MAJ(ÓWK)OWE NEWSY ZŁOTEGO TYGODNIA

May 6, 2018

Konnichiwa!

 

Watashi wa Matt Predator! Witam szczególnie maturzystów, którzy 4 maja rozpoczęli maraton od języka polskiego. U nas trwała Majówka, a w Japonii Złoty Tydzień. Dla mnie był pełen wrażeń. Wasi rodzice pamiętają pochody pierwszomajowe w czasach PRL. Ja natomiast miałem grypę pierwszomajową, ale jeden dzień. Potem kolejny wypad do Torunia w piątek i w tym punkcie chciałbym podziękować Darii i Juliuszowi za wspólnie przyjemnie spędzony czas. Myślę, że tego typu atrakcji będzie więcej. Mało brakuje, a zostanę ministrem rozrywki :) To tyle tytułem majowego wstępu, a teraz czas na kolejne wiadro newsów:

 

ANIME

1. Premiera anime Shōjo☆Kageki Revue Starlight 12 lipca

2. Główny scenarzysta Atsushi Maekawa ujawnił podczas wydarzenia "Precure Thanksgiving Screening Event vol. 2" w teatrze Marunouchi TOEI, że losy serii zależą od sukcesu Fresh Precure! Maekawa oświadczył, że gdyby seria anime z lat 2009-2010 nie powiodła się, cała seria zakończyłaby się na tym."Fresh to nowa praca eksperymentalna i po raz pierwszy brałem udział w serialu, więc była to metoda prób i błędów w kółko." Jeśli Fresh nie powiodłoby się, seria zakończyłaby się na tym. Sukces byłby kontynuowany na zawsze ... to była wysoka przeszkoda. "Następnie Maekawa stwierdził, że ​​ogólny sukces serii Precure zależy od jej fanów. "Chciałem powiedzieć, że to dzięki nam ta seria leci dalej. Nie, to z powodu wszystkich fanów, którzy oglądali serię! "Wydarzenie "Precure Thanksgiving Screening Event vol. 2" świętowało 15-lecie istnienia od czasu premiery Futari wa Pretty Cure w lutym 2004 roku. Seria ta wprowadziła ponad 50 różnych bohaterek Pretty Cure od czasu debiutu. Uroczyste wydarzenie emitowało filmy: Yes! Precure 5: Kagami no Kuni no Miracle Daibōken!, Yes! Precure 5 GoGo! Okashi no Kuni no Happy Birthday i Fresh Precure! Omocha no Kuni wa Himitsu ga Ippai!?. Maekawa był gościem wydarzenia wraz z aktorami głosowymi Yuko Sanpei (Nozomi Yumehara / Cure Dream) i Kanae Oki (Love Momozono/Cure Peach) i Toshiakim Komurą (reżyserem serii Yes! Precure 5). Hugtto! Precure jest obecnie w emisji

3. Tworzenie sequelu kultowego oryginalnego anime Kazuyi Tsurumakiego zajęło co najmniej dekadę, jak ujawnił prezydent filii amerykańskiej Production I.G. Maki Terashima-Furuta i dyrektor generalny Production I.G Mitsuhisa Ishikawa. Film zza kulis udostępniony na oficjalnej stronie Toonami na Facebooku gromadzi pracowników FLCL 2 i FLCL 3, aby omówić, w jaki sposób sequele ewoluowały ze snu w rzeczywistość. Zarówno Terashima-Furuta, jak i Ishikawa omawiają, w jaki sposób Tsurumaki początkowo odmówił wykonania sequela, i kontynuował to przez wiele lat, dopóki Production I.G nie było w stanie kupić oryginalnych praw do historii. Nawet oryginalny projektant postaci Yoshiyuki Sadamoto wahał się, czy dołączyć do projektu, chyba że zgromadzi się odpowiedni personel, co było trudne. Podchodzono do dyrektorów, ale odmówiłoby im się z powodu tego, jak duże buty mają wypełnić, aby pracować nad takim kultowym show. W końcu Ishikawa postanowił zwrócić się do przyszłych reżyserów animacji z taką samą młodością, jaką miał Tsurumaki, kiedy wyobrażał sobie oryginalny program. Dwoma z tych reżyserów są Kazuto Arai (6HP - Six Hearts Princess, Sword Art Online, animator filmu: Ordinal Scale) oraz Yutaka Uemura (Youjo Senki, Punch Line). O sequelach poprzednio wspominałem

4. Stowarzyszenie Japońskich Animacji (AJA) opublikowało w zeszłym miesiącu angielskojęzyczne podsumowanie swojego Anime Industry Report 2017. Raport analizuje trendy branżowe od 2016 roku. Całkowita wartość rynkowa dla branży anime w 2016 roku zyskała rekordowe 2000 miliardów jenów (około 17,5 miliarda dolarów), co stanowi wzrost o około 9,9% w porównaniu z 1,83 miliardem jenów w 2015 roku. To kontynuuje trend wzrostowy branży; łączna wartość rynkowa w 2014 r. wzrosła o 10% od 2013 r., a 2015 r. wzrósł o 12% od 2014 r. W raporcie zauważono jednak, że "branża nie odczuła niewielkich korzyści z powodu wzrostu", ponieważ w dużej mierze przypisano ją rynkowi zamorskiemu. Podczas gdy Japonia odczuwa korzyści ze wzrostu rynku zagranicznego, korzyść ta nie jest tak bezpośrednia i jest mniejsza niż korzyść wynikająca ze wzrostu na rynku krajowym, ponieważ większość sprzedaży zagranicznej trafia do firm zarządzających licencjami. W raporcie stwierdzono, że rynek krajowy znajduje się w fazie stagnacji, rosnąc jedynie o 3,8% od 2013 r., co według raportu wynika z "nieudanego przejścia" z istniejących kanałów, takich jak telewizja, do coraz to nowych kanałów, takich jak streaming internetowy i wydarzeń na żywo. Tymczasem rynek zagraniczny wzrósł o 171,9% od 2013 r., osiągając najwyższy poziom w 2016 r., z 282,3 mld jenów (około 2,631 mld dolarów) w 2013 r. do 767,6 mld jenów (około 7,144 mld dolarów) w 2016 r. W raporcie podkreślono w szczególności rynek chiński, ponieważ Chiny miały najwięcej umów z japońskim przemysłem animacji, wynika z badania przeprowadzonego przez 19 firm. Oprócz zakupu praw do transmisji strumieniowych japońskich anime, chińskie firmy zaczęły inwestować w japońskie komitety do produkcji anime w 2016 r. i zlecały własne projekty IP japońskim wytwórniom. Sprzedaż zagraniczna zyskała na popularności w 2015 r., kiedy rząd chiński zniósł trzyletni zakaz dotyczący emisji japońskich filmów, chociaż w raporcie wspomniano również, że istnieje ryzyko wahań wywołanych chińską polityką. Po Chinach krajami o największej liczbie kontraktów były w kolejności Korea Południowa, Tajwan i Stany Zjednoczone. Stany Zjednoczone wyprzedziły tę listę do roku 2015. Na uwagę zasługuje również 356 programów animacji telewizyjnych emitowanych w 2016 r., w tym 90 programów ciągłych i 266 nowych programów. Jest to wzrost w stosunku do ubiegłego roku o 341 i kontynuacja trendu wzrostowego, który rozpoczął się w 2011 r. Rynek animacji telewizyjnej również przeszedł zmiany w ciągu ostatnich dwóch lat; liczba minut wyprodukowanych na koniec nocy przekroczyła liczbę minut wyprodukowanych dla telewizji w ciągu dnia w 2015 r., a 2016 r. kontynuował tę tendencję. Raport przełamał również wzrost i spadek według segmentów. Segment filmowy, dystrybucja internetowa, muzyka, za granicą i rozrywka na żywo odnotowały wzrost, podczas gdy telewizja, wideogramy, marka i segmenty pachinko spadły. Zwłaszcza segment filmowy wzrósł o 41% w porównaniu do roku 2015, o czym świadczy sukces Twojego imienia Makoto Shinkaia

5. Ogłoszono, że Yurie Funato nie będzie seiyu Linnei z nadchodzącego lipcowego anime The Master of Ragnarok & Blesser of Einherjar (Hyakuren no Haō to Seiyaku no Valkyria). Funato opuściła szeregi swojej agencji Holy Peak. Trwają poszukiwania następcy. Członkini jednostki muzycznej Purely Monster Yurie Funato ogłosiła na Twitterze, że jest wolną agentką od 1 maja. Opuściła obie swoje agencje Holy Peak 30 kwietnia i grupę Purely Monster. Funato ujawniła, że doznała złamania kości i uszkodzenia więzadeł w prawym dolnym odcinku nogi pod koniec kwietnia 2017 roku. Mimo że była w stanie kontynuować pracę, ponownie złamała kość w lipcu. Nadal odczuwała ból po urazie nawet w tym roku, a następnie zdecydowała się opuścić branżę, aby skupić się na rekonwalescencji, zgodnie z zaleceniami lekarza. Funato powiedziała, że jest smutna, gdy opuszcza Purely Monster i dziękuje fanom za ich wsparcie. Powiedziała, że zrobi wszystko, co w jej mocy, aby mogła wrócić do branży. Funato jest znana z głosu Nadeshiko Shimoike z anime Centaur no Nayami

6. Szczegóły dotyczące nowego anime Yu Yu Hakusho (plakat): Anime zaadaptuje rozdział bonusowy "Two Shot" z 7 tomu mangi, a także przedostatni rozdział "All or Nothing". Rozdział "Two Shot" opowiada o tym, w jaki sposób Kurama i Hiei się spotkali, a "All or Nothing" pokazuje głównych bohaterów, którzy spotykają się, by rozwiązać kryzys zakładników w świecie dusz. Za anime odpowiedzialny ma być ten sam personel, co w latach 90', w tym reżyser i storyboarder Noriyuki Abe w studiu Pierrot. Powracający członkowie obsady to Nozomu Sasaki jako Yusuke Urameshi, Shigeru Chiba jako Kazuma Kuwabara, Megumi Ogata jako Kurama i Nobuyuki Hiyama jako Hiei. OVA będzie dołączone czwartej części 25th Anniversary Blu-ray Box collection. Czwarta część zostanie wydana 26 października w Japonii. Pierwsza część będzie zawierała arc "Spirit Detective" (odcinki 1-26), a także oba filmy, i zostanie wydana 27 lipca. Zestaw będzie pierwszym wydaniem Blu-ray dla drugiego filmu. Drugi zestaw będzie zawierał 40-odcinkowy arc "Dark Tournament" i zostanie wydany 28 sierpnia. Trzeci zestaw będzie zawierał 28-odcinkowy arc "Sensui" (Chapter Black) i zostanie wydany 26 września. Czwarty zestaw będzie zawierać 18-odcinkowy arc "Demon World", a także OVA. Wszystkie cztery zestawy będą również zawierać openingi i endingi

7. Serwis streamujący HIDIVE jest dostępny już na Fire TV i Fire TV Stick. Dodano też roczną opcję subskrypcji za jednorazową wpłatą 48 dolarów. Opcja oferuje 20-procentową zniżkę w porównaniu z obecną opcją rozliczeń z miesiąca na miesiąc (5 dolarów miesięcznie). Jest to ta sama suma, co abonament miesięczny (4 dolary miesięcznie), który jest blokowany na kolejne dwa lata dla każdego, kto zarejestrował się przed 1 maja

8. Enigmatyczne klasyczne anime Serial Experiments Lain może być zagadką dla fanów do rozszyfrowania. Wielu widzów zmaga się z całkowitym owinięciem głowy wokół fabuły. Jednak jeden z twórców serii rzuca światło na pochodzenie projektu i znaczenie jego nazwy po 20 latach. Scenarzysta Chiaki J. Konaka wyjaśnił znaczenie "seryjnych eksperymentów" na swoim blogu. Konaka powiedział, że dzieło zostało pierwotnie zaplanowane jako gra na PlayStation i dodał, że "kwestionuje nawet teraz, czy wynikową grę można naprawdę nazwać grą". Chociaż twórcy projektu wyobrazili sobie tę grę jako pierwszą, było to anime, które zadebiutowało przed grą na PlayStation o tej samej nazwie w 1998 roku. Konaka zauważył, że chociaż PlayStation to samodzielna maszyna do gier, "zachowuje się tak, jakby była podłączona do sieci". Niekonwencjonalna gra składa się z dużej ilości tekstu, a "użytkownicy wciągają i zbierają różne informacje za pośrednictwem interfejsu dziewczyny zwanej Lain". W czasie opracowywania gry Yasuyuki Ueda z Pioneer LDC napisał tekst, a Konaka zajmował się tylko scenariuszem 30-sekundowych części animacji. Ponieważ również zaplanowali anime, istniała "główna linia" tej historii, a Ueda był odpowiedzialny za podstawową fabułę. Konaka powiedział, że zajmował się tylko pracą pośrednika, która wypełniła treść wideo reżysera Tetsuyi Endo. W grze "sieć ostatecznie istniała jako droga do zbierania informacji, a głównym celem gry były treści sklasyfikowane jako" thriller psychologiczny ". Konaka powiedział, że podczas gry Serial Experiments Lain konfrontuje się z poważnymi tematami, pomyślał także o tym, jako o interesującym eksperymencie. Ueda odnalazł projektanta postaci projektu Yoshitoshi ABe, gdy był jeszcze studentem. Konaka był pod wrażeniem Abe, ponieważ nie tylko tworzył obrazy i pisma, ale także swobodnie prezentował oryginalne pomysły. Na przykład, bez instrukcji, Abe stworzył ojca Laina i zaprezentował swój projekt Konace. Gdy Konaka zapytał go o to, co to było, koncepcja Abe stała się częścią projektu. Konaka powiedział, że wszyscy członkowie personelu oprócz siebie walczą o zakończenie gry i postanowili stworzyć anegdotę w jedną noc, aby ją promować. Konaka zawsze mętnie myślał o słowach "seryjne eksperymenty" jako odniesienie do przesunięcia projektu z gry do anime. Jednak nawet on nadal nie ma pewności co do znaczenia i powiedział, że może odnosić się do idei kontynuowania eksperymentów. W przypadku anime, Konaka ujawnił, że ma wolność, aby całkowicie odróżnić się od gry. Z Kaori Shimizu podkładającą głos Lain w anime, jak również w grze, Konaka powiedział, że myślał o zakończeniu serii z Lain, strzelającą do siebie z pistoletu, tak jak w grze na PlayStation. Potem pomyślał o skomponowaniu reszty historii z myślą o tym celu. Mimo to Konaka walczył dalej z tą historią. Powiedział: "Chociaż zawsze czułem niedogodności związane z różnymi ograniczeniami, jako scenarzysta komercyjnego utworu, nie mogłem się oprzeć, gdy uzyskałem całkowitą wolność". W rezultacie napisał "niezwykle szorstką 12-odcinkową kompozycję" anime i rozważał ją później, pisząc scenariusz. W ten sposób zaczął wstępnie przedstawiać tę historię. Konaka uświadomił sobie znacznie później, że nie było innego sposobu na stworzenie anime

9. Lista popularnych seiyu w pod koniec lat 80'. Wyróżnić można tu Toshio Furukawę (Piccolo w Dragon Ballu), Masako Nozawę (Goku w Dragon Ball Z) czy Mayumi Tanakę (Krillin w Dragon Ball Z)

10. Kazuo Sakai, reżyser anime Love Live! Sunshine!!, złożył oświadczenie dotyczące pogróżek online, które otrzymał, a niektóre z nich skierowane były do ​​jego rodziny. Sakai napisał: "Myślę, że to naturalne, że otrzymuję różne opinie, ponieważ jestem odpowiedzialny za reżyserię [Love Live! Sunshine !!] Jednak ostatnio pojawiają się nietolerowane odpowiedzi, które obejmują sprawy rodzinne. Będę patrzeć na postęp i blokować wszystkie tego rodzaju wpisy. Proszę zrozumieć. " Sakai powiedział także, że rozważy podjęcie kroków prawnych, jeśli takie zachowanie będzie trwało. Dodał, że to samo dotyczy osób podstępnie używających jego nazwiska do tweetowania i kont fanów używających jego nazwiska. Różne konta na Twitterze odnoszą się do Sakai lub Love Live! wcześniej poprzez udostępnione zdjęcia i filmy o zachowaniu w stylu prank. Na przykład, takie konta zamieszczały obrazy i filmy osób leżących na podłodze pociągu i ustawiały kamery do filmowania na taśmach przenośników restauracji sushi. Jedno z takich grupowych kont na Twitterze, które przedstawia obraz tej samej koszulki, która wymienia "Kazuo", używa hashtagu "Sakai Kazuo Shineitai" (słowo "shineitai" może oznaczać "groupies", "żarliwi fani" lub "ochroniarze"). Konta mają nazwy użytkowników z dopiskiem Sakai i "Love Live!". Konta ostatnio usunęły treści, w tym ogłoszenie z 29 kwietnia o pozornym rozwiązaniu grupy. W ogłoszeniu cytowano wzmiankę Sakai o działaniu prawnym jako przyczynę rozwiązania grupy. Tweet na powiązanym koncie, odpowiadając na ogłoszenie o rozwiązaniu, przyznał "nieśmiertelną" lojalność wobec Sakai. Jednak wielu komentatorów internetowych zasugerowało, że grupa lub grupy fanów "Sakai Kazuo Shineitai" zamierzają nękać Sakaia i wyśmiewać się z franczyzy Love Live!, zamiast oferować wsparcie, jak twierdzili. Sytuacja Sakaia jest podobna do prześladowania Yūichiego Fukushimy, byłego producenta animacji w A-1 Pictures i obecnego w CloverWorks, na Twitterze w kwietniu. Fukushima i scenarzysta DARLING in the FRANXX Hiroshi Seko otrzymali pogróżki po tym, jak wydarzenia w trójkącie romansowym anime nie spełniły życzeń widzów

11. Opening i ending anime Cowboy Bebop w wersji 8-bitowej

12. Postacie, jakie pojawią się w letnim anime Yume Ōkoku to Nemureru 100-Nin no Ōji-sama Short Stories (100 Sleeping Princes and the Kingdom of Dreams)

13. Magazyny Megami Magazine i Otomedia otrzymają wydania elektroniczne. Megami otrzymało od 28 kwietnia, a Otomedia otrzyma od 10 maja. Megami Magazine jest skierowany do mężczyzn i skupia się na postaciach kobiecych z anime i gier, a często oferuje ekskluzywną sztukę. Otomedia to dwumiesięcznik, w którym pojawiają się nowe wydania w każdym numerze nieparzystym. Magazyn jest skierowany do kobiecych fanek anime i gier komputerowych i zawiera informacje na temat aktorów głosowych, merchandisingu i postaci

14. Artykuł o 17-tym odcinku anime Shinkalion, który ma być parodią Evangeliona

15. Wydano Cluster Pop Team Epic mook (tom w stylu magazynu). 96-stronicowy tom zawiera 50-stronicową "bajeczną cechę" w anime Pop Team Epic. Producent anime Kotaro Sudo i reżyser serialu Jun Aoko wnieśli obszerny wywiad do wydania i skomentowali wszystkie 12 odcinków. Animator segmentu "Pop Team 8bit" Makoto Yamashita, kompozytor muzyki Gin i zespół animacji segmentowej "Bob Team Epic" AC-bu również udzielają wywiadów. AC-bu ujawnia zakulisowe informacje o odcinku "Hellshake Yano" w stylu kamishibai z siódmego odcinka anime. Ponadto, Junichi Yamamoto omawia zapowiedzi epizodu shōjo parodii "Hoshiiro Girl Drop", które wyprodukował. Magazyn łączy dwustronny plakat Popuko i Pipimi. Poza treścią Pop Team Epic, magazyn zawiera wywiady z pracownikami i dyskusję na temat programu Uesaka Sumire no Yabai as, a także artykuł związany z drugim sezonem Mr. Osomatsu i jego aktorów głosowych. W artykule z Magical Girl Ore, Kaito Ishikawa (głos męskiej wersji Saki Uno), mangaka Icchokusen Mōkon i reżyser Itsuro Kawasaki omawiają projekt anime

16. Premiera anime Cardfight!! Vanguard z angielskim dubbingiem 25 maja na oficjalnym kanale YouTube

17. Szczegóły ujawnione o emitowanym obecnie anime Uma Musume Pretty Derby: W świecie anime nie ma normalnych koni, Uma Musume może biegać po chodnikach, Istnieją przypadki związków między ludźmi a Uma Musume, Nie ma żadnych chłopców z Umy, Ojcowie Uma Musume są tajemnicą, Uma Musume są jak elfy, Nie ma zakładów z wyścigiem Uma Musume; to coś w rodzaju oglądania sportu, Niektóre Uma Musume są aktywne w innych konkursach, Istnieją akademie szkoleniowe poza Tokio, Są Uma Musume, którzy nie są dobrzy w bieganiu, ale lubią śpiewać (w grze), a także odwrotnie

18. Monster Strike nawiązał współpracę z anime Gintama. Pomimo entuzjazmu postaci do projektu w swoim wideo ogłoszezniu, które zadebiutowało w kwietniu, wydaje się, że gang Yorozuya nie był w stanie sprostać hype'owi do tej pory. XFlag rozpoczął transmisję wideo przeprosin Gintokiego i Kondō. Gintoki, Shinpachi i Kagura pojawiają się w garniturach i poważnych ekspresjach. Film wyjaśnia, że ​​ze względu na "inne polowanie za pomocą kuli" reklama została zmieniona na obrazy nieruchome. Znak kanji użyty w "ball" jest wymawiany "tama", który jest również częścią nazwy anime, ale z innym kanji. Dodatkowo wideo zawiera numer telefonu, pod którym można uzyskać zapytania, które fani mogą wywołać, aby posłuchać postaci. Podobne wideo Kondō również oferuje przeprosiny i wyjaśnia, że ​​kochająca nagość postać była zajęta "wspólną zabawą" w "formie, w której się urodził". Na stronie internetowej tej współpracy znajduje się mini-gra "Gintama Pulling Hunting Isao Kondō Strike" oferująca nagrody. W mini-grze gracze wyciągają nagie zdjęcie Kondō, aby pokonać wrogie postacie, podobne do rzeczywistej gry mobilnej Monster Strike. Druga fala kampanii oferuje tapety postaci dla osób, które wygrały mini-grę. Do współpracy postaci Gintama są dostępne do wykorzystania w grze. Odpowiednia kampania na Twitterze pozwoliła fanom odblokować bonusowe przedmioty w grze. Strona internetowa współpracy transmituje cztery odcinki serii anime Gintama przez ograniczony czas, a cała promocja zakończy się 17 maja

19. W zeszłym miesiącu pracownicy przy anime DEVILMAN crybaby dali do zrozumienia, że ​​podczas prezentacji na żywo będzie można wysłuchać ważnej informacji o upamiętnieniu zestawu płyt Blu-ray. Pracownicy nie ogłosili żadnych nowych osiągnięć anime od reżysera Masaaki Yuasy i zespołu Science SARU. Zamiast tego ujawniono napad zdarzeń i towarów, w tym samochód z DEVILMAN crybaby. Szczegóły do ​​tej pory są nieliczne, ale oficjalny samochód Devilman firmy Mitsuoka Motors jest w trakcie prac. Producent samochodów znany jest z niekonwencjonalnych stylizacji. Jeden z najbardziej uderzających samochodów, Mitsuoka Orochi z 2006 roku, pojawił się w serii anime jako ulubiony pojazd Ryo. Te limitowane pojazdy kosztują 10.500.000 jenów (89 000 dolarów), kiedy zostały wypuszczone ponad dziesięć lat temu, więc kto wie, ile będzie kosztować samochód firmy DEVILMAN. Strumień rozpętał także falę skromniej wycenionych towarów, przynajmniej w porównaniu. Wyskakujący sklep "DEVILMAN crybaby SABBATH SHIBUYA" zostanie otwarty w sklepie Tower Records Shibuya z limitowaną edycją towarów 23 maja i potrwa do 17 czerwca. Będzie można zobaczyć wystawę materiałów ze wszystkich 10 odcinków i naturalnej wielkości panele postaci. . Odwiedzający otrzymają książeczkę DEVILMAN dla dzieci BOOTLEG i specjalną naklejkę. Serial emitowany będzie z filmem "DEVILMAN NIGHT kensuke ushio LIVE @WOMB" w Tower Records 30 maja. Drugi pop-up store we współpracy z Comic Natalie zostanie otwarty w BEAMS Japan w Shinjuku. Sklep Aniplex + oferuje również drugą rundę zamówień na statuetki dla dzieci Devilman w oparciu o kluczową wizualizację anime 23 maja. Posągi mają wysokość 700 mm i są dostępne w wersjach "Kolor teaser" i "Real color" . Statuetka koloru Teaser jest bardziej zbliżona do kolorystyki oryginalnej anime, a także świeci pod czarnym światłem. Statuetki kosztują 150 000 jenów (1375 dolarów) i są wysyłane w lipcu. Klienci otrzymają również prezent w postaci zwoju ściennego w formacie B2. Nadchodzące wydarzenia z serii DEVILMAN crybaby będą obchodzone 30 maja. Całonocne wydarzenie w teatrze Shinjuku Wald 9 potrwa od godz. 18 maja 25 maja do 4:15 rano. Aktorzy głosowi Kouki Uchiyama (Akira Fudō) i Megumi Han (Miki Makimura) będą obecni w pierwszej połowie imprezy. Podczas drugiej połowy imprezy, o północy, teatr obejrzy całą serię płaczów z serii DEVILMAN. Uczestnicy otrzymają specjalną naklejkę i broszurę DEVILMAN crybaby BOOTLEG jako prezenty. To dużo świętowania dla jednego z domowych wideoklipów z serii anime. Ale na tym się nie kończy. Zobacz, sam zestaw pudełek Blu-ray jest pełen ciekawych rzeczy. Pełna edycja limitowana kosztuje 28 000 jenów (265 dolarów) i zawiera: Całą serię anime, Oryginalną ścieżkę dźwiękową Night Versions i EXTRA (remix) soundtrack autorstwa kensuke ushio, 100-stronicową książkę "Animacja": zawiera wywiady z 23 pracownikami, w tym reżyserem Masaaki Yuasą, 100-stronicową kolekcję graficzną, Materiały dodatkowe, w tym krótki film "DEVILMAN NIGHT kensuke ushio LIVE @WOMB"angielskie napisy, Komentarz audio z obsadą i personelem dla każdego odcinka, Wszystko w pudełku artystycznym autorstwa projektanta postaci Kiyotaki OshiyamaSą też towary bonusowe w zależności od miejsca odbioru zestawu pudełek, więc niektóre wybory będą musiały zostać dokonane tutaj. Na szczęście wszystkie sklepy będą zawierały dodatkową płytę CD z utworami freestyle rap, które pojawiają się w serii anime. W międzyczasie, Aniplex + zaoferuje 12-calową płytę winylową z sześcioma utworami ze ścieżki dźwiękowej anime, wraz z książeczką i kolekcją obrazów. Amazon Japan będzie zawierał otwieracz listów z sylwetką Devilmana. Tower Records zawiera podkładkę pod mysz. To bardzo dużo opcji dla fanów. Zdjęcia wszystkich towarów

20. Anime Love is Like a Cocktail otrzyma 14 odcinek. Seria była emitowana jesienią 2017 r.

21. Anime Oshiri Tantei (Butt Detective) otrzyma od 14 lipca nowe odcinki. Od 3 do 5 maja wyemitowano 3 odcinki

22. Latem odbędzie się premiera anime Neko Kikaku (Cat Project). Akcja rozgrywa się w Nyagoya City, modnym mieście, w którym żyją koty. W tym spokojnym mieście wiele kotów nagle znika. NEET kot Takumi musi uratować swojego ojca, który jest uwikłany w incydent. W anime pojawią się postacie występujące w dialekcie Nagoi, w których znajdą się słynne miejsca widokowe, takie jak Zamek Nagoya. Plakat i postacie. Niewykluczona jest seria anime

23. Premiera anime Ulysses: Jeanne d'Arc to Renkin no Kishi (Ulysses: Jeanne d'Arc and the Alchemy Knights) w październiku. Opowieść z serii nowelek rozgrywa się w XV-wiecznej Francji, podczas wojny stuletniej z Anglią. Montmorency, syn szlachcica, pogrąża się w nauce magii i alchemii w szkole dla rycerzy. Jednak po klęsce Francji w Agincourt szkoła zostaje rozwiązana, a Montmorency zostaje zmuszony do ucieczki. Podczas biegu poznaje cudowną wiejską dziewczynę o imieniu Jeanne. Trailer, plakat i postacie

24. Premiera anime Ensemble Stars! w 2019 r. Anime będzie na podstawie gry mobilnej. Fabuła rozgrywa się w prywatnej szkole dla chłopców idol-training z historią wykreowania wielu wspaniałych talentów w showbiznesie. Głównym bohaterem jest samotna uczennica szkoły, która przenosi się do szkoły z powodu szczególnej sytuacji i wchodzi do działu produkcji szkoły. Gra zawiera osiem różnych idoli i ma obsadę ponad 30 aktorów męskiego głosu. W styczniu i lutym w Tokio i Osace odbywał się 4-ty musical z gry

25. Najnowszy plakat promujący emitowane anime Persona 5. Na nim jest Goro Akechi

26. Premiera anime Jashin-chan Dropkick (Dropkick on My Devil!) 9 lipca

27. Z okazji 10-lecia anime Strike Witches 4 lipca wyjdzie album o tytule World Strike Witches Series 10 Shūnen Kinen Album Strike Witches & Brave Witches 45 Songs (Remix & Rearrange) za 64 dolary

MANGA I NOWELKA - JAPONIA

1. Mangaka Go Nagai (Cutie Honey) stworzył projekt okładki płyty CD dla nowego singla grupy AOP "Ai ga Nakucha Tatakaenai". Piosenka jest wstępem do Cutie Honey Universe, jednego z trzech ostatnich anime (w tym DEVILMAN crybaby i Mazinger Z: Infinity) z okazji 50. rocznicy twórczości. Płyta ma odwracalną okładkę, więc klienci mogą albo cieszyć się dziełem Nagai, albo ujęciem grupowym AOP w tym samym kostiumie co postać

2. 26 maja rozpocznie się wydawanie mangi Ride On King. Fabuła skupia się na Aleksandrze Bruchinowie, prezydencie na życie w kraju Brugia, rządzonym przez przemoc i wpływ jego rządu. Aleksandr zawsze pragnie dominować i "jeździć" rzeczami, dosłownie lub w przenośni. Teraz, gdy już jeździł swoim krajem, jego kolejnym celem jest świat fantasy, który ma orków, wiwerny i centaury

3. Manga City Hunter otrzymała 29 kwietnia spin-off o tytule City Hunter Gaiden Ijuin Hayato-shi no Heion Naranu Nichijō (City Hunter Gaiden Mr. Hayato Ijuin's not peaceful life). Manga podąża za Ryō Saebą, snajperem i prywatnym okiem ("zamiataczem") z Tokyo Shinjuku Ward z niezrównaną celnością i obsesją na punkcie przeciwnej płci. Służy jako ochroniarz i dla swoich klientów. Spin-off ma skupić się na postaci Umibozu

4. 1 czerwca rozpocznie się wydawanie mangi 6-gatsu no Love Letter (Love Letter in June). Jej autorką jest Nana Haruta znana z takich mang jak Tsubasa to Hotaru czy Cactus's Secret

5. Magazyn Dengeki G ogłosił wyniki swoich trzecich wyborów powszechnych na okładkę dziewczyny do Aqours. Tym razem głosy skupiły się na strojach z drugiego sezonu Love Live! Sunshine!! Głosowanie rozpoczęło się 30 stycznia i trwało do 9 lutego. Zwycięzca pojawi się na okładce lipcowego wydania Dengeki G, wydanego pod koniec maja. Pierwsze miejsce zajęła Dia Kurosawa to jej kostium z "MY Mai ☆ TONIGHT". Dia pobiła kostiumy Yō Watanabe i Mari Ohary z filmu "WATER BLUE NEW WORLD". Magazyn Dengeki G posiadał trzy różne kategorie głosowania na okładki trzech kolejnych numerów, wszystkie koncentrujące się na Love Live! Sunshine!!. Głosowanie na drugą dziewczynę okładki trwało od 28 lutego do 9 marca i skupiało się na parze bohaterów biorących udział piżama party. Zwycięska para pojawi się na okładce sierpniowego wydania wydanego pod koniec czerwca. Trzecie głosowanie to lato i stroje kąpielowe. Głosowanie rozpoczęło się 30 marca i zamknięto 6 kwietnia. Uczestnicy mogli wybrać ulubionego idola i letnią aktywność, taką jak grillowanie, nurkowanie, pływanie i siatkówka plażowa. Zwycięska postać i aktywność pojawią się na okładce wrześniowego wydania wydanego pod koniec lipca. Zdjęcia

6. Manga Soko o Nantoka zakończy się 28 czerwca. Manga podąża za Rakuko "Rakko" Kaise, byłą kabareciarką, która jest teraz świeżo upieczoną prawniczką. Kaise została wychowana w biednej rodzinie, więc postanawia zostać prawniczką, aby zarabiać pieniądze

7. Manga My Boy zmienia 26 maja wydawcę. Z magazynu Monthly Action od Futabashy przechodzi do Weekly Young Magazine od Kodanshy. Fabuła opowiada o 30-letniej pracowniczce biurowej i 12-letnim chłopcu, którzy spotykają się w parku i nawiązują znajomość, która może być jak rodzic i dziecko, lub może być czymś innym

8. Autor Kapitana Tsubasy 25 kwietnia wydał one-shota o tytule Captain Tsubasa Memories ~Kore wa Nankatsu Shō vs Shūtetsu Shō Taikōsen Tōjitsu ni Okotta Hanashi~ (This is Nankatsu Elementary vs Shūtetsu Elementary: The Story of the Day the Decisive Battle Happened). Jak wskazuje tytuł, akcja one-shota dzieje się rano w dniu meczu pomiędzy szkołą podstawową Nankatsu Tsubasy a szkołą podstawową Shūtetsu Wakabayashiego. Magazyn ogłosił mangę w lutym razem z tytułem Captain Tsubasa Shōnen-hen (Captain Tsubasa Boyhood Arc), ale nie powiedział wtedy, czy manga będzie one-shotem, serią czy serią one-shotów

9. Manga Gibo to Musume no Blues (A Stepmother and Daughter's Blues) otrzyma serię Live-Action w lipcu. Manga zaczyna się, gdy Ryōichi Miyamoto, rozwiedziony i ojciec 8-letniej córki, oświadcza się i poślubia Akiko Iwaki, 32-letnią kobietę o karierze zawodowej. Teraz, równie nieprzyzwyczajeni do domowych zadań, muszą uczyć się w locie wychowywać swoją córkę

9. 11 maja rozpocznie się adaptacja mangowa nowelki Kimi to Boku no Saigo no Senjō, Arui wa Sekai ga Hajimaru Seisen (the War ends the world/raises the world). Nowelka skupia się na Isuce, młodym, ale utalentowanym szermierzu i Alice, utalentowanej czarodziejce. Obaj znajdują się po przeciwnych stronach pola bitwy w środku wojny między dwoma wielkimi narodami. Podczas gdy bitwa pozwala obu zdać sobie sprawę z siły i trudów drugiej strony, są one przeznaczone do walki ze sobą

10. 26 maja rozpocznie się adaptacja mangowa serii fantasy Shin no Nakama Janai to Yūsha no Party o Oidasareta no de, Henkyō de Slow Life Suru Koto ni Shimashita (I Was Kicked Out of the Hero's Party Because I Wasn't a True Companion, So I Decided to Take it Easy on the Frontier). Screen. Historia rozgrywa się w świecie fantasy, w którym ludzie rodzą się z boską ochroną jednego z wielu Bogów, co daje im specjalne zdolności. Historia koncentruje się na Redzie, urodzonym z ochroną Przewodnika, co zapewnia mu tylko wysoki poziom początkowy. Dołącza do grupy swojej siostry, urodzonej pod opieką Bohatera, gdy ich gildia postanawia pokonać Władcę Demonów. Ale wkrótce, wysoki poziom Reda nie może nadążyć za jego brakiem ekwipunku, magii czy zdolności bojowych, i zostaje wypędzony przez innego członka drużyny, który twierdzi, że nie jest prawdziwym towarzyszem. Crestfallen, Red postanawia udać się na terytorium pogranicza Zoltana, dystansując się od fatalnej konfrontacji z Władcą Demonów i wykorzystać swoje umiejętności, aby rozpocząć działalność medyczną, by zarabiać pieniądze. Z pół-elfem stolarzem i księżniczką, która również nie może być członkiem drużyny bohatera, Red rozpoczyna spokojne życie na pograniczu. Za mangę ma odpowiadać Masahiro Ikeno, czyli osoba kojarzona z mangą DIVE!!

11. Manga Kami-sama no Ekohiiki (Favoritism of the Gods) zakończyła się 25 kwietnia. 5 ostatni tom wyjdzie 25 czerwca razem z one-shotem Alice, który jest prototypem mangi. Manga skupia się na Yashiro, licealiście, który odwiedza lokalną świątynię 100 razy, aby poprosić miejscowego Boga, by wyznał swoje uczucia swojemu przyjacielowi Kencie. Kiedy w końcu to robi, Kenta odrzuca go, mówiąc do Yashiro, że lubi tylko dziewczyny. Kiedy ma złamane serce, ginie w wypadku. Kiedy zostaje przywrócony do życia przez Boga, do którego się modlił, Bóg informuje go, że dał mu nowe życie jako licealistka i szansę powtórzyć swoje wyznanie Kencie w jego nowej formie

12. Manga Märchen Mädchen zakończyła się 25 kwietnia. 2 ostatni tom wyjdzie 4 czerwca

13. W maju rozpoczną się 2 mangi w Weekly Shonen Jumpie. Są to: Momiji no Kisetsu (14 maja) i Kimi wo Shinryakuse yo! (Invade You!)(21 maja). Fabuła Momiji no Kisetsu skupi się na młodym mężczyźnie, który chce zostać profesjonalnym graczem shogi i Ryūō. Turniej Ryūō jest jednym z ośmiu głównych turniejów shogi. Screeny

14. Manga Aria the Scarlet Ammo Double A (Hidan no Aria AA) zakończy się 18 maja. Aria Kanzaki, mieszkająca z dwumetrowym Buteiem wraca do gry! I tym razem ma nowego partnera. Akari Mamiya jest pierwszoroczną w dziale ataku i niskim rankingu Butei. Marzy o byciu tak potężną jak Aria, ale jej umiejętności po prostu nie są jeszcze na miarę. Dostaje szansę, by zostać wyszkoloną przez jej idolkę, gdy ona i Aria zostaną wybrane jako podopieczne i mentorki, ale okazuje się, że bardziej liczy się nauka niż umiejętności! Manga jest spin-offem mangi Hidan no Aria, która wiosną 2011 roku otrzymała anime

15. Crows Respect, projekt związany z mangą Crows otrzyma 2 one-shoty od Tetsuhiro Hirakawy (Clover) i Shingo Hondy (Hakaijū). Pierwszy projekt Crows Respect zawierał 8 one-shotów od różnych mangaków i zostały zebrane w tom, który Akita Shoten opublikował w czerwcu 2016 roku. Hirakawa i Honda również uczestniczyli w tej antologii; Honda narysował crossover ze swoją wcześniejszą mangą Hakaijū

16. Manga Uchi no Daikazoku zakończy się 5 czerwca. Manga koncentruje się na życiu dużej dziewięcioosobowej rodziny mieszkającej w Chibie. Shigeo, 50-letni ojciec, wychowuje swoje dzieci samotnie po śmierci żony. Historia zaczyna się, gdy Aiko, najstarsza z ośmiorga rodzeństwa, musi przerwać naukę na uniwersytecie na Hokkaido, aby pomóc w domu po śmierci matki

17. Mangaka Ryō Sonoba, robi krok od swojej pracy jako tajemniczy mangaka, by stworzyć esej o swojej niedawnej pracy w japońskich więzieniach. Jego nie-fikcyjna praca Keimusho de Manga o Oshiete Imasu. (I'm Teaching Manga in Prison) opisuje doświadczenie w nauczaniu więźniów, jak rysować mangę w Kopalnianym Centrum Programu Rehabilitacyjnego w prefekturze Yamaguchi. Niektóre prace więźniów pojawiły się jako tło w opublikowanej mandze Sonoby, takie jak Asami Mitsuhiko Mystery Special #23: Yogore Chimatta Michi. Inne zdjęcia wylosowane przez uczniów Sonoby można kupić na stronie Mangaka Honpo. Kopalniane Centrum Programu Rehabilitacyjnego to obiekt krótkoterminowy, w którym znajdują się więźniowie pierwszej kategorii o niskim ryzyku recydywy. Strona internetowa ośrodka wyjaśnia, że ​​program do rysowania tła mangi ma pomagać w reintegracji społecznej i "pielęgnować wytrwałość i koncentrację". Sonoba wprowadził nową mangę w czerwcowym wydaniu Comiesięcznego Comic Flapper 2 maja. Sonoba napisał na Twitterze, że chciałby kontynuować interakcje z więźniami tak długo, jak to możliwe, za zgodą Ministerstwa Sprawiedliwości. Screeny

18. 26 kwietnia rozpoczęło się wydawanie serii mangowej Seirei-sama no Nangi na Nichijō (The Hard Everyday Life of a Spirit). Screen z mangi. Manga podąża za duchem ognia, Sarą, która musi, przez prawo przejścia, ukraść coś cennego pierwszemu człowiekowi, którego spotka. Skończyła jako wolny strzelec w domu swojego żeńskiego celu

19. Kampania crowdfundingowa dotycząca sequela mangi Twin Signal osiągnęła cel. Projekt rozpoczął się 19 kwietnia i miał na celu pozyskanie 4 mln jenów (37 200 dolarów) do 30 maja. Projekt osiągnął swój główny cel w ciągu pół dnia. Podczas gdy projekt pierwotnie planowano jako 10-rozdziałową mangę, osiągając 8,5 mln jenów (77,630 dolarów) zwiększono liczbę rozdziałów do 15. Kampania osiągnęła cel 28 kwietnia. Od czasu publikacji, projekt zyskał 10 417 575 jenów (95 143 dolarów). O fabule pisałem

20. Autor mangi Akkun to Kanojo rozpoczął mangę Oitsukenaishi Modorenai (Can't Catch Up, Can't Go Back). Manga jest publikowana w ramach rozpoczęto 27 kwietnia Gene LINE od Kadokawy. Historia opowiada o Hiori Naoe, przystojnym 38-letnim menadżerze kawiarni i Mako Azusawie, licealistce, która pracuje w niepełnym wymiarze godzin. Mako zawsze karci Hiyoriego za jego narcyzm, ale jest potajemnie oczarowana jego wyglądem

21. Chiński sąd orzekł, że znak towarowy złożony przez firmę sportową z prowincji Fujian jest nieważny z powodu podobieństwa do tytułu w japońskiej mandze Doraemon. Firma Jiqimao ("robot cat" - inna nazwa dla Doraemona w Chinach) używa powyższej postaci z zastrzeżonym znakiem towarowym od co najmniej 2011 r., ale Beijing Youth Daily poinformował, że postać została zarejestrowana tylko w grudniu 2015 z powodzeniem. Animation International, firma z siedzibą w Szanghaju, która jest właścicielem licencji Doraemon, złożyła skargę w następnym roku, a Rada Orzekająca i Przegląd Znaków Towarowych w Chinach orzekły, że znak handlowy jest nieważny. Jiqimao złożył pozew w celu zaprotestowania przeciwko decyzji w styczniu, podobno twierdząc, że wizerunek nie jest dostatecznie podobny do Doraemona. Sąd odrzucił roszczenia Jiqimao

22. Nowelka Bokura no Nanokakan Sensō (Our Seven-Day War) otrzyma w 2019 roku anime. Tajemnicza historia i satyra społeczna zaczyna się w przeddzień letnich wakacji, kiedy znika każdy chłopak w klasie pierwszego roku śródmiejskiego gimnazjum. Czy to jakiś wypadek? Masowe porwanie? W rzeczywistości chłopcy schowali się w opuszczonej fabryce na korycie rzeki. Dzięki wsparciu uczennic chłopcy rozpoczynają rewolucję przeciwko dorosłym z tej "strefy wyzwolenia". Nowelka wyszła w 1985 roku, a 3 lata później otrzymała film Live-Action (fragment)

23. Manga Tokyo Alien Bros. otrzyma 23 lipca serię Live-Action. Manga wychodziła w latach 2015-17 w 3 tomach. Manga podąża za Fuyunosuke i Natsutaro, dwójką zaprzyjaźnionych uczniów, którzy w rzeczywistości są kosmitami wysłanymi, aby dowiedzieć się, czy Ziemia jest gościnną planetą dla swojego gatunku

MANGA I NOWELKA - POLSKA

1. 14 tom mangi Yotsuba! wyszedł 28 kwietnia, z pokazem oryginalnych manuskryptów w Tokio. Oryginalne strony mangi zadebiutowały w strefie biletowej stacji JR Tokyo wokół bramy transferowej do pociągu w dniu 30 kwietnia i będą one wyświetlane do niedzieli. W opowieści z 14 tomu mangi Yotsuba ma swoje pierwsze doświadczenie w Tokio. Promocja prezentuje ponad 30 stron manga dołączonych do dużych plakatów kampanii. Wyświetlacz koncentruje się na rękopisach do 14 tomu, ale zawiera również wybór wcześniej opublikowanych stron.1 4 tom mangi to pierwszy "nowy, skompilowany tom" w ciągu około 29 miesięcy. 13. tom mangi wyszedł w listopadzie 2015 r. Manga ma ponad 13,7 miliona kopii w druku w Japonii. Ponadto seria została opublikowana w 13 językach w ponad 24 krajach i terytoriach, a jej druk ma 3 miliony kopii poza Japonią

 GRY

1. Gra Psyvariar Delta wyjdzie na PS4 i Switcha latem na Zachodzie. W Japonii gra wyszła 30 sierpnia. Trailer

2. Trailer gry Sushi Striker: The Way of Sushido, o której wcześniej wspominałem

3. 26 kwietnia w Korei Południowej odbyła się premiera mobilnej gry Sakura Taisen: Sakura no Uta. Gra jest upgradem gry Sakura Taisen: Densetsu no Hajimari

4. Gra mobilna The Thousand Musketeers (Senjūshi: The Thousand Noble Musketeers) otrzyma w czerwcu mangę. Latem wyjdzie anime

5. Gra Ikaruga otrzyma 29 maja wersję na Switcha. Gra wyszła na arcade w 2001 roku, w 2002 na Sega Dreamcast, w 2003 na Gamecuba, w 2008 na Xbox 360 i w 2014 na Steama. Gra skupia się na czarno-białych polach gry. Gracze mogą przełączać swój statek pomiędzy trybami czarnymi i białymi w dowolnym momencie, a wrogowie podobnie są oznaczani jako czarni lub biali i strzelają pociskami odpowiedniego koloru. Gracze absorbują podobnie kolorowe pociski wroga, ale mogą zostać zniszczone przez różnokolorowe pociski wroga. Z kolei jeśli gracz trafi przeciwnika o innym kolorze, przeciwnik otrzymuje dwa razy więcej obrażeń, ale zniszczenie wroga o podobnym kolorze również przynosi nagrody. Gracze muszą zarządzać swoimi przełącznikami kolorów, wybierać, które pociski mają unikać, a które absorbować, a także opracowywać strategię dotyczącą kolorów wroga. Trailer

6. Przedstawienie postaci Sylvie i Zariny w grze SNK Heroines: Tag Team Frenzy. Postacie debiutowały w grze The King of Fighters XIV

7. Bandai Namco Entertainment zaprezentowało 9 kwietnia znak towarowy dla Battle Breeders w Japonii i opublikowało go 24 kwietnia. Nie ma dalszych informacji na temat tej nazwy. Bandai Namco Entertainment zaprezentowało znak towarowy do użytku w celach biznesowych, komputerowych lub domowych grach wideo, a także w towarach, książkach elektronicznych, filmach i innych celach rozrywkowych

8. Urządzenie Alexa firmy Amazon wychodzi poza zmianę kanału telewizyjnego i włączenie świateł. Bandai Namco Entertainment rozpoczyna pierwsze twórcze przedsięwzięcie, wprowadzając umiejętność Pac-Man Stories. Usługa głosowa oferuje interaktywne, przyjazne rodzinie historie. Każda historia pozwala słuchaczom podejmować moralne decyzje, które wpływają na zakończenie, coś jak Wybierz własną przygodę w Pac-Manie. Pierwsza historia nosi tytuł Pac-Man and the Ghastly Garbage, w której gracze pomagają bohaterowi ocalić swoją planetę przed śmieciami. Gracze są nagradzani Power Pellets na podstawie ich decyzji. Pac-Man Stories łączy znane postacie z serii gier wideo, w tym Inky, Blinky, Pinky, Clyde i zupełnie nowe postacie. Alexa jest dostępna tylko w języku angielskim i tylko na urządzeniach w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Irlandii. Bandai Namco Entertainment planuje dodać więcej opowiadań latem. Alexa otrzymało w lutym specjalną umiejętność, dzięki której użytkownicy mogli rozmawiać z Pikachu podczas Pokémon Day

9. Koreańska artystka Nardack niedawno stała się centrum kontrowersji związanych z feminizmem i chińską grą mobilną Azur Lane. Ujawniono szczegóły sytuacji za pomocą X.D. Global, wydawcy gry w Korei Południowej. Nardack wyjaśnił, że X.D. Global zleciła jej dostarczenie ilustracji do gry, która zadebiutowała na ekranie logowania w koreańskiej wersji gry w dniu 27 kwietnia. Po zobrazowaniu zadebiutowała, niektórzy koreańscy użytkownicy Internetu zaczęli protestować przeciwko używaniu przez grę ilustracji online, twierdząc, że Nardack sympatyzuje z "organizacją antyspołeczną". Inny twórca opublikował w mediach społecznościowych poparcie dla feminizmu, a Nardack "polubiła" ten post na Twitterze. Według Nardack, użytkownicy sieci przeciwni jej ilustracjom pojawiającym się w grze mobilnej widzieli tę akcję jako dowód, że Nardack jest częścią "organizacji antyspołecznej". Ci internetowi komentatorzy wydają się wierzyć, że feminizm jest "antyspołeczną ideą", i sprzeciwiają się akceptowanej przez Nardack takiej koncepcji. W świetle kontrowersji X.D. Global skontaktowała się z Nardack, aby zapytać, czy jest naprawdę związana z "organizacją antyspołeczną", a ona zaprzeczyła temu twierdzeniu. Następnie personel poprosił Nardack o napisanie "Nie mam związku z grupami antyspołecznymi i nie popieram feminizmu" w mediach społecznościowych. Nardack odmówiła spełnienia żądania, a X.D. Global natychmiast usunęła ilustrację z gry. Ludzie protestujący przeciwko udziałowi Nardack w grze zobaczyli, że firma usunęła ilustrację jako potwierdzenie, że Nardack jest członkiem "grupy antyspołecznej", a następnie nadal zniesławia ją online. X.D. Firma Global skontaktowała się ponownie z Nardack, aby powiedzieć, że doda tę ilustrację z powrotem do gry, jeśli Nardack opublikuje w mediach społecznościowych, jak wcześniej zażądano. Nardack była zszokowana słowami pracowników i dodała z niedowierzaniem, że "jest to naprawdę możliwe w XXI wieku". Nardack potępiła X.D. Global i poprosiła o przeprosiny za traktowanie jej tak, jakby była członkiem "grupy antyspołecznej". Krytykowała także X.D. Global ze względu na pozorną zgodę na koncepcję, że "feminizm jest antyspołeczny" i potwierdziła jej prawo do nie zgodzenia się z tą opinią. Nardack wyjaśniła dalej, mówiąc: "Nie sympatyzuję z jakąkolwiek antyspołeczną grupą lub ideą i zdecydowanie przeciwstawiam się wymuszonej i bezpodstawnej cenzurze myśli wobec twórców". Nardack zakończyła post na blogu przepraszając ludzi zainteresowanych tym incydentem i dziękując fanom. Niektórzy japońscy użytkownicy Twittera zamieścili odpowiedzi na poparcie Nardack i feminizmu. Jeden z użytkowników odwołał się do kontrowersji Gamergate, ale zauważył, że przedstawiciele przemysłu odwrotnie potępili ataki związane z tą kontrowersją. Oficjalny japoński kanał YouTube dla Azur Lane opublikował reklamę z animowanym materiałem filmowym. W grze mobilnej gracze zbierają jednostki II wojny światowej z różnych krajów i używają flot sześciu statków do walki z wrogami

10. Przedstawienie Taki w grze Soul Calibur VI, która wyjdzie w 2018 roku na PS4, Xbox One i Steama. Wcześniej zaprezentowano także takie postacie jak Mitsurugi, Sophitia, Grøh, Nightmare, Xianghua, Kilik, Ivy, Zasalamel, Siegfried, a także................Geralta z Rivii. Tak, tego Geralta z Wiedźmina. Geralt w kultowej serii gier. Czego chcieć więcej. Kto nie wierzy, to tu dowód

11. Kampania kickstarterowa dotycząca powstania nowej gry z serii The Good Life zebrała wymagane 68 mln jenów (619,862 dolary), a dokładnie 69,229,861 jenów (631,073 dolary). Kampania finansuje grę na PS4 i Steama. Jeśli kampania osiągnie 88 milionów jenów, gra wyjdzie na Switcha. Jeśli kampania nie osiągnie celu na Switcha, dodatkowe środki trafią na dodatki gry, takiej jak utwory muzyczne i eventy. Trailery gry

12. Gra La Corda D'Oro Octave zapowiedziana na konsole domowe i przenośne. Screen. Szczegóły wkrótce. W momencie ogłoszenia, historia gry została osadzona w świecie, w którym muzyka może być pobłogosławiona przez wróżki i może dokonywać cudów. Historia zaczyna się na Harmonii, wyspie pomiędzy światem ludzkim i bajkowym. Symboliczny dzwon na wyspie prowadzi sześciu młodych muzyków na wyspę. Tam muzycy konfrontują nowe środowisko, a także "muzykę wróżek". Wszystkie postacie pochodzą z poprzednich części serii gier

13. Nintendo ogłosiło w swojej aplikacji Miitomo, że pod koniec maja uruchomi oparte na przeglądarce narzędzie Mii Maker. Funkcja pozwoli graczom tworzyć i edytować postaci Mii na konta Nintendo online. Nintendo przeprowadzi konserwację migracji systemu do końca maja. Gracze nie będą mogli zmienić Mii na swoich kontach Nintendo podczas okresu konserwacji. Zmiany w hasłach Nintendo Network ID nie będą dotyczyły postaci Mii na kontach Nintendo. Aplikacja Miitomo zakończy usługę 9 maja. Nintendo zaprzestało sprzedaży monet Miitomo 24 stycznia, ale nadal będzie oferować codzienne premie za logowanie, dopóki usługa nie zostanie zamknięta. Gracze nie będą mogli korzystać z żadnej z funkcji gry po zakończeniu usługi, ale mogą przenieść swoją postać Mii (bez jej osobowości i innych informacji) na swoje konto Nintendo. Znaki Sidekick Mii można zapisywać i przenosić do systemu Nintendo 3DS lub Wii U za pomocą kodu QR. Miifotos musi zostać uratowany przed końcem służby

14. Premiera gry Disgaea 5 Complete przesunięta z 7 maja na lato. Podczas produkcji pojawiły się bugi

15. Trailer gry Disgaea 1 Complete (Makai Senki Disgaea Refine)

16. Przedstawienie postaci DLC - Lavenzy w grach Persona 3 Dancing Moon Night i Persona 5 Dancing Star Night

17. Trailer 4K gry PS4 i PS4 Pro Dragon's Crown Pro, która 15 maja wyjdzie cyfrowo i stacjonarnie w Ameryce i Europie za 50 dolarów. W Japonii gra wyszła 8 lutego

18. Przedstawienie postaci Robin Hooda, Francis Drake, Scathach i Astolfo w grze Fate/Extella Link

19. Gra BlazBlue Cross Tag Battle otrzyma 9 maja na PS4 beta testy w Ameryce i Japonii. Osoby, które zamówią grę w wersji cyfrowej za pośrednictwem PlayStation Store, będą miały dostęp do otwartej wersji beta do 12 maja. Ta wersja dla wszystkich użytkowników będzie działać od 12 do 14 maja. Otwarta wersja beta zawiera takie postacie

20. Gra Dark Souls: Remastered 11 i 12 maja będzie sieciowo testowana na PS4 i Xbox One w Ameryce. Premiera gry na PS4, Xbox One i PC 24 maja w Japonii, a dzień później w Ameryce i Europie. Latem ukaże się sieciowy test na Switcha

21. Trailery gry na Switcha Hyrule Warriors: Definitive Edition, która wyjdzie 18 maja w Ameryce i Europie. W Japonii gra wyszła 22 marca. Postaciami grywalnymi mają być niektóre z The Legend of Zelda: Twilight Princess i The Legend of Zelda Spirit Tracks

22. The Strong - samozwańcze "narodowe muzeum sztuki" w Rochester w stanie Nowy Jork - ogłosiło w  2018 nominacje do Galerii Sławnych Gier Wideo 2018. Wśród nich są Spacewar! (1962), John Madden Football (1990), Tomb Raider (1996) i Final Fantasy VII (1997). W większym gronie 12 finalistów znalazły się także: Asteroids, Call of Duty, Dance Dance Revolution, Half-Life, King's Quest, Metroid, Minecraft i Pac-Man. The Strong zapoczątkował Światową Galerię Sławnych Gier w 2015 roku. Inauguracyjną klasą gier są: Pong (1972), Pac-Man (1980), Tetris (1984), Super Mario Bros (1985), Doom (1993), i World of Warcraft (2004). W 2016 roku The Strong wprowadziło The Legend of Zelda (1986), Sonic the Hedgehog (1991), Space Invaders (1978), Grand Theft Auto III (2001), The Oregon Trail (1971) i The Sims (2000). W 2017 r. uczestnikami byli Donkey Kong (1981), Halo: Combat Evolved (2001), Pokémon Red and Green (1996) oraz Street Fighter II (1991). Muzeum opisuje proces selekcji: Każdy może nominować grę do Światowej Galerii Sławnych Gier. Ostateczne wybory są dokonywane za radą dziennikarzy, naukowców i innych osób znających historię gier wideo i ich rolę w społeczeństwie. Międzynarodowe Centrum Historii Gier Elektronicznych organizuje stałą ekspozycję hali sławy na wystawie eGameRevolution. W muzeum znajduje się także Biblioteka i Archiwum Briana Suttona-Smitha, Narodowa Galeria Zabawek, Szkoła Woodbury i Amerykański Dziennik Gry

23. Gra Conception: Ore no Kodomo wo Undekure! (Conception: Please Give Birth to My Child!) otrzyma w październiku anime od studia GONZO. Gra wyszła w Japonii w kwietniu 2012 roku na PSP. Historia gry toczy się wokół Itsukiego Yūge, licealisty, który dowiaduje się w dniu ceremonii ukończenia szkoły, że jego kuzynka i przyjaciółka z dzieciństwa Mahiru jest w ciąży. Itsuki i Mahiru zostają zabrani do magicznego świata zwanego Granvanią, który jest obecnie atakowany przez potwory. Jedynymi ludźmi, którzy mogą walczyć i egzorcyzmować potwory, są "gwiezdne dzieci", a gwiezdne dzieci mogą być produkowane tylko przez 12 "świątynne konstelacje". Aby pokonać potwory i powrócić do własnego świata, Itsuki musi spłodzić gwiezdne dzieci z dziewicami

24. Trailer gry na Switcha Donkey Kong Country: Tropical Freeze, która wyszła 3 maja w Japonii i 4 maja na Zachodzie

25. Gra na PS4 i Switcha Yūsha Neptune: Sekai yo Uchū yo Katsumoku se yo!! Ultimate RPG Sengen!! (Brave Neptunia: Watch Closely, O World and Universe!! This is the Ultimate RPG Announcement!!) wyjdzie 27 września w Korei Południowej, tego samego dnia wyjdzie na PS4 w Japonii. Fabuła gry rozgrywa się w wymiarze Gamegyō, który obraca się wokół gier 2D. Organizacja Silkworm, która uwielbia gry 2D, kontroluje ten świat. Ludzie produkują gry 2D i płacą podatki za te wkłady do gier. Ci, którzy tworzą prymitywne gry lub gry, które wykorzystują nową technologię, są wysyłani do ośrodka testowego, który podobno łamie ich na duchu. W takim świecie jedna dziewczyna, która straciła wspomnienia, budzi się ze snu. Dziewczyna, która nic nie wie, idzie w kierunku sąsiedniego miasta na rozkazy jedwabników, ale potwór blokuje jej drogę. Dziewczyna walczy z upadłymi gałęziami cyprysów i odniosła wspaniałe zwycięstwo. Neptun, bohater tej gry, zyskuje przekonanie i staje się bohaterem. Ten samozwańczy bohater spotyka różnych ludzi i wyrusza w podróż z tajemniczą księgą w ręku. Gra fizycznie kosztuje 71 dolarów, cyfrowo 63 dolary, a w edycji Hero 96 dolarów

26. Projekt Play, Doujin! ujawnia wydanie kilku gier z serii Touhou na PS4 i Switcha. Na PS4 wyjdą Touhou Gensō Maroku W RPG (wydane w czerwcu 2017 na PS Vita) i Yoiyami Dancers. Na Switcha wyjdą Touhou Sky Arena: Gensō Kyōkū Senki -Matsuri- Climax 3D (na PS4 w 2016, na PS Vita i PC w 2017) Marisa to Alice no Trap Tower (na PC w 2012, na PS4 w listopadzie 2016). Na PS4 i Switcha wyjdą Touhou Gensō Kikō: Lost Alchemy i nowa gra z serii Touhou Genso Wanderer - Touhou Genso Wanderer: Lotus Labyrinth

27. Gra Punch Line wyjdzie na Zachodzie latem na PS4, Vita i Steama. Trailer

28. Szczegóły dotyczące gry na Switcha Happy Birthdays. Wersja Nintendo Switch zastępuje przedmioty w grze systemem umiejętności, w którym gracze mogą zdobywać gwiazdki, aby aktywować umiejętności wpływające na środowisko. Kiedy warunki w grze są poprawne, pojawią się nowe smoki żywiołów Gaea Drakonis, Ouranos Drakonis i Hydor Drakonis. Gracze będą mogli również używać gwiazdek do kupowania zabytków, dekoracji, które były DLC w oryginalnej grze. Ponadto gra zawiera nowe biomasy użytków zielonych, pustyni i tundry, które gracze mogą wykorzystać jako swój świat początkowy. O fabule gry pisałem. Premiera gry odbyła się 29 marca w Japonii, a wyjdzie też 5 czerwca w Ameryce i 8 czerwca w Europie

29. Nintendo ogłosił, że współpracuje z Penguin Random House U.K. i Random House Children's Books w Stanach Zjednoczonych, publikując linię kolorowanek i książek dla dzieci. Książki oparte są na postaciach i światach gier Nintendo, takich jak Super Mario, The Legend of Zelda, Splatoon i Animal Crossing. Random House uruchomił linię 2 stycznia z dwoma pełnokolorowymi naklejkami: Super Mario Official Sticker Book oraz The Legend of Zelda Official Sticker Book. Random House opublikuje także Mario Time! oraz książki o przygodach "Link of Adventure" 3 lipca i oficjalną naklejkę z serii Splatoon z 24 lipca. Książki zawierają pełnokolorowe strony z takimi atrakcjami jak labirynty, układanki i ciekawostki, oprócz naklejek i innych wkładek

30. Z okazji 5-lecia mobilnej gry Sword Art Online: End World, uruchomiono dwuczęściową loterię. Pierwsza loteria nagród "Ichiban Kuji Sword Art Online Game 5th Anniversary Part1" zadebiutuje 26 maja, a następna "Part2" 23 czerwca. Linia nagród prezentuje Asunę, Sinon i inne kobiece postacie w serii. Nagroda A w pierwszej części promocji będzie figurą Sinon. Podobnie, figurka Asuny będzie główną nagrodą w drugiej fali kampanii. Po połączeniu, stoiska postaci będą mogły tworzyć logo Sword Art Online: Fatal Bullet, najnowszy tytuł z serii gier franczyzowych. Lista nagród. Każdy bilet nagród kosztuje 680 jenów (6 dolarów). Uczestnicy będą mogli korzystać z bonów z nagrodami, aby mieć dodatkową szansę na zdobycie nagrody A. Gra Sword Art Online: End World zadebiutowała w 2013 roku jako pierwsza gra w serii

CIEKAWOSTKI

1. Konwent Niconico Chōkaigi 2018 (zorganizowany przez serwis wideo Niconico w kompleksie Makuhari Messe w Chibie) przyciągnął 161 300 uczestników, a ok. 6 milionów widzów oglądało go na live-streamie. Podczas konwentu zaprezentowano 2 piankowe drapacze chmur z anime Pop Team Epic

2. Wideoklip fikcyjnego zespołu TRIGGER, znanego z uniwersum IDOLiSH 7

3. Franczyza Meiji Tokyo Renka otrzyma drugi musical o tytule Meiji Tokyo Renka Gekkō no Meine Liebe (Moonbow of My Fiancé), który odbędzie się 18-19 sierpnia w Morinomiya Piloti Hall w Osace i 25 sierpnia-2 września w Theatre 1010 w Tokio. Pierwszy musical Kageki Meiji Tokyo Renka ~Oborozuki no Chat Noir~ (Musical Meiji Tokyo Love Song ~Black Cat of the Hazy Moon~) odbył się w czerwcu 2016 r. Meiji Tokyo Renka to seria visual novel, która pierwsze wydanie mobilne otrzymała w 2011 r. Dwa lata później wyszła wersja na PSP. Tego lata ma wyjść kolejna gra mobilna, a w zapowiedzi jest też anime. W wieczór oświetlony karmazynowym księżycem w pełni, licealistka Mei Ayazuki spotyka samozwańczego czarodzieja o imieniu Charlie na festiwalu. Dzięki magii Charliego podróżuje w czasie do ery Meiji w Tokio, gdzie spotyka się i zakochuje w różnych wielkich postaciach historycznych z tamtych czasów

4. 64-letnia piosenkarka Sachiko Kobayashi, znana ze strojów scenicznych "last boss", zwiększa swoją obecność w sieci w niedawnej współpracy z największą wirtualną gwiazdą YouTube, Kizuną Ai. Kobayashi ani Kizuna Ai nie boją się zbytniej współpracy. Piosenkarka pojawiła się jako gothic lolita w grze mobilnej i występowała w wieloplatformowej grze wideo Phantasy Star Online 2. Tymczasem Kizuna Ai miała niedawno premierę w swoim własnym programie telewizyjnym i wylądowała na imprezie z Good Smile Company. Dwie osobowości zderzyły się z Nico Nico Chōkaigi, gdzie duet śpiewał "Senbonzakurę" Hatsune Miku, a Kobayashi przyjęła nową formę "wirtualnej babci". Film uświetnia uruchomienie kanału YouTube Kobayashi. Jej pierwsze wideo zgromadziło dotychczas 34 000 wyświetleń, a jej kanał ma obecnie 7200 subskrybentów. To dość daleko od liczb Kizuny Ai, ale jest mnóstwo czasu, aby nadrobić zaległości!

5. Prokuratura okręgowa w Tokio poinformowała, że nie wniesie oskarżenia o nieprzyzwoitą napaść przeciwko basiście i wokaliście TOKIO, Tatsuyi Yamaguchiemu, po tym, jak domniemana ofiara wycofała oskarżenie. Agencja talentu TOKIO Johnny & Associates przeprosiła w imieniu Yamaguchiego. Agencja stwierdziła, że ​​Yamaguchi "złożył [swoje] pełne serca przeprosiny do ofiary, która zgodziła się na ugodę". Yamaguchi obecnie na czas nieokreślony wycofał się z branży rozrywkowej i był w areszcie domowym po wszczęciu śledztwa w ubiegłym tygodniu. Shigeru Joshima, Taichi Kokubun, Matsuoka Masahiro i Tomoya Nagase - czterej członkowie zespołu TOKIO - publicznie przeprosili podczas konferencji prasowej w związku z incydentem z udziałem Yamaguchiego. Członkowie zespołu ogłosili również, że po omówieniu tej kwestii, Yamaguchi opuści zespół. O sprawie pisałem poprzednio

6. Koszykarz Philadelphia 76ers Joel Embild przyznał, że w przerwach meczu ogląda Dragon Balla. Seria Dragon Ball wydaje się być ulubioną wśród sportowców. Mike Daniels z Green Bay Packers grał rolę Super Saiyana w sztuce dla Packers Fence, a Wesley Matthews z Dallas Mavericks zagrał w parodii openingu Dragon Ball Z. Zapaśnicze trio The New Day weszło na ring w 2016 roku w stroju Super Saiyan dla WWE Wrestlemania 32. MMA, olimpijka, aktorka i autorka Ronda Rousey pojawiła się w Wrestlemanii w 2015 roku, w koszulce Dragon Ball Z "It's Over 9000 !!" i przyznała się, że kocha się w Vegecie. Primitive Skateboarding wypuścił na rynek linię deskorolek Dragon Ball Z i innych towarów w dniu 1 maja. Oprócz 12 pokładów, seria obejmuje koszule, bluzy, kapelusze, taśmy samoprzylepne, koła, kubki, skarpetki i poduszkę. Niestety dla fanów deskorolki DBZ, pokład Gohana, pokład Shenron, wszystkie 4 kapelusze, taśmy Shenron, kółka, kubki i wszystkie trzy odmiany skarpetek są wyprzedane. Ceny za dostępny towar wynoszą od 12 dolarów za taśmę do 54,95 dolarów za pokład. Firma zauważa również, że ze względu na "przytłaczającą liczbę zamówień" wysyłka może zostać opóźniona o 12 do 14 dni. Chociaż skateboarding jest najnowszym sportem związanym z Dragon Ball, wielu sportowców od graczy NBA do gwiazd NFL od dawna jest fanami. Biegacze również musieli sprawdzić swoje umiejętności podczas oficjalnego wydarzenia "Dragon Ball Run" w zeszłym roku

7. Zestawy zabawek Nintendo Labo zrób to sam pozwalają graczom uwolnić swoją kreatywność dzięki konsoli Nintendo Switch, tworząc zabawkowe klawiatury i zbroję bojową. Niebo jest limitem, a jeden kreatywny gracz już myśli poza kartonowym pudełkiem, aby stworzyć coś bardziej praktycznego. Założyciel i dyrektor generalny Orly Labratory Kentaro Yoshifuji zdecydował się na majsterkowanie z zestawami Nintendo Labo i stworzył coś naprawdę wyjątkowego. Był w stanie stworzyć "pierwszy na świecie" elektryczny wózek inwalidzki obsługiwany przez Nintendo Labo. Praca Yoshifujiego w Orly Labratory koncentruje się na technologii, która ma na celu poprawę życia osób niepełnosprawnych. Zaprojektował awatar robota OriHime, aby zwalczyć izolację odczuwaną przez osoby, które mają trudności z opuszczeniem domu lub sali szpitalnej. Yoshifuji został uznany w magazynie Forbes 30 Under 30 w 2016 roku za Orihime

8. Podczas Anime Expo (5-8 lipca w Los Angeles Convention Center) i FanimeConu (25-28 maja w San Jose Convention Center) zostanie zorganizowany Escape Room z JoJo o tytule JoJo's Bizarre Escape: The Hotel. Gra toczy się wewnątrz budynku wykonanego przez wroga. Uczestnicy muszą stać się użytkownikami stoisk i wykorzystywać swoje umiejętności do rozwiązywania zagadek i ucieczki z tajemniczego budynku. Gracze będą współpracować w grupach po sześć osób, a limit czasu to 60 minut. SCRAP opisuje historię gry: Aby pokonać arcywroga DIO, Jotaro i zespół udają się do Egiptu. Podczas pobytu w hotelu nagle słyszą tajemniczy głos. "Cześć ... Czy zdecydowałeś, jak zamierzasz spędzić ostatnią godzinę przy życiu?" Głos jest kontynuowany, gdy grupa Jotaro przygotowuje się do walki. "Jeśli nie uciekniesz z tego hotelu w ciągu 1 godziny ... wszyscy się ulotnią!" "Czy jesteś jednym ze sługusów DIO?! Pokaż się! "Ściany nagle zaczynają się poruszać, a hotel przekształca się w skomplikowany labirynt. Szybki cios trafił w ścianę, ale nie było nawet zadrapania. "Dobry smutek ..." "Wygląda na to, że jesteśmy uwięzieni." "Masz dokładnie godzinę do czasu, aż wymeldujesz się ... z życia! Hahahaha!" Głos zanika. "Stojak, który nie ma obrażeń ... Wtedy jest tylko jedna rzecz, którą możemy zrobić." "Znajdź winnego w ciągu 1 godziny i pokonaj go ... prawda?" 5 osób i 1 pies są uwięzieni z 1 godzinnym limitem czasowym. Czy będą w stanie rozwiązać zagadkę stoiska wroga i uciec z tego labiryntu? Gra w Japonii odbywała się w listopadzie w 24 miastach

9. Kanadyjski producent zabawek Spin Master ogłosił, że złożył pozew w Centralnej Dzielnicy Kalifornii przeciwko Mattelowi za sprzedaż przez Mattela zabawek "Mecard", które według Spin Master naruszają co najmniej dwa z jego patentów. Spin Master twierdzi, że Mecard ("Turning Mecard" w Azji) narusza światowy patent na funkcję transformacji magnetycznej w zabawkach Bakugan. Firma złożyła już skargi sądowe przeciwko Mattel w Kanadzie, Meksyku i Australii. Spin Master domaga się odszkodowania i stałego nakazu sądowego. Dystrybutor zabawek Sonokong, południowokoreański dystrybutor franczyzy Bakugan do co najmniej 2013 roku, wypuścił pierwsze zabawki Mecard w Korei Południowej w 2014 roku. Popularna franczyza miała rekordową sprzedaż Sonokong po debiucie animowanego serialu w lutym 2015. Spin Master wcześniej złożył pozew przeciwko kalifornijskiemu dystrybutorowi Hello Discount w październiku 2016 r. za sprzedaż importowanych zabawek Mecard. Sąd w Teksasie orzekł w następnym miesiącu, że sprzedaż Mecard przez Hello Discount narusza patenty Spin Master. Mattel uruchomił zabawki Mecard w Stanach Zjednoczonych w marcu. Bakugan Spin Master złożył także podobne pozwy patentowe przeciwko "Screechers Wild!" firmy Alpha Group i "Eonster Hunter" firmy GuangZhou Lingdong. Seria Bakugan opiera się na kombinacji kart metalowych Spin Master i Sega Toys oraz marmurowych zabawek magnetycznych, które w trakcie rozgrywki automatycznie przekształcają się w postaci. Ta marka stała się bestsellerem w Ameryce Północnej i zdobyła wyróżnienia podczas dorocznych konkursów Toy of the Year przyznawanych przez Toy Fair 2009. Spin Master planuje odrodzenie franczyzy w serialu telewizyjnym w 2018 lub 2019 roku

10. Ichiban Kuji współpracuje z anime Dragon Ball Super, aby rozpocząć losowanie loterii "Dragon Ball ~ Super Senshi Battle Retsuden ~" w 7-Eleven i Ito-Yokado w Japonii od 2 maja. Każda próba loterii będzie kosztować 650 jenów (6 dolarów). Skład obejmuje dziewięć poziomów nagród z łącznie 23 odmianami nagród. Nagrodami od A do F są Ultra Instinct Son Goku, Super Saiyan God Super Saiyan Vegeta, Super Saiyan 2 Son Gohan, Super Saiyan Trunks, Super Saiyan 3 Gotenks i Super Saiyan God Super Saiyan Vegito figure. Nagroda G to trzy odmiany kubków, Nagroda H to sześć rodzajów kartonów z obrazami sumi-e autorstwa OKAZU (malowane farbą do drukarek), a I Nagroda to osiem odmian niewielkich talerzy, które również zawierają sztukę OKAZU. OKAZU wcześniej utworzył sztukę sumi-e dla takich marek jak Fullmetal Alchemist i Rurouni Kenshin. W każdej lokalizacji osoba, która kupi bilet końcowy, otrzyma nagrodę Last One Prize, która jest postacią Ultra Instinct -Sign-Son Goku. Kolejne 50 osób będzie mogło również wykorzystać swoje kupony biletów, aby wygrać figurkę A Prize Goku w ramach kampanii "podwójnej szansy"

11. Idole z grupy Dream Festival zagrają w lipcu trzydniowy cykl koncertów "5D". Zapowiedź. Grupy te pojawiły się wcześniej w DMM VR Theatre w Yokohamie podczas pokazu "D-Four Production Presents DearDream & KUROFUNE DoriFes! Illusion" we wrześniu, a ten program jest powtórką tych występów. Każdego dnia będą trzy pokazy, a także przekąski, napoje i towary do kupienia. Przedstawienie jest koncertem wirtualnej rzeczywistości i nie obejmuje występów rzeczywistych aktorów głosowych postaci. Bilety kosztują 5400 jenów (49 dolarów) i trafią do sprzedaży 11 maja. W 2016 roku wyszła mobilna gra Dream Festival! Franczyza otrzymała też 2 sezony anime jesienią 2016 i jesienią 2017 r.

12. FUNimation Entertainment i serwis Japan Crate łączą siły w heroiczną współpracę. Anime My Hero Academia skupia się na tematyce pudełkowej wysyłki w przyszłym miesiącu. Abonenci Japan Crate otrzymają przekąski w stylu Quirk, aby cieszyć się z tuningu w najnowszym odcinku wraz z wyjątkowymi, kolekcjonerskimi towarami. Japońska skrzynka My Hero Academia będzie zawierała dzieła sztuki, ilustrowaną książeczkę oraz limitowaną kolekcję szpilki do kolekcjonowania z bohaterem z serii. Jeśli to nie przyciągnie twojej uwagi, jeden szczęśliwy zwycięzca dostanie krem ​​marki MHA. Japan Crate wybierze jednego subskrybenta na skrzynkę Sugoi, która zawiera konsolę PlayStation 4 z ornamentem My Hero Academia, wysokiej jakości figurki, odzież i wiele innych. Jeśli nie jesteś subskrybentem, możesz zaczepić skrzynkę My Hero Academia na oficjalnej stronie Japan Crate do 31 maja, do wyczerpania zapasów. Japan Crate jest domem dla różnych tematycznych pudeł abonamentowych, w tym Japan Crate, Doki Doki Crate, Umai Crate i Kira Kira Crate. Japan Crate skupia się na przekąskach, Doki Doki Crate na uroczych przedmiotach, Umai Crate na makaronach i Kira Kira Crate na produktach kosmetycznych

13. Podczas Otakuthonu (3-5 sierpnia w Montrealu) gościć będzie były koordynator produkcji w Ghibli Hirokatsu Kihara. Kihara miał wkład przy takich tytułach Ghibli jak Mój sąsiad Totoro, Laputa podniebny zamek i Podniebna poczta Kiki. Anime, przy których brał udział to: Kanamemo, Nogizaka Haruka no Himitsu: Purezza, Outbreak Company czy Lady Jewelpet. Kihara jest obecnie znany jako pisarz horrorów, pracuje nad serialem Tales of Terror from Tokio i All Over Japan, a także stworzył własną serię horrorów książkowych

14. Obsada piątego spektaklu teatralnego z serii Touken Ranbu

15. Oficjalne konto Twittera firmy Kirin Beverage opublikowało 26 kwietnia zdjęcia "Afternoon Tea Girl", aby promować swoją linię produktów Gogo no Kōcha (Afternoon Tea). Obrazy rysowane przez ilustratora Yuri Tsubo przedstawiają stereotypowe typy młodych kobiet z napojami Gogo no Kōcha, które mogą kupić. Chociaż wydaje się, że ilustracje były pomyślane jako zabawne i możliwe do opisania, wiele osób zaczęło ostro krytykować obrazy wkrótce po ich debiutach. Ilustracje opisują cztery typy młodych kobiet: "modelową dziewczynkę, która jest pewna siebie", "lolipodobną narcystyczną dziewczynę", "dziwaczkę, która kręci się w kółko" i "dziewczynę zależną od swoich przyjaciół". Opisy zapisane na obrazach zawierają to, co wielu komentatorów internetowych uważa za obraźliwe i seksistowskie stereotypy kobiet. Komentatorzy skrytykowali Kirin Beverage za wyśmiewanie się z własnych klientów, a niektórzy z nich nawet zażądali bojkotu Kirina. Po publicznym oburzeniu Kirin Beverage usunął tweet z kontrowersyjnymi postaciami i opublikował przeprosiny. Firma zaoferowała swoje "głębokie przeprosiny" w tweecie i zauważyła, że ​​otrzymała wiele komentarzy od klientów. Serwis Netlab firmy ITmedia skontaktował się z Kirin Beverage w sprawie kontrowersji i zapytał: "Jaki był cel ilustracji?" Przedstawiciel zaproponował dalsze przeprosiny i odpowiedział: "Intencją było zaznajomienie się z każdym z smaków Gogo no Kōcha. "Różne marki Kirin współpracowały z anime i powiązanymi projektami w przeszłości. Kirin Beverage zaoferował kampanię Dragon Ball, która dała fanom szansę wygrania osobiście zaprojektowanych figurek w zeszłym roku. Ostatnia kampania reklamowa Kirin Beverage była flopem wśród docelowej grupy demograficznej. Wygląda na to, że obrazy przypisujące negatywne kobiece stereotypy do poszczególnych rodzajów napojów Gogo no Kōcha nie przekonały kobiet do kupowania wspomnianych napojów, a blowback skłonił firmę do pobrania zdjęć z konta na Twitterze. Obrazy nadal robiły rundę w mediach społecznościowych, a nawet zwróciły uwagę twórcy Pop Team Epic Bkub Okawy. Okawa stworzył własną wersję "dziwaczki, która kręci się w kółko", ale w swoim charakterystycznym stylu i z kilkoma subtelnymi zmianami. Zamiast kapelusza postaci czytającej "Lemon", Okawa zmienił ją na "Renoir", albo dziwnie zaaplikowaną rekomendację dla francuskiego impresjonisty, albo Ginza Renoir, popularnej sieci kawiarni w Japonii. Czy Okawa komentuje typ klientów, którzy często odwiedzają Renoir, czy może umieszcza subtelne wykopaliska w Kirin, wspominając o innym lokalu z napojami, czy też jest to Pop Team Epic i tak naprawdę nic nie znaczy? Kto może powiedzieć

16. Seiyu Hitomi Takeuchi ogłosiła, że wyszła za mąż i spodziewa się dziecka. Przeprosiła wszystkich zainteresowanych fanów, zanim ujawniła, że w zeszłym roku poślubiła osobę spoza branży. Pogratulowała mężowi, stwierdzając, że jest osobą, która rozumie jej pracę i wspiera ją całą swoją mocą. Jeśli to nie były wystarczające wieści, zażartowała, że jej "dziecko jest obecnie głodne" jako sposób na przełamanie wieści o jej ciąży. Takeuchi ponownie przeprosiła za opóźnienie obu ogłoszeń, ale okazało się, że jej zdrowie nie było stabilne przez długi czas. Dodała jednak, że jej dziecko rozwija się prawidłowo. Takeuchi zamieściła ogłoszenie 27 kwietnia, w swoje urodziny. Planuje nadal się umacniać i kontynuować karier. Takeuchi najbardziej kojarzona jest z roli Azusy Sawy w Girls & Panzer

17. Podczas MomoConu (24-27 maja w Georgia World Congress Center w Atlancie) gościć będzie projektant gier i założyciel Grasshopper Manufacture - Goichi "Suda51" Suda. Spółka w tym roku obchodzi 20-lecie i jest znana z takich gier jak Killer7, No More Heroes, Lollipop Chainsaw, The Silver Case, Killer is Dead czy Let It Die. W tym roku na Switcha planowane jest wydanie gry Travis Strikes Again: No More Heroes

18. Podczas Anirevo (3-5 sierpnia w Vancouver Convention Centre) gościć będzie seiyu Marina Inoue (Kyouko Kouda z Sangatsu no Lion, Momo Yaoyorozu z My Hero Academia, Yozora Mikazuki z Haganai, Narvi Stryze z Break Blade, Elda z D.Gray-man, Tooka Yatogami z Date A Live, Wataru Tachibana z Hayate no Gotoku, Rei Miyamoto z Highschool of the Dead, Laura Bodewig z IS: Infinite Stratos, Natsuru Senou z Kampfer, Maiko Oogure z Kill la Kill, Sakura Mamiya z Kyoukai no Rinne, Kanami z Log Horizon, Mari Watanabe z Mahouka Koukou no Rettousei, Jericho z Nanatsu no Taizai, Yuuta Iridatsu z Punch Line, Tsukiumi z Sekirei, Armin Arlert z Ataku Tytanów, Pheles z Shakugan no Shana, Kyouko Mogami ze Skip Beat, Yoko Littner z Tengen Toppa Gurren Lagann)

18. Kalendarz adwentowy Yu-Gi-Oh!, który w sprzedaży będzie od 26 października. W 2011 i 2014 Niemcy dystrybuowały własną wersję kalendarza

19. Podczas konwentu Anime Weekend w Atlancie wystąpi gitarzysta MIYAVI.