieci seriali ostatnich 12 miesięcy. W pierwszej trójce prócz realizowanego dla Disney+ show znalazły się także The Boys (Amazon) oraz Westworld (HBO).


1. "The Mandalorian"

2. "The Boys"

3. "Westworld"

4. "Wikingowie"

5. "Star Trek: Picard"

6. "Rick i Morty"

7. "The Walking Dead"

8. "Outsider"

9. "Arrow"

10. "Flash"


Akcja The Mandalorian rozgrywa się w świecie Star Wars kilka lat po wydarzeniach z Powrotu Jedi. Fabuła skupia się na perypetiach samotnego rewolwerowca, jednego z Mandalorian, słynnych najemników i łowców nagród. Tytułową rolę gra Pedro Pascal. Twórcą serialu jest Jon Favreau (Iron Man, Król Lew)

7. Metodyczny i dziarski detektyw, który w rozwiązywaniu najbardziej makabrycznych morderstw w Toronto wykorzystuje nowatorskie techniki śledcze, powraca w nowym sezonie!


Detektyw Murdoch, uznany i popularny w wielu krajach serial kryminalny, powraca w 10. sezonie. Premierowe odcinki będzie można oglądać na kanale Epic Drama od 4 stycznia 2021 r., w dni powszednie o 20.30.


10. sezon Detektywa Murdocha rozpoczyna się w wielkim stylu. Główny bohater pragnie szczęśliwego życia u boku swojej żony dr Julii Ogden i snuje plany zbudowania nowego domu. Niemniej Murdoch nie wie, że Julia po cichu cierpi z powodu poczucia winy – zabiła bowiem swoją prześladowczynię, psychotyczną Evę Pearce.


Próbując zapomnieć o swoim lęku, Julia Ogden zaprasza swoją nowo przyjezdną przyjaciółkę, Suzanne Atherly (Samantha Bond, Downton Abbey) oraz jej córkę, na bal debiutantek, aby oswoiły się z nowym miejscem. Niestety wystawne wydarzenie zmienia się całkowicie, gdy ktoś morduje jedną z kobiet pragnących poślubić najatrakcyjniejszego kawalera w Toronto.


W kolejnych odcinkach Detektyw Murdoch oraz jego żona muszą stanąć twarzą w twarz z przypuszczeniem, że z ich winy w więzieniu siedzi niewinny człowiek. Wskazuje na to fakt, że ich dowody w sprawie zostają zakwestionowane przez nowe badania sądowe. Małżeństwo powróci do okropnej przeszłości – momentu, w którym poznali mordercę przekonanego, że posiadł go diabeł.


Constable Crabtree kontynuuje swój związek z tancerką burleski, Niną Bloom (Erin Agostino, 18 to Life), a także decyduje się otworzyć warsztat samochodowy wraz ze swoim bratem Samuelem. Jednak niedługo Constable poznaje nieustraszoną reporterkę, Louise Cherry (Bea Santos, Darken) i wkrótce ich wzajemne zainteresowanie staje się oczywiste.


W międzyczasie, ulegając namowom Julii, Rebecca James (Mouna Traoré) kontynuuje naukę, by zostać lekarzem w Medical College for Women.


Murdochowi asystuje także młody, skrupulatny detektyw Watts (Daniel Maslany, Four in the Morning). Wydarzenia z jego życia okazują się leżeć u podstaw jego niekończącego się dochodzenia w sprawie grupy zaginionych kobiet. Jest zuchwały i szorstki, ale jego determinacja w rozwiązywaniu spraw prowadzi służby do nietypowej komuny.


W sezonie 10. gościnnie pojawią się:

Samantha Bond (Downton Abbey, Die Another Day)

Alex Paxton-Beesley (Wynonna Earp)

Daniel Maslany (Four in the Morning)

Bea Santos (Darken)

Jonathan Goad (Republic of Doyle)

Peter Stebbings (Bates Motel, The Listener)

Alan Doyle (Republic of Doyle, Newfoundland at Armageddon)

Natasha Negovanlis (Carmilla, Almost Adults)

Robin Dunne (Inhuman Condition, Defiance, Sanctuary)

Richard Clarkin (Goon, Naturally, Sadie)

Wyróżnione posty
Ostatnie posty
Archiwum
Wyszukaj wg tagów
Podążaj za nami
  • Facebook Basic Square
  • Twitter Basic Square
  • Google+ Basic Square
  • Shirokuro na FB
  • Shirokuro na Tweeterze
  • Shirokuro na Instagramie

© SHIROKURO - November 2017. Created thx to wix.com