LANE NEWSY Z 5 KWIETNIA

Konnichiwa!


Matt Predator desu!

ANIME

1. Anime Mushoku Tensei: Jobless Reincarnation porywa widzów bujną animacją i dbałością o szczegóły. To także debiutancka praca Studio Bind. ANN rozmawiał z reżyserem serialu Manabu Okamoto i prezesem Studio Bind - Toshiyą Ōtomo o okolicznościach powstania anime oraz o tym, co sprawia, że serial jest tak wyjątkowy

2. Oficjalne konto na Twitterze przedstawiające adaptację anime mangi Keia Kisaichiego - Black Channel ujawniło 2 kwietnia, że anime będzie współpracować z nadchodzącym filmem Detective Conan: The Scarlet Bullet (Meitantei Conan: Hiiro no Dangan). Współpraca będzie miała dwa anime, które zadebiutują na YouTube 14 i 16 kwietnia.


Ogłoszenie ujawniło również dwie wizualizacje współpracy. Pierwsza grafika powyżej przedstawia pierwsze anime, zatytułowane Meitantei ni Naru to Dō Naru ka? (What Happens If I Become a Great Detective?). Druga grafika zapowiada drugie anime, zatytułowane Sugoude Sniper ni Naru to Dō Naru ka? (What Happens If I Become a Sharpshooter?).


Historia mangi Black Channel koncentruje się na demonie Blacku, który przybywa do świata ludzi w poszukiwaniu treści do filmów. Chce ujawnić ukrytą stronę ludzi, gier i hobby. „Wysokowydajnym asystentem” Blacka jest demon kamera - Camera-chan. Anime zadebiutowało we wrześniu ubiegłego roku.


Meitantei Conan: Hiiro no Dangan to 24. film z serii. Film miał zostać otwarty 17 kwietnia ubiegłego roku, ale jego pierwotna data została opóźniona ze względu na obawy dotyczące pandemii koronawirusa (COVID-19). Film zostanie otwarty 16 kwietnia. Film będzie miał również jednoczesną premierę w 22 krajach i terytoriach poza Japonią: Tajwanie, Hongkongu, Korei Południowej, Singapurze, Malezji, Indonezji, Filipinach, Brunei, Tajlandii, Wietnamie, Niemczech, Austrii, Szwajcarii, Liechtensteinie, Luksemburgu, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Omanie, Kuwejcie, Bahrajnie, Katarze, Arabii Saudyjskiej i Francji

3. Muse Vietnam, Malaysia i Thailand ogłosiły 3 kwietnia, że uzyskały licencję na anime 86 i będą transmitować anime na swoich terytoriach za pośrednictwem usług strumieniowych iQIYI i bilibili. Muse Indonesia ogłosiła również 3 kwietnia, że udzieliła licencji na anime i będzie transmitować je na iQIYI, Viu (oba strumienie zadebiutują 10 kwietnia) i Catchplay + (transmisja zadebiutuje 15 kwietnia) w Indonezji.


Anime będzie miało premierę 10 kwietnia w Japonii.


Obsada anime:

Ikumi Hasegawa jako Vladilena Milizé

Shōya Chiba jako Shinei Nōzen

Seiichirō Yamashita jako Raiden Shuga

Natsumi Fujiwara jako Theoto Rikka

Saori Hayami jako Anju Emma

Sayumi Suzushiro jako Kurena Kukumila

Haruka Shiraishi jako Kaie Tanya

Haruki Ishiya jako Daiya Irma

Daiki Yamashita jako Haruto Keats

Taishi Murata jako Kujo Niko

Shinei Ueki (Don w The Promised Neverland, Boris w Isekai Maou to Shoukan Shoujo no Dorei Majutsu) jako Rui Kino

Masamu Ono jako Chise Osen

Katsumi Fukuhara jako Toma Sobi

Taito Ban jako Tozan Sasha

Shizuka Ishigami jako Rekka Rin

Yuka Nukui (Ginny w Ishuzoku Reviewers, Seike w serii To Aru...) jako Mikuri Kairo

Mayuko Kazama jako Maina Atomika

Riho Sugiyama jako Henrietta Penrose

Satoshi Mikami (Testa Lagusa w 91 Days, Slon w Durarara, Theo w Gangsta, Fanzell Kruger w Black Clover, Isidor w Violet Evergarden) jako Jerome Carlstahl

Taiten Kusunoki jako Reff Adleheit

Yen Press publikuje nowelkę po angielsku i opisuje tę historię:


Republika San Magnolia została zaatakowana przez swojego sąsiada, Imperium. Poza 85 dzielnicami Republiki istnieje „nieistniejąca 86. dzielnica”, w której młodzi mężczyźni i kobiety nadal walczą. Sheen kieruje działaniami młodych zamachowców-samobójców, a Lena jest „kuratorką”, która dowodzi oddziałem z odległego tyłu. Rozpoczyna się historia tragicznej walki między tymi dwoma!


Toshimasa Ishii (reżyser odcinka Space Brothers, ERASED, Occultic; Nine) reżyseruje anime w A-1 Pictures. Toshiya Ono (The Promised Neverland, Land of the Lustrous, Blue Exorcist: Kyoto Saga) odpowiada za skład serii, a Tetsuya Kawakami (Interviews with Monster Girls, Robot Girls Z, The Asterisk War: The Academy City on the Water) projektuje postacie. Shirogumi produkuje CG, a Hiroyuki Sawano i Kohta Yamamoto współtworzą muzykę.


Hitorie (ED Boruto, wstawki do Divine Gate) wykona OP „3-bun 29-byō” (3 Minutes 29 Seconds), a SawanoHiroyuki [nZk]: mizuki wykona ED „Avid”.


W kwietniu 2017 r. Asato uruchomił nowelkę pod szyldem Dengeki Bunko Kadokawy. Shirabi (The Ryuo's Work is Never Done!, Myriad Colors Phantom World) rysuje ilustracje, a artysta I-IV (Aldnoah.Zero, Re: CREATORS) jest odpowiedzialny za projektowanie mechaniczne.

Nowelka ma już adaptację mangową autorstwa Motokiego Yoshihary w magazynie Young Gangan Square Enix. Yen Press również wydaje mangę w języku angielskim. Nowelka jest także inspiracją dla mangi Gakuen 86 (Academy 86) autorstwa Suzume Somemiyi w magazynie Kadokawy - Monthly Comic Alive.


Nowelka zdobyła główną nagrodę w 23. konkursie Dengeki Novel Prize w 2016 roku. Zajęła drugie miejsce w rankingach bunkobonów w edycji 2018 przewodnika Takarajimashy - Kono Light Novel ga Sugoi! (This Light Novel Is Amazing!) i zajęła 5. miejsce w edycji 2019

4. Nikkatsu, najstarsze studio filmowe w Japonii, ujawniło 1 kwietnia, że utworzyło dział anime w ramach swojego większego działu biznesu wideo. Dział został utworzony w celu ułatwienia szybszego i bardziej efektywnego finansowania i inwestycji w produkcje anime dla firmy. Hiroyuki Hayashi będzie kierował nowym działem, oprócz swoich poprzednich obowiązków jako zastępca dyrektora działu biznesu wideo firmy oraz szef działu sprzedaży praw autorskich.


Firma ostatnio zainwestowała w szereg produkcji anime, na przykład Arte, By the Grace of the Gods i WAVE !! Surfing Yappe !!, a także nadchodzący drugi sezon anime My Next Life as a Villainess: All Routes Lead to Doom!

5. NEWSY FUNIMATION: a) Funimation ogłosiło 2 kwietnia, że będzie transmitować strumieniowo SD Gundam World Heroes, nowe anime z serii SD Gundam World, w ramach sezonu wiosna 2021. Portal Gundam.info ujawnił 31 marca, że dwuosobowa jednostka muzyczna Skypiece (ED Boruto, OP Zoids Wild, OP Nanatsu no Taizai: Imashime no Fukkatsu) wykona OP zatytułowany „Kyō Made Ikiru Anata e” (To the You Who Lives Until Today) do anime.


Funimation opisuje anime:


Równowaga światów jest utrzymywana przez bohaterów. Nagle rozgrzany do czerwoności meteor spada na jeden z tych światów, zwany Neo World. Młodzieniec cierpiący na amnezję o imieniu Wukong Impulse Gundam pojawia się w miejscu, w którym wylądował. Chaos, który zapoczątkował ten incydent, rozprzestrzenia się po kolejnych światach.


W tym samym czasie Zhuge Liang Freedom Gundam poprzez astrologię dowiaduje się o zbliżającej się katastrofie. Wraz ze swoim zaprzysiężonym przyjacielem Liu Bei Unicorn Gundam podejmują działania, aby uratować światy przed tym kryzysem i wyruszają w podróż wraz z Wukongiem.


Anime zadebiutuje na całym świecie na kanale YouTube Gundam 8 kwietnia o godzinie 19:00. JST. Następnie zostanie wyemitowane w telewizji na kanale BS11 10 kwietnia i Tokyo MX 13 kwietnia.

Obsada obejmuje:


Aki Kanada jako Gokū Impulse Gundam

Gakuto Kajiwara jako Liu Bei Unicorn Gundam

Maxwell Powers (Suzuki w Koutetsujou no Kabaneri, Genbu w Shinkalion) jako sierżant Verde Buster Gundam

Naomi Kusumi (Fionn mac Camhaill w Fate Zero, Bestia w Marvel Disk Wars The Avengers, Shasuryu Shasha w Overlord, Zali w Wolf's Rain) jako Benjamin V2 Gundam

Ryota Takeuchi jako Nobunaga Gundam Epyon

Anri Katsu jako Edward Second V

Katsuyuki Miura jako Sasuke Delta Gundam


Takahiro Ikezoe, Touko Machida i Ryou Sasaki wracają z SD Gundam World Sangoku Sōketsuden jako reżyser, główny scenarzysta i reżyser CGI. Toshinao Miyauchi jest uznawany za projekt SD. Yūji Kaneko i Sо̄ta Kameyama są dyrektorami artystycznymi, a Sadayoshi Fujino jest reżyserem dźwięku. Takashi Miyamoto, Susumi Imaishi, Shingo Abe, Yuka Mitaguchi i Shinya Terashima są uznawani za prace projektowe. Za efekty dźwiękowe odpowiada Kentaro Washio. Kumiko Sakamoto jest redaktorem. Tomotaka Osumi komponuje muzykę. Bandai Spirits Hobby Division odpowiada za planowanie, a ADK Marketing Solutions produkuje anime.


Anime jest kontynuacją zeszłorocznego anime SD Gundam World Sangoku Sōketsuden i doda nowe postacie do historii, takie jak Gokū Impulse Gundam, Nobunaga Gundam Epyon i sierżant Verde Buster Gundam.

Anime SD Gundam World Sangoku Sōketsuden miało swoją premierę w lipcu 2019 roku i było wcześniej dostępne tylko w 14 krajach i terytoriach, w tym w Hongkongu, Tajwanie, Korei Południowej, Stanach Zjednoczonych i we Włoszech. Anime zaczęło być transmitowane w Japonii na kanale YouTube Gundam 25 lutego. Jest również dostępne na kanale BS11 i Tokyo MX.


Seria SD Gundam jest spinoffem głównej serii Gundam, która antropomorfizuje kultowego mobilnego mecha. Seria spinoffów zrodziła własne anime, mangę, gry i zestawy modeli. Poprzednim anime z serii było SD Gundam Sangokuden Brave Battle Warriors w 2010 roku

b) Funimation ogłosiło 4 kwietnia, że rozpocznie 7 kwietnia wyłącznie transmisję anime Super Cub. Serial będzie transmitowany na Funimation w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Meksyku, Brazylii, Wielkiej Brytanii i Irlandii; na AnimeLab w Australii i Nowej Zelandii; oraz Wakanim we Francji, Rosji i krajach skandynawskich.


Anime miało premierę w Japonii 7 kwietnia i będzie emitowane na AT-X, Tokyo MX, TV Aichi, KBS Kyoto i BS11.


Obsada anime:


Yuki Yomichi jako Koguma

Ayaka Nanase jako Reiko

Natsumi Hioka jako Shii Eniwa


Toshiro Fujii (Boruto: Naruto Next Generations) reżyseruje anime w Studio KAI, a Toshizo Nemoto (Macross Delta, Last Hope, Inu X Boku Secret Service) nadzoruje i pisze scenariusze serialu. Tōru Imanishi (Girly Air Force, WorldEnd) projektuje postacie. Tomohisa Ishikawa (Kurokami The Animation, Appleseed: Ex Machina) i muzyk ZAQ tworzą muzykę. Honda Motor Company współpracuje z serią i nadzoruje ją. Akane Kumada wykona OP anime „Mahō no Kaze” (Magical Wind), a główni członkowie obsady Yuki Yomichi, Ayaka Nanase i Natsumi Hioka wykonają ED „Haru e no Dengon” (A Message to the Wind).

Historia koncentruje się na Kogumie, licealistce z Yamanashi. Nie ma rodziców, przyjaciół ani hobby, a jej codzienne życie jest puste. Pewnego dnia Koguma dostaje używany motocykl Honda Super Cub. To jej pierwszy raz w szkole na motocyklu. Wyczerpanie się gazu i uderzenie w objazdy stają się małym źródłem przygód w życiu Kogumy. Jest zadowolona z tej dziwnej transformacji, ale jej koleżanka z klasy Reiko kończy z nią rozmowę o tym, jak jeździ do szkoły na motocyklu. Jeden Super Cub zaczyna otwierać świat samotnej dziewczyny, wprowadzając ją w nowe życie codzienne i przyjaźń.


Odcisk Kadokawy - Sneaker Bunko zaczął wydawać nowelkę Tone Kokena i ilustratora Hiro (Yumekuri (5 tomów mangi w latach 2012-16, odcinek OVA w listopadzie 2012 roku)) w maju 2017 r. Kanitan uruchomił adaptację mangową na stronie Kadokawy - Comic Newtype w grudniu 2017 r.

6. Oficjalna strona internetowa Dennō Sentai Last Angels (Cyber Squad Last Angels), multimedialnego projektu reboot projektu Voogie's Angel, rozpoczęła 2 kwietnia transmisję drugiego filmu promocyjnego projektu. 18-sekundowe wideo zapowiada przeszłość Aniołów, prowadząc do premiery ich pojazdu bojowego Strikemyer.


Cosmic Ray, Momogre, Nichion i Aoi Takeuchi ogłosili projekt w listopadzie ubiegłego roku. Projekt zaprezentował swój pierwszy film promocyjny 19 lutego.


Projekt zachowuje oryginalny motyw z Voogie's Angel, czyli oddział dziewcząt walczących z inwazją obcych, ale ma zupełnie nowe postacie. W obsadzie nowego projektu znajdują się:

Ayana Taketatsu jako Lav

Sumire Uesaka jako Jiggy

Kana Hanazawa jako Grace

Aya Uchida jako Nikki

Mizuki Hasegawa jako Hotaru

Sakura Tange jako Midi

Yumi Touma jako Teddy

Nobuyuki Hiyama jako Mayer

Projekt ukaże się na dwóch płytach CD, które będą zawierały zarówno piosenki, jak i dramat głosowy, 24 marca i 21 kwietnia.

Voogie's Angel rozpoczął się jako seria słuchowisk radiowych w 1996 roku przez Aoi Takeuchi. Projekt zainspirował trzyodcinkowe OVA w 1997 roku, z projektem postaci i reżyserią Masamiego Obariego. Projekt zainspirował inne OVA w 1999 roku, zatytułowane Voogie's Angel -Forever and ever-

7. Oficjalna strona internetowa oryginalnego telewizyjnego anime do gry w piłkę wodną RE-MAIN została oficjalnie otwarta i rozpoczęła się transmisja strumieniowa pierwszego zwiastuna promocyjnego wideo anime 5 kwietnia. Wideo przedstawia podgląd animacji serialu. Wideo i oficjalna strona anime ujawniły również czterech nowych członków obsady.

Czterej nowi członkowie obsady to (od lewej do prawej na powyższym obrazku):


Sōma Saitō jako Shūgo Amihama

Makoto Furukawa jako Takekazu Ejiri

Tasuku Hatanaka jako Yutaka Babayaro Inomata

Daisuke Hirose (Leonhard von Grannzreich w Oushitsu Kyoushi Heine (plus ED), Misumi Ikaruga w A3! Season Spring & Summer) jako Yoshiharu Ushimado

Obsada obejmuje (od lewej do prawej na powyższym obrazku):

  • Yūto Uemura jako Minato Kiyomizu, były zawodowy gracz w piłkę wodną

  • Kōtarō Nishiyama jako Eitarō Oka, młodszy przyjaciel Minato z gimnazjum, który podążył za nim do tego samego liceum

  • Subaru Kimura Jō Jōjima, kapitan drużyny piłki wodnej w szkole Minato

  • Lynn jako Chinu Kawakubo, ktoś, kto ma wiedzę o przeszłości Minato

Anime będzie miało swoją premierę w tym roku.


Historia anime koncentruje się na Minato, chłopcu, który przestał grać w piłkę wodną z powodu pewnego incydentu zimą w trzeciej klasie gimnazjum. Kiedy zaczyna w liceum, ponownie podejmuje sport z nowym zespołem, ale początkujący zespół napotyka wiele problemów.


Główny scenarzysta Tiger & Bunny, Masafumi Nishida, jest współtwórcą, głównym reżyserem, kierownikiem scenariusza serialu i scenarzystą każdego odcinka, a także jest uznawany za reżysera audio. Kiyoshi Matsuda (Kuma Miko: Girl Meets Bear, Kakegurui sezon 2) reżyseruje anime w MAPPA pod nadzorem Nishidy. Aori Fujika (romanizacja niepotwierdzona) projektuje oryginalne koncepcje postaci, a Shiho Tanaka (reżyser animacji odcinka Banana Fish, Twittering Birds Never Fly: The Clouds Gather) adaptuje te projekty do animacji. Muzykę komponuje Kana Utatane (TaWaRa)

8. Aniplus-Asia ogłosiło 2 kwietnia, że wyemituje trzeci sezon anime Kingdom. Firma miała już premierę pierwszego odcinka 5 kwietnia o godzinie 15:00. GMT +8, nowe odcinki w każdy poniedziałek.


Sezon został wznowiony w NHK General 4 kwietnia o godzinie 12:10 czasu JST (w rzeczywistości 5 kwietnia). Anime rozpocznie emisję od pierwszego odcinka.


Trzeci sezon anime na podstawie mangi Yasuhisy Hary miał swoją premierę 5 kwietnia 2020 r. Komitet produkcyjny anime ogłosił 26 kwietnia 2020 roku, że opóźnia emisję odcinka 5 i późniejszych odcinków trzeciego sezonu. Komisja wyjaśniła, że produkcja posuwała się naprzód w odpowiednim czasie, ale ogłoszenie stanu wyjątkowego rządu japońskiego przeciwko pandemii koronawirusa (COVID-19) znacznie wpłynęło na harmonogram produkcji. Anime zostało później przełożone na powrót w kwietniu 2021 roku.

Funimation transmituje strumieniowo anime podczas jego emisji w Japonii.


Trzeci sezon ma nowych pracowników produkcyjnych w porównaniu do poprzedniej serii. Kenichi Imaizumi (Reborn !, Brynhildr in the Darkness, After School Dice Club) reżyseruje anime w Studio Signpost (nowa nazwa Pierrot Plus). Noboru Takagi (The Legend of the Galactic Heroes: Die Neue These, Golden Kamuy, Baccano !, Altair: A Record of Battles) jest odpowiedzialny za scenariusze serii. Hisashi Abe (Sorcerer Hunters, Berserk (2016), Psycho-Pass: Sinners of the System) projektuje postacie.

BiSH (OP i ED 3D Kanojo: Real Girl, openingi Black Clover, Fairy Tail) wykonuje OP anime „TOMORROW”, a waterweed wykonuje ED anime „Deep inside” jako pierwszy telewizyjny wspólny utwór grupy.


Nowy sezon obejmie arc mangi Alliance Arc. Powracający członkowie obsady to także Masakazu Morita jako Shin (Xin), Jun Fukuyama jako Ei Sei (Yin Zheng), Rie Kugimiya jako Karyō Ten (He Liao Diao), Kentaro Ito jako Huan Ji, Yoshimasa Hosoya jako Ōhon, Hirofumi Nojima jako Mōten , Shiro Saito jako Biao Gong (Hyou Ko), Kenyuu Horiuchi jako Wang Jian (Ōsen), Taiten Kusunoki jako Mōbu i Akio Kato jako Tō.


Historyczna manga Hary rozpoczyna się od niewolnika Xina i jego marzenia o zostaniu wielkim generałem stanu Qin. Xin pomaga Yingowi Zhengowi, młodemu królowi Qin, który podziela pragnienie zjednoczenia Chin, dojście do władzy w państwie. Xin robi wszystko, co w jego mocy, aby zostać przełożonym dowódcy armii zdolnej do pokonania Siedmiu Walczących Państw.


Rekordowa manga zapoczątkowana w magazynie Shueishy Weekly Young Jump w 2006 roku. Shueisha opublikował 57. tom mangi w Japonii 19 marca. Hara powiedział, że rozważa napisanie do 100 tomów. Anime miało premierę w 2012 roku, a drugi sezon miała premierę w 2013 roku. Funimation transmitowało serial w Ameryce Północnej i wydało oba anime na DVD w 2016 roku.

Manga zainspirowała film Live-Action Shinsuke Satō, który został otwarty w Japonii w kwietniu 2019 roku. Funimation rozpoczął wyświetlanie filmu w kinach w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie w sierpniu 2019 roku.


Manga otrzyma również grę mobilną zatytułowaną Kingdom Dash !!, która ma zostać uruchomiony wiosną 2021 r.

9. Oficjalna strona anime Don't Toy with Me, Miss Nagatoro (Ijiranaide, Nagatoro-san) ujawniła 5 kwietnia, że Nana Mizuki będzie głosem przewodniczącej klubu artystycznego. Jest uczennicą trzeciego roku liceum, która wyróżnia się pod względem akademickim i fizycznym. Ma dobre umiejętności plastyczne i zamierza iść na uniwersytet artystyczny. Przewodnicząca denerwuje się, gdy sala klubu artystycznego jest używana na schadzki.

Seria otrzyma cztery wydania Blu-ray po trzy odcinki, w sumie 12 odcinków. Płyty Blu-ray zostaną wydane 26 maja, 23 czerwca, 28 lipca i 25 sierpnia. Witryna ujawniła okładkę pierwszego tomu.

Seria będzie miała swoją premierę na kanałach Tokyo MX i BS11 10 kwietnia o godzinie 25:00 (efektywnie 11 kwietnia o godzinie 1:00). Będzie również działać na MBS i AT-X. Crunchyroll będzie transmitować anime tak, jak jest emitowane w Japonii.

Vertical publikuje mangę w języku angielskim i opisuje historię komedii romantycznej:


Psotna Nagatoro-san zawsze denerwuje Senpaia, aby uzyskać od niego reakcję.

Jaka jest jej motywacja? Czy ona chce tylko stworzyć nieszczęście dla Senpaia?

A może potajemnie go lubi?

Obsada obejmuje:


Sumire Uesaka jako Nagatoro

Daiki Yamashita jako Senpai

Mikako Komatsu jako Gamo-chan

Aina Suzuki jako Yosshii

Shiori Izawa jako Sakura


Hirokazu Hanai (Dances with the Dragons) reżyseruje anime w Telecom Animation Film, a Taku Kishimoto (ERASED, Fruits Basket 2019, Haikyu !!) nadzoruje scenariusze serialu. Misaki Suzuki (projekty pod-postaci Lupin the Third: Part 5, Tari Tari) projektuje postacie, a Gin (Busted Rose) z Pop Team Epic i Why the Hell are You Here, Teacher!? komponuje muzykę.


Uesaka wykona OP anime.


Nanashi zadebiutowała mangą na stronie internetowej Kodanshy - Magazine Pocket w listopadzie 2017 r. Dziesiąty tom został wydany w Japonii 9 marca, a Kodansha Comics opublikował szósty tom w języku angielskim 23 marca

10. Oficjalna strona telewizyjnego anime Higurashi: When They Cry - SOTSU, będącego kontynuacją telewizyjnego anime Higurashi: When They Cry - GOU, opublikowała5 kwietniak rozszerzoną wersję pierwszego filmu promocyjnego. Wersja rozszerzona zadebiutowała podczas panelu anime w płatnej usłudze przesyłania strumieniowego AnimeJapan w zeszłym miesiącu.


Anime będzie miało premierę w lipcu, a Funimation będzie transmitować je podczas jego emisji w Japonii.


24. i ostatni odcinek Higurashi: When They Cry - GOU został wyemitowany 18 marca.


Premiera anime odbyła się 1 października. Funimation transmituje anime podczas jego emisji w Japonii. Adaptacja mangowa autorstwa Tomato Akase została uruchomiona w usłudze Young Ace Up firmy Kadokawa 2 października.


Drugi odcinek anime ujawnił prawdziwy tytuł serii jako Higurashi: When They Cry - GOU 9 października. Funimation zgłosił tytuł jako „prawdziwy” tytuł ”serii, którego twórcy celowo nie ujawnili światu aż do odcinka 2.”


Powracający członkowie obsady to Sōichiro Hoshi jako Keiichi Maebara, Mai Nakahara jako Rena Ryūgū, Satsuki Yukino jako Mion Sonozaki, Mika Kanai jako Satoko Hōjō, Yukari Tamura jako Rika Furude, Chafurin jako Kuraudo Ooishi, Toru Ohkawa jako Jirō Tomitake, Miki Itō jako Miyo Takano i Toshihiko Seki jako Kyōsuke Irie. Yui Horie gra Hanyu.


Początkowo anime miało mieć premierę w lipcu, ale zostało opóźnione ze względu na skutki pandemii koronawirusa (COVID-19) w harmonogramie produkcji.


Ryukishi07 i 07th Expansion są uznawani za oryginalne dzieło. Akio Watanabe (seria anime Monogatari Series) projektuje postacie, a Passione (Citrus, Rokka: Braves of the Six Flowers, High School DxD Hero) animuje projekt. Infinite produkuje serial. Naoki Hayashi (Black Fox, Citrus) odpowiada za kompozycję anime. Kenji Kawai (Ghost in the Shell, Patlabor, Mobile Suit Gundam 00) powraca jako kompozytor serialu.


Asaka (ED Centaur no Nayami, ED Occultic;Nine, OP i ED YU-NO, OP Beztroskiego kempingu) wykonuje OP „I believe what you said,”, a Ayane (OP 11eyes, ED Choujigen Game Neptune The Animation, OP Ayakashi) wykonuje ED „Kamisama no Syndrome” (God Syndrome).


Pierwsze anime Higurashi: When They Cry zostało wyemitowane przez 26 odcinków w 2006 roku, a anime When They Cry II: Solutions (Higurashi no Naku Koro Ni Kai) zostało wyemitowane przez 24 odcinki w 2007 roku. Geneon Entertainment Inc. wydał pierwsze anime na DVD w latach 2007-2008. Funimation wypuściło anime na DVD w 2009 i 2010 roku. Sentai Filmworks ostatnio wydało zarówno anime na Blu-ray, jak i DVD w 2016 roku

11. Oficjalna strona kontynuacji projektu Zombie Land Saga Revenge rozpoczęła transmisję drugiego filmu promocyjnego 5 kwietnia. Kotono Mitsuishi narracjonuje film jako jej postać Tae Yamada, a wideo przedstawia sceny koncertowe i sceny z nowymi postaciami z nadchodzącej kontynuacji.


Anime miało swoją premierę jako pierwsze w serwisie Amazon Prime Video w Japonii 8 kwietnia o godzinie 23:15. Następnie zadebiutuje w kanałach telewizyjnych AT-X, Tokyo MX, Sun TV, TVQ Kyushu Broadcasting Co., Ltd. Saga TV i BS11, a także w usłudze Abema w Japonii. Crunchyroll będzie transmitować sequel tak, jak będzie emitowany w Japonii.


Anime będzie miało następującą główną obsadę i członków personelu:


Mamoru Miyano jako Kōtarō Tatsumi

Kaede Hondo jako Sakura Minamoto

Asami Tano jako Saki Nikaidō

Risa Taneda jako Ai Mizuno

Maki Kawase jako Junko Konno

Rika Kinugawa jako Yūgiri

Minami Tanaka jako Lily Hoshikawa

Kotono Mitsuishi jako Tae Yamada

Hiroyuki Yoshino jako Policjant A

Yasuhiro Takato jako Romero


Director: Munehisa Sakai

Series Script Supervisor: Shigeru Murakoshi

Character Design: Kasumi Fukagawa

Art Director: Kazuo Ogura

Color Key Artist: Azusa Sasaki

Editing: Masahiro Goto

Music Director: Takashi Murakami

Sound Production: dugout

Animation Production: MAPPA

Ponadto Ai Kuroiwa reżyseruje trójwymiarową grafiką komputerową, a Momoko Mifune jest autorem zdjęć. Yasuharu Takanashi i Funta7 komponują muzykę w Avex Pictures. Idolowa grupa Franchouchou śpiewa zarówno OP „Taiga yo Tomo ni Naite Kure” (O Saga, Cry With Me), jak i ED „Yume o Te ni, Modoreru Basho mo Nai Hibi o” (Spending The Days With a Dream and Nowhere to Go Home). Utwory zadebiutują na CD 19 maja, a premiera Blu-ray z wydarzenia od Saturday trafi do sprzedaży 28 maja.


Anime MAPPA, Avex Pictures i Cygames - Zombie Land Saga miało swoją premierę w październiku 2018 r. Crunchyroll transmitował 12-odcinkową serię w trakcie jej emisji, a Funimation nadawał angielski dub.


Anime podąża za Sakurą Minamoto, która marzy o byciu idolką, ale zostaje potrącona przez samochód i budzi się jako zombie. Pojawia się mężczyzna o imieniu Kōtarō Tatsumi i mówi jej, że rekrutuje ją do grupy idoli złożonej z zombie, martwych dziewcząt, które „zwerbował” z kilku epok japońskiej historii.

Anime zainspirowało sztukę sceniczną zatytułowaną Zombie Land Saga Stage de Do-n! w Sōgetsu Hall w Tokio w dniach 5-6 września z czterema występami. Przedstawienie miało pierwotnie odbyć się w marcu w Tokio z siedmioma występami

12. Oficjalna strona internetowa kontynuacji anime Megalobox 2: Nomad ujawniła 5 kwietnia, że limitowana edycja Blu-ray będzie zawierała 13 odcinków telewizyjnego anime i nowe short anime 28 lipca.

W boxie znajdzie się również ekskluzywna broszura z grafiką reżysera You Moriyamy oraz storyboard i podręcznik ze scenariuszami do pierwszego odcinka autorstwa Moriyamy i głównego scenarzysty Katsuhiko Manabe. Samo pudełko zawiera ekskluzywną ilustrację autorstwa Moriyamy. W różnych sklepach pojawią się również różne bonusowe nagrody za zakup. Sklep Animate oferuje plakat z reprodukowanym autografem z Moriyamy (na zdjęciu powyżej). Amazon dostarczy klientom litografię z reprodukowanym autografem Moriyamy (na zdjęciu poniżej).

Rakuten Books oferuje obrazy na płótnie.

Anime miało swoją premierę 4 kwietnia. Funimation strumieniuje anime tak, jak jest emitowane w Japonii.

TMS Entertainment opisuje nowe anime:


Ostatecznie „Gearless” Joe był tym, który panował jako mistrz Megalonii, pierwszego w historii turnieju Megalobox. Fani na całym świecie byli zahipnotyzowani błyskawicznym wzrostem popularności Joego, który wyskoczył z najgłębszego podziemnego pierścienia na szczyt w zaledwie trzy miesiące i bez użycia sprzętu. Siedem lat później „Gearless” Joe ponownie walczył w podziemnych meczach. Ozdobiony bliznami i ponownie zakładający swój sprzęt, ale teraz znany tylko jako Nomad…


Powracający członkowie obsady to Yoshimasa Hosoya jako Joe / Nomad, Shiro Saito jako Gansaku Nanbu, Hiroki Yasumoto jako Yuri i Michiyo Murase jako Sachio.


Powracający członkowie zespołu to reżyser You Moriyama, główni scenarzyści Katsuhiko Manabe i Kensaku Kojima oraz kompozytor mabanua. Ayumi Kurashima (DEVILMAN crybaby) zastępuje Hiroshiego Shimizu jako projektant postaci, a Naomi Kaneda (gościnne projekty postaci w Fullmetal Alchemist: Brotherhood) jest także nowym projektantem pod-postaci.


Pierwsze 13-odcinkowe anime miało swoją premierę na TBS w kwietniu 2018 roku, a Crunchyroll transmitował serię w trakcie jej emisji. Angielski dub serialu miał swoją premierę na bloku Toonami - Adult Swim w grudniu 2018 roku. Domowe premiery serialu w Japonii zawierały nowe shorty anime. Viz Media udzieliło licencji na anime i wypuściło je na domowe wideo w czerwcu 2019 roku.

Anime świętuje 50. rocznicę powstania mangi Ikkiego Kajiwary (pseudonim Asao Takamori, Kyojin no Hoshi, Tiger Mask) i Tetsuyi Chiby - Ashita no Joe i zawiera oryginalną historię. W nowej historii mężczyzna imieniem JD (Junk Dog), aby żyć, uczestniczy w ustalonych meczach bokserskich w podziemnym ringu. Dziś ponownie wchodzi na ring, ale spotyka pewną osobę. JD chce podjąć wyzwanie, które ryzykuje wszystko

13. Discotek Media ogłosił 5 kwietnia, że wyda anime Dear Brother, Memories i Nyanbo!, a także drugą kolekcję anime Lady Oscar: The Rose of Versailles na Blu-ray 29 czerwca. Firma wypuści również anime Video Warrior Laserion na Blu-ray w standardowej rozdzielczości.


Discotek wyda Dear Brother tylko z angielskimi napisami. Discotek zauważył wcześniej, że okres licencji Dear Brother jest „niezwykle krótki” i firma nie może zagwarantować, że licencja zostanie odnowiona po pierwszym wydaniu.


Discotek wyda antologię filmową Memories 1995 z nowo poprawionym tłumaczeniem napisów. Wydanie Blu-ray 1080p będzie zawierało angielskie napisy, nowy angielski dub, specjalny podgląd wideo, animowane storyboardy „Cannon Fodder”, wywiady i galerię sztuki.


Wydanie Discotek Nyanbo! ukaże się jako wydanie tylko z napisami.


Wydanie The Rose of Versailles to remaster serii HD z angielskimi napisami. Druga kolekcja obejmuje odcinki 21-40. Discotek wydał pierwszą kolekcję z pierwszymi 20 odcinkami 27 kwietnia.


Discotek wyda wszystkie 45 odcinków Video Warrior Laserion na Blu-ray SD w języku japońskim z angielskimi napisami

14. Studio Ponoc otworzyło 1 kwietnia aplikacje do swojego programu szkolenia animatorów. Program, zatytułowany Ponoc's “Principles of Animation” Program (P.P.A.P.), ma na celu przeszkolenie młodych animatorów do pracy przy pełnometrażowych filmach animowanych.


Nie jest wymagana żadna akademicka historia ani doświadczenie. Zapraszamy osoby dowolnej narodowości, o ile potrafią porozumiewać się w języku japońskim. Ci, którzy zostaną przyjęci do całorocznego programu, zostaną nauczeni podstaw animacji z myślą o pracy jako animator najwyższej klasy. Otrzymają również gwarantowaną umowę o pracę z wynagrodzeniem w wysokości 224 000 jenów (2 026 $) miesięcznie. Po zakończeniu szkolenia funkcjonuje również system zatrudniania animatorów na pełny etat.


Według Ponoca chronicznym problemem, przed którym stoi współczesna branża animacji, jest niedobór twórców. Chociaż japońska animacja odręczna przyciąga uwagę całego świata, ilość zdolnych twórców nie nadąża za liczbą animowanych dzieł. Jeśli przemysł zajmuje zbyt dużo czasu, aby kultywować talenty, spowoduje to problemy z kapitałem, czasem i szkoleniem. Wychowywanie wykwalifikowanych twórców jest niezbędne dla całej branży. Własnym rozwiązaniem tego problemu firmy Ponoc było rozpoczęcie własnego programu szkoleniowego.


Oprócz P.P.A.P. Ponoc zatrudnia również absolwentów z 2022 r. jako pełnoetatowych pracowników na stanowiskach asystentów produkcji i pomiędzy rolami animatorów.


Więcej informacji na temat rekrutacji i składania aplikacji znajdziesz na stronie Ponoc.


Yoshiaki Nishimura (Księżniczka Kaguya, Marnie - przyjaciółka ze snów) założył Studio Ponoc w 2015 roku, a studio zatrudnia również innych byłych animatorów Studio Ghibli. Wśród filmów anime Studio Ponoc znajdują się Mary and The Witch's Flower oraz Modest Heroes.


W 2019 roku Międzynarodowy Komitet Olimpijski (MKOl) zlecił Studio Ponoc wyprodukowanie krótkiego anime inspirowanego wartościami olimpijskimi. Nishimura powiedział w wywiadzie dla serwisu Cartoon Brew, że MKOl początkowo zwrócił się do Studio Ponoc o wyprodukowanie pełnometrażowego anime. MKOl zaproponował produkcję mniej więcej w czasie, gdy Studio Ponoc pracowało nad Modest Heroes (po prawej powyżej). Jednak Nishimura powiedział, że nie wierzy, aby animatorzy jego studia posiadali szczególne umiejętności wymagane w pełnometrażowym filmie o sporcie. MKOl zaproponował wtedy krótki film, który studio zgodziło się wyprodukować.


Film miał zadebiutować w okresie poprzedzającym Letnie Igrzyska Olimpijskie 2020, chociaż igrzyska zostały opóźnione z powodu obaw związanych z pandemią koronawirusa (COVID-19)

15. Animax Asia ogłosiło 5 kwietnia, że wyemituje anime I've Been Killing Slimes for 300 Years and Maxed Out My Level (Slime Taoshite 300-nen, Shiranai Uchi ni Level Max ni Nattemashita). Premiera anime na Animax Asia odbędzie się 11 kwietnia o godzinie 19:00. GMT +8.


Animax Asia ogłosiła również, że wyemituje anime Rent-A-Girlfriend, a także trzeci sezon anime Golden Kamuy.


Anime I've Been Killing Slimes od 300 Years i Maxed Out My Level będzie miało premierę w Japonii 10 kwietnia.


Muse Vietnam, Malaysia i Thailand ogłosiły 1 kwietnia, że mają licencję i będą transmitować anime I've Been Killing Slimes for 300 Years and Maxed Out My Level (Slime Taoshite 300-nen, Shiranai Uchi ni Level Max ni Nattemashita) na swoich terytoriach za pośrednictwem iQIYI i usług przesyłania strumieniowego bilibili. Muse Indonesia ogłosiła również 1 kwietnia, że udzieliła licencji na anime i będzie transmitować je na iQIYI, Viu (oba strumienie zadebiutują 10 kwietnia) i Catchplay + (transmisja zadebiutuje 15 kwietnia) w Indonezji.

Yen Press wydaje serię nowelkę w Ameryce Północnej i opisuje pierwszy tom:


Po bolesnym życiu jako pracownik biurowy, Azusa zakończyła swoje krótkie życie, umierając z przepracowania. Kiedy więc odrodziła się jako nieśmiertelna, nieestetyczna wiedźma w nowym świecie, przysięga spędzać swoje dni bez stresu i tak przyjemnie, jak to tylko możliwe. Zarabia na życie, polując na najłatwiejsze cele - śluz! Ale po stuleciach wykonywania tej prostej pracy, skończyła z szalonymi mocami ... jak teraz utrzyma swoje skromne życie ?!


Zgodnie z wcześniejszymi zapowiedziami, członkowie obsady trwającej adaptacji dramy CD powrócą do swoich ról w anime:


Aoi Yūki jako Azusa

Kaede Hondo jako Laika, czerwony smok, który zostaje uczniem Azusy

Sayaka Senbongi jako Falfa, starsza z sióstr śluzowych duchów

Minami Tanaka jako Shalsha, młodsza z sióstr śluzowych duchów

Sayaka Harada jako Halkara, elfka wytwórczyni leków

Manami Numakura jako Beelzebub, demon wysokiego poziomu

Azumi Waki ​​jako Fratorte, dziewczyna Niebieski Smok

Riho Sugiyama jako Rosary, dziewczyna-duch


Nobukage Kimura (reżyser odcinka tsuritama, Gatchaman Crowds insight) reżyseruje anime w REVOROOT. Tatsuya Takahashi (The IDOLM@STER Cinderella Girls, And you thought there is never a girl online?) jest odpowiedzialny za kompozycję serialu, a Keisuke Goto (Fate / Grand Order: First Order, Babylon) projektuje postacie. Keiji Inai (Is It Wrong to Try to Pick Up Girls in a Dungeon ?, The Royal Tutor) komponuje muzykę.

Animax Asia rozpoczął nadawanie Dziewczyny do wynajęcia 6 kwietnia o 22:00. GMT +8 z pierwszymi dwoma odcinkami i wyemituje dwa odcinki w każdy poniedziałek i wtorek.


Anime miało swoją premierę na bloku programowym Animeism w Japonii w lipcu 2020 roku i wyemitowano w 12 odcinkach. Muse Asia udzieliła licencji na anime i transmitowała je strumieniowo przez iQIYI w Azji Południowo-Wschodniej, tak jak było emitowane w Japonii. Program będzie miał drugi sezon.


Kodansha Comics publikuje mangę w Ameryce Północnej i opisuje historię:


W Japonii samotni mają nowe wyjście - usługi online, które wynajmują ojców, dzieci, a nawet dziewczyny! Kiedy prawdziwa miłość Kazuyi go rzuca, jest na tyle zdesperowany, aby tego spróbować i jest zszokowany tym, jak słodka okazuje się jego dziewczyna do wynajęcia. Ale ona chce zachować ich „związek” w tajemnicy, i jest komplikacja… idzie na jego uniwersytet… a ich babcie są w tym samym domu… ​​i mieszkają obok siebie ?! I Kazuya dowiaduje się, że nie jest aż tak miła w „prawdziwym życiu”.


Kazuomi Koga (Rainy Cocoa, Welcome to Rainy Color) wyreżyserował anime w TMS Entertainment, a Mitsutaka Hirota (Anime-Gataris, Nanbaka, The Prince of Tennis II) nadzorowała scenariusze serialu. Kanna Hirayama zaprojektowała postacie, a HYADAIN skomponował muzykę. W skład zespołu wchodzą również artysta odpowiedzialny za kolorystykę Fumiko Ishiguro, dyrektor artystyczny Minoru Akiba, autor zdjęć do kompozycji Shintaro Sakai i montażysta Yumiko Nakaba.

Animax Asia rozpocznie nadawanie trzeciego sezonu Golden Kamuy 14 kwietnia o 22:00. GMT +8 z pierwszymi dwoma odcinkami, a dwa odcinki będą emitowane w każdą środę, czwartek i piątek.


Trzeci sezon miał premierę w Japonii w październiku ubiegłego roku i był emitowany przez 12 odcinków.


W nowym anime pojawił się powracający personel, którego reżyserem był Hitoshi Nanba w Geno Studio. Noboru Takagi nadzorował scenariusze serialu, a projektantem postaci był Kenichi Ohnuki. Muzykę skomponował Kenichiro Suehiro.


Pierwszy telewizyjny sezon anime na podstawie mangi Satoru Nody - Golden Kamuy miał swoją premierę w kwietniu 2018 r. Drugi sezon miał premierę w październiku 2018 r. Animax Asia rozpoczął nadawanie pierwszego sezonu anime w kwietniu 2020 r., A drugi sezon został wyemitowany zaraz po tym.


Manga koncentruje się na Saichim Sugimoto, weteranie wojny rosyjsko-japońskiej, który udaje się na Hokkaido, aby znaleźć złoto, aby zaopiekować się żoną swojego towarzysza. Łączy siły z łowcą Ajnów imieniem Asirpa, aby znaleźć ukryty zapas złota przechowywany przez przestępców.


Noda wypuścił trwającą mangę w magazynie Shueishy - Young Jump w 2014 roku. 15. tom mangi został wydany we wrześniu 2018 roku i zawierał DVD z anime, skupiające się na arcu z mangi Barato. 17. tom mangi został wydany w marcu 2019 roku i zawierał DVD z anime. Trzeci oryginalny film anime (OVA) z arciem Monster został wydany wraz z 19. tomem mangi we wrześniu 2019 r. 23. tom został wydany we wrześniu 2020 r. wraz z czwartym odcinkiem OVA, który adaptuje "zakazaną" historię mangi "Shiton Animal Chronicles"

MANGA I NOWELKA - JAPONIA

1. Tegoroczny 18. numer magazynu Shueishy - Weekly Shonen Jump opublikował 5 kwietnia ostatni rozdział mangi Tōgo Gotō i Kento Matsuury - Phantom Seer (Honomieru Shōnen). Magazyn zapowiedział w poprzednim numerze, że manga osiągnie punkt kulminacyjny w 18. numerze.


Magazyn ujawnił również, że w następnych dwóch numerach wyda dwie nowe mangi. Kōji Miura wypuści mangę Ao no Hako (Blue Box) (w środku u góry na poniższym obrazku) w 19. numerze magazynu 12 kwietnia. 18. numer przedstawia mangę w następujący sposób: „Poranna gimnazjum. Dojrzewanie z sempaiem w kobiecej drużynie koszykówki jest teraz…”

Storywriter Ippon Takegushi i artysta Santa Mitarashi wypuszczą mangę Amenofuru (na dole po lewej na powyższym obrazku) w 20. numerze magazynu 19 kwietnia.

Viz Media i MANGA Plus publikują mangę Phantom Seer w języku angielskim w formie cyfrowej. MANGA Plus opisuje serię:


Jeśli wydarzy się coś dziwnego i tajemniczego, powinieneś udać się do niego. Mówią, że ma moce psychiczne, ale przekonanie go, aby rzeczywiście pomógł w walce z dzikimi fantomami, może być wyzwaniem. Zdobywca Gold Future Cup, ten mrożący krew w żyłach, horror w jednym ujęciu powraca teraz jako pełna seria!


Storywriter Tōgo Gotō i artysta Kento Matsuura wypuścili w sierpniu mangę w Weekly Shonen Jump. Trzeci tom mangi zostanie wydany 30 kwietnia.


Gotō i Matsuura opublikowali one-shot o tej samej nazwie w Jump Giga w 2017 r. oraz w Weekly Shonen Jump we wrześniu 2018 r. Matsuura i Yūki Tanaka opublikowali wcześniej trzytomową mangę Tokyo Shinobi Squad w Weekly Shonen Jump od czerwca do listopada 2019 r. Viz Media i MANGA Plus opublikowały cyfrowo mangę w języku angielskim

2. Tegoroczny majowy numer magazynu Kodanshy - Monthly Shonen Magazine potwierdził 6 kwietnia, że manga Hiroshiego Nody (Ichitarou Takahashi w World Fool News) i Takahiro Wakamatsu - Koi wa Sekai Seifuku no Ato de (Love After World Domination) inspiruje anime i że anime będzie emitowane w telewizji. Wakamatsu narysował plakat, aby upamiętnić to ogłoszenie.


Amazon wcześniej wymienił okładkę magazynu, w którym stwierdzono, że manga otrzyma anime.


Manga bada relacje między Fudō Aikawą, przywódczą eskadry bohaterów Gelato 5, której celem jest zaprowadzenie pokoju na świecie, a Desumi Magaharą, wojowniczą przywódczynią tajnej organizacji Gecko, której celem jest dominacja nad światem.


Noda i Wakamatsu (Ningyohime no Gomen ne Gohan) wypuścili mangę w Monthly Shonen Magazine w październiku 2019 roku. Kodansha opublikuje trzeci tom mangi 8 kwietnia

3. Wieloletnia manga Golgo 13 Takao Saito (Barom One (2 tomy mangi w latach 1970-71, 13-odcinkowe anime w latach 2002-03)) osiągnęła rekord Guinnessa pod względem „najwięcej tomów opublikowanych dla jednej mangi”, kiedy jej 200. tom została wydany 5 kwietnia w Japonii. Manga jest obecnie zrównana z komedią policyjną Kochira Katsushika-ku Kamearikouen-mae Hashutsujo („Kochikame”) Osamu Akimoto, która zdobyła rekord, gdy we wrześniu 2016 r. ukazał się jej 200. i ostatni tom.


Instagram wypuścił filtr AR z „oczami Golgo” Duke'a Togo, aby upamiętnić 200. tom serialu.


Manga, skupiająca się na tytularnym legendarnym zabójcy, jest najstarszą mangą, która wciąż się ukazuje. Saito wypuścił mangę w magazynie Big Comic Shogakukana w 1968 roku.


Viz Media opublikował 13 tomów mangi w Ameryce Północnej w latach 2006-2008. Historia zainspirowała dwa filmy Live-Action z lat 1973 i 1977, film anime z 1983 roku, oryginalne wideo anime Golgo 13: Queen Bee z 1998 roku i anime z lat 2008-2009

GRY

1. MONSTER HUNTER: a) 22-28 marca w Japonii sprzedały się: Monster Hunter Rise - 1 302 132 egzemplarze od 26 marca, Super Mario 3D World + Bowser's Fury - 592 683 egzemplarze od 12 lutego, Gotōbun no Hanayome ~Natsu no Omoide mo Gotōbun~ - 20 374 egzemplarze na Switcha i 10 378 egzemplarzy na PS4 od 25 marca, Momotaro Dentetsu: Showa, Heisei, Reiwa mo Teiban! -2 072 296 egzemplarzy od 19 listopada, Ring Fit Adventure - 2 479 573 egzemplarze od 18 października 2019 roku, Animal Crossing: New Horizons - 6 710 861 egzemplarzy od 20 marca 2020 roku, Pokemon Sword & Shield - 4 014 376 egzemplarzy od 15 listopada 2019 roku, SD Gundam G Generation Cross Rays Platinum Edition - 6 229 egzemplarzy od 25 marca, Story of Seasons: Pioneers of Olive Town - 262 501 egzemplarzy od 21 lutego, Sekai no Asobi Taizen 51 - 668 725 egzemplarzy od 5 czerwca, Little Nightmares II - 56 273 egzemplarze na Switcha od 10 lutego, Super Mario 3D All-Stars - 578 850 egzemplarzy od 18 września, Apex Legends: Champion Edition - 15 648 egzemplarzy od 18 marca i Bravely Default II - 131 317 egzemplarzy od 26 lutego. Pozostały ranking

b) CAPCOM ogłosił 5 kwietnia, że jego gra Monster Hunter Rise została sprzedana w 5 milionach egzemplarzy na całym świecie.


Gra ukazała się 29 marca w 4 milionach egzemplarzy na całym świecie.


Gra została uruchomiona na Switcha 26 marca. Gra zadebiutuje na PC na początku 2022 roku.


Tytułowy „Rise” odnosi się do myśliwego wykorzystującego wertykalność środowiska gry, a także chęć deweloperów do wzbudzenia entuzjazmu wśród wielu graczy na całym świecie. Nowy Wirebug pozwoli graczom wykonywać nowe czynności i wspinać się po różnych pionowych lokalizacjach. Nowe potwory w grze to Maganmalo, Aknosom, Great Izuchi i Tetranodon. Nowe lokalizacje będą obejmować ruiny świątyni. Podstawą gry jest wioska Kamura, a historia będzie zawierała szał.


Gra będzie kompatybilna z Monster Hunter Stories 2: Wings of Ruin, kolejną nową grą Monster Hunter na Switcha ogłoszoną jednocześnie z Monster Hunter Rise.


Monster Hunter World został wydany na całym świecie na PS4 i Xbox One w styczniu 2018 roku. Gra ma 15 milionów egzemplarzy w obiegu (zarówno fizycznych, jak i cyfrowych) od stycznia 2020 roku, najwięcej w historii CAPCOM. Cała seria Monster Hunter sprzedała się w ponad 66 milionach egzemplarzy na dzień 31 grudnia

2. ZZA OCEANU: Sekai Project ogłosił 1 kwietnia, że udzielił licencji na wszystkie visual novel twórcy gier Feng. Firma wyda następujące gry:

Tytuł: Akaneiro ni Somaru Saka

Opis: Koncentrując się na egzaminach wstępnych, Nagase Junichi dowiaduje się, że jego narzeczona, Katagiri Yuuhi, przeniosła się do jego szkoły. Jednak ich ponowne spotkanie jest katastrofą, ponieważ Yuuhi jest zniesmaczona Junichim, a Junichi nienawidzi Yuuhi za jej postawę. Aby wszystko się nie rozpadło, rodzice Junichiego i Yuuhi nakazują im pójść na kilka randek przed rozpoczęciem następnego roku szkolnego. Jeśli nawet po tych randkach nie mogą się dogadać, mogą odwołać zaręczyny. Kiedy Junichi rozpoczyna szkolne życie z Yuuhi, różne incydenty zaczynają się jeden po drugim. Co stanie się z formalnie spokojnym życiem szkolnym Junichiego?

Tytuły: Hoshizora e Kakaru Hashi i Hoshizora e Kakaru Hashi AA

Opis: Aby pomóc swojemu młodszemu bratu Ayumu wyzdrowieć z choroby, Kazuma Hoshino przenosi się z nim do Yamabiko-cho, które słynie z czystego powietrza. Tam mieszka w Yorozuyo Inn, którego właścicielem jest przyjaciel ich ojca.


Pierwszego dnia w szkole Kazuma gubi się i pyta o drogę Ui, uczennicę w jego szkole, z którym spotyka ścieżki. Podczas poruszania się po nierównej drodze, Kazuma próbuje przeskoczyć strumień, ale kończy się niepowodzeniem, gdy potyka się i spada na Ui i przypadkowo ją całuje. Co gorsza, świadkiem tej sceny jest nikt inny jak najlepszy przyjaciel Ui, Ibuki Hinata. Chociaż Ui nic o tym nie myśli, Ibuki z pewnością myśli inaczej i postrzega Kazumę jako wroga, który naciskał na jej najlepszą przyjaciółkę i przyjmował jej pierwszy pocałunek.


Skoro pierwszy dzień rozpocznie się poważnym incydentem, jak potoczy się życie Kazumy na wsi?


Hoshizora e Kakaru Hashi AA to fandisc, który skupia się na historiach po każdej z sześciu bohaterek z pierwszej gry, a także historiach z udziałem nowej bohaterki Seiry Nanamori i sub-bohaterek Yocchan, Senka Yorozu, Kasane Toudou i Minato Nagase.

Tytuł: Chiisana Kanojo no Serenade

Opis: Festiwal Syren to coroczny festiwal odbywający się w nadmorskim miasteczku Suminoe, niedaleko Tokio. Podekscytowanie związane z festiwalem jest szczególnie odczuwalne w tętniącej życiem kawiarni „Mermaid”, w której mieszka również Takumi Nanashi. Dni Takumiego polegają na pomaganiu w kawiarni wraz ze swoją przyjaciółką z dzieciństwa, Mizuką Moriyą (nawet jeśli nie jest ona oficjalnie zatrudniona w kawiarni) i jego matką, Isaną Nanashi.


W noc Festiwalu Syren Takumi spotyka dziewczynę o pięknym, śpiewającym głosie. Zaskoczony niespodziewanym gościem, w końcu ratuje ją, gdy przypadkowo wpada do morza. Nie mogąc zostawić tajemniczej dziewczyny stojącej tam, ociekającej wodą, Takumi zaprasza ją do swojego domu, aby się wysuszyła.


Po uspokojeniu się przedstawia się jako Shione Katagai. Wtedy Isana decyduje, że Shione powinna zostać z nimi w ich domu. Wkrótce potem Matsuri Motosuwa, którego Takumi spotyka na festiwalu, przenosi się do jego szkoły i wkrótce jego codzienne życie zaczyna się powoli zmieniać.

Tytuł: Kanojo no Seiiki, Imouto no Seiiki i Gakkou no Seiiki

Opis: To trio opowiadań koncentruje się na bohaterze Youhei Nase i jego związku z różnymi bohaterkami w każdym tomie.


W Kanojo no Seiiki ścieżki Youheia spotyka się z przyjaciółką z dzieciństwa, Fuyuką Akiyoshi, której nie widział od dzieciństwa. W drodze powrotnej z Akihabary zostaje wzięty przez Fukuyę z molesterem pociągu. Następnie mówi mu, że jeśli chce, żeby mu wybaczyła, będzie musiał pracować jako jej kamerdyner.


W Imouto no Seiiki historia przenosi się do relacji Youheia z jego młodszą siostrą, Yukaną. Kiedy byli młodsi, często podróżował do Akihabary z Yukaną ze względu na nią, ale wkrótce znalazł się uzależniony od salonów gier Akihabary. Pewien ktoś podarowuje Youheiowi i Yukanie świąteczną wycieczkę razem ze sobą i w tym czasie lepiej poznaje Yukanę.


W ostatniej części, Gakkou no Seiiki, spotykamy Yaeka Nase, wychowawczynię Youheia (i nawiasem mówiąc jego starszą siostrę), a także koleżankę z klasy Maikę Ootori. Yaeka jest bardzo popularna wśród uczniów jako szanowana nauczycielka, mimo że w domu jest pijanym niechlujstwem. Maika jest uczennicą z wymiany i miłośniczką wszystkich rzeczy Akiby i często ciągnie ze sobą Youheia do Akihabary. Pewnego dnia Youhei dowiaduje się, że Maika zostanie odesłana z powrotem do swojego kraju, a Youhei i Yaeka muszą pomóc jej pozostać w Japonii.

Tytuł: Zutto Mae Kara Joshi Deshita

Opis: Oto historia Haruyi Kiritaniego, urodzonego w rodzinie, która prowadzi Kirinoya Ryokan Group. Dorastając w otoczeniu kobiet, zwłaszcza swoich natrętnych starszych i młodszych sióstr, spędzał dni uczęszczając tylko do szkół dla chłopców. Podczas gdy Haruya lubi spędzać czas z chłopakami, jest w wieku, w którym teraz interesuje się dziewczynami i ma nadzieję, że pewnego dnia wyjdzie z uroczą (i miejmy nadzieję, że nie przerażającą) dziewczyną.


Po dziesięciu latach samodzielnego życia postanawia wrócić do rodzinnego miasta i przenieść się do koedukacyjnej szkoły. Chociaż miał nadzieję na nowe kontakty w mieście, za którym bardzo tęsknił ze względu na swoje okoliczności, czeka go zupełnie nieoczekiwane połączenie.


„Czekaj… Nie byłeś chłopcem ?!”


Okazuje się, że dziewczyna, którą Haruya myśli, że spotkał go po raz pierwszy, jest w rzeczywistości starym przyjacielem z dzieciństwa, z którym się bawił i myślał, że jest chłopcem. Co więcej, zachowuje się zupełnie inaczej niż wcześniej i stała się dość piękna ...

Tytuł: Yume to Iro de Dekiteiru

Opis: Kiedy Ai Onbara był młody, on i jego przyjaciele z dzieciństwa często bawili się razem i nazywali siebie „Światowymi Siłami Obronnymi”. To imię sprawia, że ​​wstydzi się nawet o nim myśleć. Ale pewnego dnia Ai opuścił grupę i wszyscy zaczęli się oddalać, a niektórzy z nich przenosili się do innych szkół.


Obecnie nowy uczeń przenosi się do szkoły Ai. Okazuje się, że jest jednym z jego przyjaciół z dzieciństwa, który wyprowadził się, gdy byli młodzi. To spotkanie zapoczątkowuje ponowne pojawienie się grupy, do której kiedyś należeli jako dzieci. W ten sposób zostaje założony „Klub Obrony Kamido”. Znany również jako „Klub Obrony”.


Celem tego klubu jest ochrona młodzieńczych dni uczniów i ich życia miłosnego. Są czymś w rodzaju klubu wolontariuszy, który udziela porad potrzebującym. Członkowie klubu mają jakieś dziwne hobby i żaden z nich nigdy wcześniej nie był zakochany. Jednak poprzez działalność klubową wszyscy zaczynają interesować się doświadczaniem miłości do siebie.


Firma nie zdecydowała jeszcze o tytułach gier w języku angielskim.


feng rozpoczął postępowanie upadłościowe we wrześniu 2019 r. Gra Akane Iro ni Somaru Saka zainspirowała anime w 2008 r. i OVA w 2009 r. A Bridge to the Starry Skies (Hoshizora e Kakaru Hashi) zainspirował także zarówno telewizyjne anime, jak i OVA w 2011 roku

3. Firma Boltrend Games z siedzibą w Hongkongu ogłosiła 1 kwietnia zwiastunem, że wyda grę mobilną NHN Play Art i Gust - Atelier Online: Alchemist of Bressisle (Atelier Online ~ Bressisle no Renkinjutsushi ~) w języku angielskim. Firma transmitowała zwiastun do wydania.


Gra została pierwotnie uruchomiona 3 października 2018 r. Miała wyjść 1 października 2018 r., ale została opóźniona, aby mieć więcej czasu dla personelu na ostateczną kontrolę.


Początkowo gra miała zostać wydana zimą 2017 r., ale została opóźniona od grudnia do 2018 r. Firmy stwierdziły wówczas, że było to opóźnienie, aby programiści mogli rozszerzyć funkcje gry dla szerszego grona graczy, wzmocnić technologię infrastruktury i ulepszyć ogólna jakość gry.


Gust po raz pierwszy ujawnił grę podczas imprezy „Atelier Series 20th Anniversary Presentation” w czerwcu 2017 r. NHN Play Art planuje, rozwija i uruchamia grę mobilną na urządzenia z systemem iOS i Android. Gra jest bezpłatna z dostępnymi opcjonalnymi zakupami w grze.


Gra pozwala wielu graczom na wspólną walkę i eksplorację świata, ale gracz może również grać sam. Podobnie jak w innych grach Atelier, gracze mogą wędrować po świecie i zbierać przedmioty i składniki, które następnie mogą mieszać w alchemiczne receptury, aby tworzyć nowe przedmioty. Gracze mogą również zmieniać kostium, wygląd i wyposażenie swoich postaci, a także zmieniać i zdobywać umiejętności.


Boltrend Games wydaje także angielską wersję gry mobilnej RPG Makai Senki Disgaea firmy Nippon Ichi Software

CIEKAWOSTKI

1. Aktorka głosowa Megumi Ogata poinformowała 4 kwietnia na Twitterze, że pomyślnie przeszła operację przepukliny dysku. Żartobliwie skomentowała, że obudziła się ze znieczulenia ogólnego z początkiem podobnym do Shinjiego w Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo - ale bez DSS Choker. Zauważyła, że ból ustąpił po tym, jak „musiała” pojawić się w programie Radio Man Jack 3 kwietnia i pomyślała, że najlepszym lekarstwem jest posiadanie publiczności. Zapowiedziała, że to dobrze wróży jej całkowitemu wyzdrowieniu przed koncertem 17 kwietnia.


Ogata ujawniła pod koniec lutego, że przechodzi pilną operację z powodu nawrotu przepukliny dysku. Opisała wtedy, że dysk szczypał dużą wiązkę nerwów prowadzącą do jej prawego podudzia, co prowadziło do silnego bólu nogi, który utrudniał chodzenie i stanie.


Po konsultacji z lekarzami i personelem Ogata zdecydowała się wystąpić 27 lutego zgodnie z planem w Anime & Game Symphony Japan w Suntory Hall. Stwierdziła również, że wydaje się, że nie ma problemów z jej ciałem od pasa w górę, a 22 lutego była w stanie nagrać dźwięk (chociaż przyznała, że ​​po 23 lutego było to trudne). Ogata była na wózku inwalidzkim podczas występu, ale nie spodziewała się, że jej stan wpłynie na jej śpiewający głos. Żartowała, że ​​skoro byłaby na fioletowym wózku inwalidzkim z mocną laską, będzie wyglądać, jakby śpiewała piosenki z Neon Genesis Evangelion podczas jazdy na EVA-01 z karabinem pozytonowym.


Ogata trafił do szpitala z powodu nagłej anafilaksji we wrześniu 2019 roku.


Ogata zadebiutowała jako Kurama w Yū Yū Hakusho, a następnie zagrała różne role męskie i żeńskie, w tym Shinji Ikari (Neon Genesis Evangelion) i Haruka Tenou / Sailor Uranus (seria Sailor Moon). Inne role to: ADA (Ingress), Tsubaki (Konohana Kitan) i Yukito Tsukishiro / Yue (Cardcaptor Sakura: Clear Card).


Ogata założyła własną agencję talentów pod tytułem „Breathe Arts” w lutym 2019 roku. Firma oferuje zarządzanie i szkolenie aktorów głosowych, wokalistów i muzyków, a także podejmie się pracy przy koncertach i wydarzeniach, a także muzyce, produkcji dźwiękowej i praca głosowa dla reklam, filmów i gier

2. Baseballista Los Angeles Angels, Shohei Ohtani, pojawił się jako wyznaczony pałkarz w swoim pierwszym meczu Major League Baseball w tym sezonie 2 kwietnia. Jego piosenka wywołała poruszenie, ujawniając jego zamiłowanie do anime, grając początkowe bity endingu Jujutsu Kaisen - „Lost in Paradise feat. AKLO” autorstwa ALI.


Wideo fanów z meczu przedstawia moment pojawienia się Ohtaniego, w tym moment rozpoczęcia odtwarzania utworu.


W wywiadzie po meczu Ohtani został zapytany, dlaczego zdecydował się zmienić swoją piosenkę na „Lost in Paradise feat. AKLO”, na którą powiedział, że nie może się doczekać oglądania anime Jujutsu Kaisen co tydzień. Powiedział też, że uważa, że ​​serial jest bardzo wciągający.


Ohtani jest znany jako dwukierunkowy gracz, który może służyć zarówno jako miotacz, jak i jako wyznaczony pałkarz. Jego mecz z 2 kwietnia zasygnalizował powrót do formy po wyzdrowieniu po kontuzji. Zapisał się do historii ligi amerykańskiej w swoim ostatnim meczu 4 kwietnia, służąc jako miotacz startowy i zdobywając home run u siebie jako pałkarz w tym samym meczu. Jego popularności w Japonii nie można bagatelizować; Drugi sezon anime Mr. Osomatsu nawet nawiązał do Ohtaniego w swoim ósmym odcinku

3. Amerykańska raperka, piosenkarka i autorka tekstów Megan Thee Stallion jest znaną fanką anime, w przeszłości przebrała się za Todoroki dla magazynu Paper. Niedawno pokazała swoją miłość do Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, publikując zdjęcie swojego najnowszego manicure na Instagramie.


Grafika zawiera zielono-czarną kratkę inspirowaną ubraniami Tanjiro, a także grafiki postaci Tanjiro i Nezuko.


Megan nie jest obca stylizacja paznokci inspirowana anime. W październiku pokazała swoje zdobienia paznokci JoJo's Bizarre Adventure, przedstawiające głównych bohaterów Stardust Crusaders.


Pochodząca z Teksasu Megan zadebiutowała w 2016 roku. Jej druga EP-ka Make It Hot zawierała utwór „Last Week in H TX”, który zebrał ponad cztery miliony wyświetleń na YouTube. Swój pierwszy pełnometrażowy album Fever wydała w 2019 roku. Była nominowana w kategorii Najlepsza Artystka Hip Hop w 2019 BET Awards

FILM

1. Evangelion: 3.0 + 1.0: Thrice Upon A Time (Shin Evangelion Gekijō-ban: ||), „ostatni” film Evangelion, sprzedał 4 513 374 biletów i zarobił 6 898 613 200 jenów (62,4 mln $) w ciągu pierwszych 28 dni w Japonii. Film pozostał na pierwszym miejscu przez czwarty z rzędu weekend.


Film zarobił 320 547 250 jenów (2,9 mln $) i sprzedał w weekend 196 321 biletów. Khara przesyła strumieniowo nowe wideo postaci do filmu.


W trzeci weekend w kasie film przekroczył zarobki Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, który zarobił w sumie 5,3 mld jenów i jest teraz najlepiej zarabiającym filmem w serii.


Film został otwarty 8 marca i sprzedał 33,6% więcej biletów za 45,1% więcej jenów niż poprzedni film Evangelion w ciągu pierwszych siedmiu dni.


Film ustanowił rekord najwyższych zarobków IMAX w dniu otwarcia w Japonii, zarabiając równowartość 740 000 $ w biletach IMAX. Ustanowił również rekord największego odsetka sprzedaży w dniu otwarcia IMAX dla lokalnego filmu w Japonii, przy czym IMAX stanowi 10% dnia otwarcia filmu brutto na zaledwie 1% -2% wszystkich ekranów.


Personel opóźnił film od 23 stycznia do 8 marca, po dokładnym rozważeniu z powodu nowego stanu wyjątkowego ogłoszonego 8 stycznia w czterech prefekturach Japonii, a następnie rozszerzył się do łącznie 11 prefektur.

Film miał wcześniejsze opóźnienie z powodu obaw związanych z pandemią koronawirusa (COVID-19) i jej rozprzestrzenianiem się w Japonii i poza nią. Początkowo film miał zostać otwarty w Japonii 27 czerwca 2020 roku. Hikaru Utada (Pinoko w Black Jack) powraca, by wykonać piosenkę przewodnią „One Last Kiss” do filmu.


Pierwsze trzy filmy z tetralogii, Evangelion: 1.0 You Are [Not] Alone, Evangelion: 2.0 You Can [Not] Advance i Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, zadebiutowały odpowiednio w 2007, 2009 i 2012 roku. Trzy filmy miały nowe pokazy MX4D i 4DX w Japonii 4, 11 i 18 grudnia dla każdego kolejnego filmu

2. GODZILLA: a) Film Godzilla vs. Kong Warner Bros. i Legendary Entertainment zarobił 48,5 mln $ w pierwszych pięciu dniach sprzedaży w Stanach Zjednoczonych. Film został otwarty w 3064 kinach w Stanach Zjednoczonych 31 marca i zarobił 9,6 mln $ brutto w dniu premiery, a następnie zarobił 32,2 mln $ w ciągu pierwszych trzech dni w Stanach Zjednoczonych. Ustanowił nowe rekordy w USA od początku pandemii koronawirusa (COVID-19) pod względem największej liczby kin w dniu otwarcia, najwyższego dnia otwarcia biletów, najwyższego jednodniowego box office (12,5 mln $ 3 kwietnia), najwyższego trzydniowego box office i najwyższego pięciodniowego box office.


W ciągu ostatniego tygodnia film zarobił równowartość 115,1 mln $ za granicą, gdzie został otwarty tydzień wcześniej. Film zarobił łącznie 236,9 mln $ w zagranicznych kinach i zarobił łącznie 285,4 mln $ na całym świecie. Film do tej pory zarobił w Chinach 44,2 mln $.


Film został otwarty na arenie międzynarodowej 26 marca na terenach, na których usługa transmisji strumieniowej HBO Max nie jest dostępna. Film zostanie otwarty w Stanach Zjednoczonych 31 marca, a 14 maja w Japonii.


Warner Bros. i Legendary osiągnęły porozumienie na początku lutego co do sposobu wypuszczenia filmu. Warner Bros. ogłosił na początku grudnia, że ​​zamierza wypuścić Godzilla vs. Kong i 17 innych filmów w 2021 roku w sieci w HBO Max i jednocześnie w kinach. Tydzień później, portal Deadline, poinformował, że Legendary Entertainment wysłała listy prawne do Warner Bros. dotyczące planu wydania.


The Hollywood Reporter poinformowało 26 listopada, że ​​Netflix zaoferował zakup praw do transmisji strumieniowej dla Godzilla vs. Kong za 225 mln $ lub więcej.


Firmy opisują historię filmu:

W czasach, gdy potwory chodzą po Ziemi, walka ludzkości o jej przyszłość stawia Godzillę i Konga na kolizyjnym kursie, w którym dwie najpotężniejsze siły natury na planecie zderzają się w spektakularnej walce na wieki. Gdy Monarch wyrusza na niebezpieczną misję na nieznanym terenie i odkrywa wskazówki dotyczące pochodzenia Tytanów, ludzki spisek grozi wymazaniem stworzeń, zarówno dobrych, jak i złych, z powierzchni ziemi na zawsze.


Warner Bros. Pictures planuje dystrybucję filmu na całym świecie poza Japonią w 2D i 3D, a także w kinach IMAX. Toho Co., LTD. będzie dystrybuować film w Japonii.


Aktor Shun Oguri (Live-Action Gintama, Gokusen, Hana Yori Dango) zadebiutuje w Hollywood jako „ważna rola” w filmie. W potwierdzonej obsadzie znaleźli się również Julian Dennison (Deadpool 2), Millie Bobby Brown (Stranger Things), Brian Tyree Henry (Atlanta), Demian Bichir (Zakonnica), Eiza González (Baby Driver), Alexander Skarsgård (Wielkie kłamstewka), Rebecca Hall (Prestiż, Iron Man 3), Jessica Henwick (Iron Fist), Kyle Chandler (Wilk z Wall Street, Manchester by the Sea) i Lance Reddick (Bosch, John Wick). The Hollywood Reporter wcześniej informował, że Van Marten (Avengers: Infinity War) i Ziyi Zhang (Przyczajony tygrys, ukryty smok) są częścią obsady.


Reżyserem filmu jest Adam Wingard (Death Note, Gość, Następny jesteś ty).

Legendary Entertainment utworzyło pokój scenarzystów, którym przewodził Terry Rossio (filmy Piraci z Karaibów), aby napisać scenariusz nowego filmu w marcu 2017 roku. Inni scenarzyści zaangażowani w scenariusz to Patrick McKay, JD Payne (Star Trek Beyond), Lindsey Beer, Cat Vasko, TS Nowlin (Więzień labiryntu), Jack Paglen (Transcendencja) i J. Michael Straczynski (Babylon 5).


Legendary uzyskał licencję na prawa do filmu Godzilla w 2010 roku i wyprodukował film Godzilla z 2014 roku Garetha Edwardsa. Film został otwarty w Stanach Zjednoczonych w maju 2014 roku i zarobił na całym świecie ponad 500 mln $. Kontynuacja, Godzilla: Król Potworów, została otwarta 22 maja 2019 roku

b) (Amerykański Box Office z 5 kwietnia): Stało się! W amerykańskich kinach wreszcie pojawiły się prawdziwe oznaki postpandemicznego ożywienia. Godzilla vs. Kong pobił wszystkie możliwe rekordy czasów zarazy i to pomimo faktu, że widowisko można oglądać bez wychodzenia z domów.


Danych dotyczących oglądalności na platformie HBO Max oczywiście nie mamy. Szacunki dotyczące wyników box-office'owych wyraźnie pokazują, że Amerykanie - podobnie jak mieszkańcy Dalekiego Wschodu - stęsknili się za kinami i chętnie się do nich wybiorą, jeśli tylko zostanie im zaproponowane coś naprawdę wyjątkowego. Godzilla vs. Kong najwyraźniej jest takim filmem. Tylko w weekend obraz zarobił 32,2 mln dolarów. Jest to absolutny rekord otwarcia w czasach pandemii. I ogólnie najlepszy debiut od 6 marca ubiegłego roku, kiedy to Naprzód zgarnęło 39,1 mln dolarów.


Co jeszcze bardziej imponujące, rekord ten osiągnięty został pomimo faktu, że widowisko trafiło do kin już w środę. W ten sposób po pięciu dniach na jego koncie jest niesamowita (jak na czasy pandemii) kwota 48,5 mln dolarów!


A to oznacza, że Godzilla vs. Kong jest już najbardziej kasowym filmem 2021 roku w amerykańskich kinach. Jest też trzecią najbardziej kasową premierą czasów pandemii i za tydzień zepchnie Tenet z pozycji lidera.


Co więcej, jest to pierwsza premiera czasów pandemii, której wyniki można porównywać z otwarciami sprzed zarazy COVID-19. Wpływy widowiska Godzilla vs. Kong są bowiem niewiele gorsze od tego, co osiągnął Godzilla II: Król potworów. Jego wynik po pięciu dniach wyświetlania w 2019 roku wynosił bowiem 57,2 mln dolarów.


Nowości w pierwszej dziesiątce amerykańskiego box office'u jest w ten wielkanocny weekend więcej. Na drugim miejscu wylądował horror The Unholy, czyli debiut reżyserski scenarzysty aktorskiej Pięknej i Bestii oraz Herculesa. Film zanotował naprawdę solidne otwarcie w wysokości 3,2 mln dolarów. Jest to najlepszy start filmu studia Sony w czasach pandemii. Dotychczas najwięcej w pierwszy weekend zarobił dla wytwórni Monster Hunter - 2,2 mln dolarów.


Z kolei na szóstym miejscu zadebiutował skierowany do chrześcijańskiej widowni film The Girl Who Believes in Miracles. W ciągu pierwszych trzech dni wyświetlania obraz zarobił 526 tys. dolarów.


Po raz pierwszy w najlepszej dziesiątce znalazło się również Francuskie wyjście, którego wpływy mocno poszły w górę i wyniosły 193 tys. dolarów.


Amerykański box-office'owy Top 10

c) (Światowy Box Office z 5 kwietnia): Na takie wyniki Hollywood czekało od dawna. Po fantastycznym otwarciu przed tygodniem Godzilla vs. Kong nie odpuszcza i pozostał liderem światowego zestawienia box office'u. Widowisko utrzymało miejsce pierwsze we wszystkich rynkach... z wyjątkiem Chin. Weekendowe wpływy szacujemy na 70 milionów dolarów.


Dzięki temu Godzilla vs. Kong po dwunastu dniach z wpływami w wysokości 236,9 mln dolarów jest drugim najbardziej kasowym tytułem hollywoodzkim wprowadzonym do kin od początku 2020 roku. Lepiej poradził sobie tylko Tenet (305,2 mln dolarów). Globalnie na koncie ma 285,4 mln, co daje obecnie czwarte miejsce wśród hollywoodzkich premier 2020 i 2021 roku. Pierwszą trójkę stanowią: Bad Boys for Life - 426,5 mln dolarów, Tenet - 363,1 mln dolarów oraz Sonic. Szybki jak błyskawica - 319,7 mln dolarów.


Oczywiście taka pozycja produkcji Legendary dystrybuowanej przez Warner Bros. nie byłaby możliwa bez Chin. I choć tam Godzilla vs. Kong spadł na drugie miejsce, to i tak osiągnął najlepszy weekendowy wynik na świecie - 42,8 mln dolarów. A to oznacza, że łącznie ma tam na koncie 135,7 mln dolarów. Innymi ważnymi rynkami dla widowiska są na razie: Meksyk (12,9 mln dolarów), Australia (10,9 mln), Tajwan (9,7 mln) oraz Rosja (9,6 mln).


Numerem dwa w naszym zestawieniu jest lider chińskiego box office'u dramat obyczajowy "我的姐姐" (Sister). Obraz w ciągu pierwszych trzech dni wyświetlania zarobił znakomite 53 mln dolarów.


Podium kompletuje kolejna nowość z Chin - animacja "西游记之再世妖王" (The Monkey King). Pierwsze trzy dni przyniosły zarobki w wysokości 7,3 mln dolarów.


Kolejne dwa miejsca również należą do chińskich premier. Na czwartym wylądował komediodramat rodzinny "第十一回" (The Eleventh Chapter). Obraz miał swoją premierę na festiwalu w Pekinie w 2019 roku, ale do dystrybucji trafił dopiero teraz. Po trzech dniach na koncie ma 5,2 mln dolarów.


Piąta pozycja przypadła zapewne komedii romantycznej "明天会好的" (Tomorrow Will Be Fine), która na dzień dobry zarobiła 3,6 mln dolarów.


Pozostajemy na Dalekim Wschodzie, ale zmieniamy kraj. Szósta lokata należy do największego japońskiego hitu tego roku - Shin Evangelion Gekijō-ban :|| (Evangelion: 3.0+1.0: Thrice Upon A Time). Obraz zarobił od piątku do niedzieli 3,5 mln dolarów. Łączne wpływy wynoszą zaś 63 mln dolarów.


Prawdopodobnie na siódmym miejscu wylądowała disnejowska animacja Raya i ostatni smok. Piszemy "prawdopodobnie", ponieważ na razie studio nie podało wyników weekendowych. Przed tygodniem obraz zarobił 3,7 mln dolarów.


Dziewiąte miejsce przypadło Kimetsu no Yaiba: Mugen Ressha-Hen (Demon Slayer The Movie: Mugen Train), które niespodziewanie zanotowało spory wzrost wpływów w związku ze świetną postawą anime w rodzimej Japonii. Konto produkcji powiększyło się o kolejne 2,8 mln dolarów, z czego 2,3 mln pochodzi właśnie z Kraju Kwitnącej Wiśni. Globalne wpływy animacji szacowane są na obłędną kwotę 430 milionów dolarów.


Pierwszą dziesiątkę zamyka kino akcji - Nikt. Jego wpływy szacujemy na 2,3 mln dolarów. Portal Deadline podaje 2,9 mln, ale kwota ta uwzględnia czterodniowe otwarcia z Australii (prawie milion dolarów), Tajwanu i Hongkongu. W tym tygodniu film zadebiutuje w Korei Południowej

3. HIDIVE ogłosił 5 kwietnia, że rozpocznie streaming filmu anime BanG Dream! FILM LIVE 12 kwietnia o 13:00 EDT w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Irlandii, Australii, Nowej Zelandii, RPA, Hiszpanii, Portugalii, Holandii, krajach skandynawskich i Ameryce Łacińskiej.


Film anime BanG Dream! FILM LIVE na podstawie serii BanG Dream! został otwarty w 56 kinach w Japonii we wrześniu 2019 roku. Film zarobił ponad 300 mln jenów (2,75 mln $) w japońskich kasach w październiku 2019 roku. Sanzigen powrócił do animacji filmu, a Bushiroad rozprowadził film. Sentai Filmworks wydało licencję na film.


Film anime BanG Dream! FILM LIVE 2nd Stage zostanie otwarty w Japonii 20 sierpnia.


Franczyza ma także kolejne dwa projekty filmowe skupiające się na zespole z opowiadania „Roselia”. Pierwszy BanG Dream! Episode of Roselia I: Yakusoku (Promise) zostanie otwarty 23 kwietnia. Drugi film, BanG Dream! Episode of Roselia II: Song I am. zostanie otwarty 25 czerwca. Bushiroad USA będzie transmitować filmy anime BanG Dream! Episode of Roselia I: Yakusoku (Promise) i BanG Dream! Episode of Roselia II: Song I am. w USA na platformie streamingowej online Eventive. Transmisja BanG Dream! Episode of Roselia I: Yakusoku (Promise) rozpocznie się 22 maja o godzinie 22:00. EDT do 22 sierpnia. Transmisja BanG Dream! Episode of Roselia II: Song I am. rozpocznie się 24 lipca o godzinie 22:00. EDT do 24 października.


Jeszcze inny film anime BanG Dream! Poppin 'Dream!, jest planowany na 2022 rok.


Pierwszy 13-odcinkowy sezon anime BanG Dream! miał swoją premierę w styczniu 2017 r., a Anime Network Online i Crunchyroll transmitowały pierwszy sezon emitowany w Japonii. Drugi sezon anime miał swoją premierę w styczniu 2019 roku. Sentai Filmworks wydało licencję na anime, a HIDIVE i Crunchyroll transmitowały serię w czasie jej emisji.


BanG Dream! 3rd Season zadebiutował w styczniu. Sentai Filmworks udzieliło licencji na sezon, a HIDIVE i VRV transmitowały serię w trakcie jej emisji.


Argonavis from BanG Dream! Animation, anime oparte na męskim zespole Argonavis z franczyzy, miało swoją premierę 10 kwietnia 2020 r.

4. Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train sprzedał 5 kwietnia w Japonii łącznie 28,57 miliona biletów za 39,4 mld jenów (358,1 mln $). Film zajął drugie miejsce (pod względem liczby sprzedanych biletów) w swój 25 weekend, sprzedając w ciągu dwóch dni 153 000 biletów za 237 mln jenów (2,15 mln $). Oznacza to wzrost przychodów ze sprzedaży biletów o 39% i wzrost sprzedaży biletów o 37% w porównaniu z poprzednim weekendem.


Po 12 kolejnych tygodniach na pierwszym miejscu pod względem sprzedaży w Japonii, film spadł na drugie miejsce w weekend 9-10 stycznia. W ten weekend film sprzedał 425 000 biletów i zarobił 677 783 450 jenów (6,57 mln $) 8-10 stycznia. Film powrócił na pierwsze miejsce w 14 weekend.


Film przewyższył film Hayao Miyazakiego - Spirited Away z 2002 roku, jego ostatniego rywala w historii najwyższych zarobków w historii japońskiego kina (Spirited Away zarobił 30,8 mld jenów w swoim pierwotnym okresie, ale od tego czasu zarobił łącznie 31,68 miliarda jenów po pokazach rewitalizacyjnych tego lata). Film prześcignął także Spirited Away jako najlepiej zarabiający japoński film wszechczasów na świecie.


Demon Slayer - Kimetsu no Yaiba - The Movie: Mugen Train rozpoczął projekcję w 38 kinach IMAX w Japonii 16 października. Film miał najwyższy weekend otwarcia na świecie w weekend 16-18 października. Film sprzedał 3.424.930 biletów i zarobił 4623.117.450 jenów (43,85 mln $) w Japonii w ciągu pierwszych trzech dni. Film sprzedał 910 507 biletów i zarobił ponad 1 268 724 700 jenów (12,03 mln $) w samym tylko dniu otwarcia, co czyni go największym dniem otwarcia w ciągu tygodnia w Japonii. Mugen Train rozpoczął wciągające pokazy MX4D i 4DX 26 grudnia.


Główni pracownicy poprzedniego anime telewizyjnego powrócili do kontynuacji filmu. TOHO i Aniplex zajmują się dystrybucją filmu w Japonii. Funimation i Aniplex of America wyświetlą film w kinach w Ameryce Północnej od 23 kwietnia, a wypuszczą go cyfrowo 22 czerwca

5. 4 kwietnia wręczone zostały nagrody Amerykańskiej Gildii Aktorów Filmowych (SAG). Obyło się bez niespodzianek. Triumfowali faworyci.


Ma Rainey: Matka bluesa, która miała trzy nominacje, zdobyła statuetki w dwóch kategoriach, w tym pośmiertną dla Chadwicka Bosemana. Podwójnie nagrodzone zostały też seriale The Crown i Schitt's Creek, które startowały z poziomu pięciu nominacji każdy.


Ma Rainey: Matka bluesa przegrała jednak walkę o nagrodę dla najlepszej obsady. To wyróżnienie przypadło Procesowi Siódemki z Chicago, co pozwoliło wpisać się Michaelowi Keatonowi na listę rekordzistów SAG Awards. Jest bowiem pierwszym aktorem, który zdobył trzy nagrody w kategorii najlepsza obsada (za Birdmana czyli (Nieoczekiwane pożytki z niewiedzy), Spotlight i właśnie Proces Siódemki z Chicago).


Największymi przegranymi wieczoru były film Pięciu braci i serial Już nie żyjesz. Oba zdobyły po trzy nominacje, lecz zakończyły galę bez wygranej.


Oto lista nagrodzonych:


KATEGORIE KINOWE:


OBSADA

"Proces siódemki z Chicago"


AKTORKA

Viola Davis - "Ma Rainey: Matka bluesa"


AKTOR

Chadwick Boseman - "Ma Rainey: Matka bluesa"


AKTORKA DRUGOPLANOWA

Youn Yuh-Jung - "Minari"


AKTOR DRUGOPLANOWY

Daniel Kaluuya - "Judas and the Black Messiah"


EKIPA KASKADERSKA

"Wonder Woman 1984"



KATEGORIE SERIALOWE:


OBSADA SERIALU DRAMATYCZNEGO

"The Crown"


AKTOR W SERIALU DRAMATYCZNYM

Jason Bateman - "Ozark"


AKTORKA W SERIALU DRAMATYCZNYM

Gillian Anderson - "The Crown"


AKTOR W FILMIE TELEWIZYJNYM LUB MINISERIALU

Mark Ruffalo - "To wiem na pewno"


AKTORKA W FILMIE TELEWIZYJNYM LUB MINISERIALU

Anya Taylor-Joy - "Gambit królowej"


OBSADA SERIALU KOMEDIOWEGO

"Schitt's Creek"


AKTORKA W SERIALU KOMEDIOWYM

Catherine O'Hara - "Schitt's Creek"


AKTOR W SERIALU KOMEDIOWYM

Jason Sudeikis - "Ted Lasso"


EKIPA KASKADERSKA W SERIALU KOMEDIOWYM LUB DRAMATYCZNYM

"The Mandalorian"

6. 4 kwietnia zmarł Zygmunt Malanowicz. Aktor znany z głównej roli w filmie Nóż w wodzie miał 83 lata.


KIM BYŁ ZYGMUNT MALANOWICZ


Na dużym ekranie Zygmunt Malanowicz zadebiutował w 1961 roku – rok przed ukończeniem wydziału aktorskiego łódzkiej Filmówki. Aktor dostał główną rolę w Nożu w wodzie Romana Polańskiego, w którym zagrał młodego idealistę zestawionego z bohaterem Leona Niemczyka.

Zygmunt Malanowicz w "Nożu w wodzie"


W swojej kilkudziesięcioletniej karierze Zygmunt Malanowicz zagrał w kilkudziesięciu filmach oraz spektaklach telewizji, w tym w Polowaniu na muchy i Krajobrazie po bitwie Andrzeja Wajdy czy też Hubalu i filmie historycznym Jarosław Dąbrowski w reżyserii Bohdana Poręby.


Widzowie zapamietają go także z ról w serialach telewizyjnych, m.in. w serialu Dom Jana Łomnickiego.


Malanowicz wyreżyserował także kilka filmów, w tym Szlachetną krew o pracowniku naukowym, który dostał zadanie odwiezienia konia wyścigowego do odległej miejscowości.


O śmierci aktora poinformował Jacek Poniedziałek, wspominając Malanowicza jako "przyjaciela, ostoję, mistrza, powiernika, dobrego, dowcipnego, jedynego, niepowtarzalnego".


Swój żal po śmierci Malanowicza wyraził także Nowy Teatr w Warszawie

7. Trzecia część cyklu Niezniszczalni miała premierę w 2014 roku. Niektórzy fani serii zwątpili, czy zapowiadana czwarta część w ogóle kiedykolwiek powstanie. Teraz dostaliśmy dobrą wiadomość. Jest szansa, że zdjęcia do The Expendables 4 ruszą jeszcze w tym roku.


Tak przynajmniej zasugerował w wywiadzie przeprowadzonym na potrzeby "The Jenna Ben Show" Randy Couture. Jak ujawnił, dostał cynk od swojego agenta, że trwają obecnie prace nad scenariuszem i jeśli wszystko pójdzie dobrze, to mógłby wejść na plan filmowy tej jesieni.


Couture jednak nie chce nadmiernie rozbudzać apetytów fanów. Przypomniał, że nie jest to pierwszy raz, kiedy prace nad scenariuszem do The Expendables 4 dobiegały końca. Poprzednie wersje tekstu nie doprowadziły jednak do realizacji widowiska.


Prace nad czwartą częścią Niezniszczalnych zostały przerwane w 2017 roku, kiedy to Sylvester Stallone opuścił projekt. Zaraz po nim z udziału zrezygnował Arnold Schwarzenegger, który stwierdził, że bez Sly'a film nie ma sensu. W 2018 roku Stallone ponownie zmienił zdanie i jednak postanowił w filmie wystąpić. Od tamtej pory jednak niewiele wokół projektu się działo, poza pojawiającymi się w 2020 roku doniesieniami o spin-offie The Expendables: A Christmas Story poświęconym Lee Christmasowi granemu przez Jasona Stathama

8. Mamy garść nowych informacji dotyczących growego widowiska Borderlands. Po pierwsze do obsady dołączył Édgar Ramírez (Ostatni skok w historii USA). Po drugie poznaliśmy szczegóły fabuły.


Postać grana przez Ramireza nazywa się Atlas. Jest to bezwzględny biznesmen i producent broni, który należy do najpotężniejszych ludzi znanego uniwersum.


To wielki zaszczyt mieć w obsadzie u boku Cate Blanchett kogoś o takim talencie i charyzmie jak Edgar - powiedział reżyser Eli Roth. - Atlas to postać, która naprawdę musi być magnetyczną jednostką, kimś obdarzonym charyzmą i wdziękiem, które skrywają groźną osobowość. Od dawna jestem fanem Edgara i wciąż zaskakuje mnie swoimi aktorskimi transformacjami. Na potrzeby naszego filmu chcemy stworzyć kogoś dzikiego, zabawnego i innego od wszystkiego, co dotąd pokazał Edgar. Jestem bardzo podekscytowany możliwością pracy z nim.


A jak zapowiada się fabuła? Oto oficjalny opis: Lilith (Blanchett), niesławna banitka z tajemniczą przeszłością, niechętnie wraca na swoją rodzinną planetę Pandorę, by odnaleźć zaginioną córkę najpotężniejszego sukinsyna galaktyki Atlasa (Ramirez). Lilith zawiera sojusz z nieoczekiwaną zgrają: Rolandem (Hart) - byłym elitarnym najemnikiem, który teraz desperacko szuka odkupienia; Tiny Tiną (Greenblatt) - dziką nastolatką-demolką; Kriegiem (Munteanu) - mięśniak na bakier z retoryką chroniący Tinę; Tannis (Curtis) - naukowczyni, której zdrowie psychiczne pozostawia wiele do życzenia oraz Claptrap (Black) - przemądrzały i uparty jak osioł robot.


Ta nieprawdopodobna grupa bohaterów będzie zmuszona do walki z potworami i niebezpiecznymi zbirami, jeśli chcą odnaleźć i ochronić zaginioną dziewczynę, która może być kluczem do niewyobrażalnej mocy. W ich rękach spocznie los całego wszechświata, ale oni będą walczyć o coś jeszcze: o siebie nawzajem...

Wyróżnione posty
Ostatnie posty
Archiwum
Wyszukaj wg tagów
Podążaj za nami
  • Facebook Basic Square
  • Twitter Basic Square
  • Google+ Basic Square
  • Shirokuro na FB
  • Shirokuro na Tweeterze
  • Shirokuro na Instagramie

© SHIROKURO - November 2017. Created thx to wix.com